LA SOLE Y EL DIEGO (VIDEO REX)

LA SOLE Y EL DIEGO!!!!

EL HOMBRE QUE CORRIA TRAS EL VIENTO (TRAILER)

EL HOMBRE QUE CORRIA TRAS EL VIENTO (VIDEOS)

EL HOMBRE QUE CORRIA TRAS EL VIENTO

 

«¿Crees en los amores a primera vista? ¿Acaso existen otros?»

 

«¿Crees en los amores a primera vista? ¿Acaso existen otros?» Muy pronto se estrenará «El hombre que corria tras el viento» basada en la historia «La Dulce Carola» Daniel trabaja en una compañía de seguros en el centro de la ciudad. Se pasa gran parte del tiempo mirando por un gran ventanal ubicado a espaldas de su escritorio. Una mañana más de aburrimiento ve a una mujer hermosa pasar por debajo de su ventana, la dulce Carola y se enamora perdidamente de ella. Amor a primera vista.

De ahí en adelante Daniel intentará conquistarla una y otra vez , pero la imposibilidad de expresar lo que siente hará peligrar su objetivo aunque quizás el destino le de la posibilidad, de una vez por todas, de tomar las riendas de su futuro. Dirección: Juan Pablo Martínez Guión: Ismael Serrano y Juan Pablo Martínez (basado en la historia “La Dulce Carola” de Ismael Serrano) Ismael Serrano es Daniel Jazmin Stuart es Carola Barbara Lombardo es Alicia Pasta Dioguardi es Luis Roly Serrano es el Hombre Oscar Nuñez es el Lobo «En el concierto grabado los días 8 y 9 de septiembre de 2003 en el teatro Lope de Vega de Madrid, que luego editamos en el disco Principio de Incertidumbre, contaba la historia de la dulce Carola.

El cuento relataba un amor a primera vista (¿acaso existen otros?) situado en una ciudad disparatada y maravillosa llena de magia y de soledades que se encuentran. La magia que impregna el relato es fruto de mi experiencia por Latinoamérica, un continente vivo donde las dimensiones de los sentimientos y de cualquier medida desbordan lo que a este lado del océano nos parece lógico y real. Cuando en una ocasión a García Márquez le preguntaron por el realismo mágico de sus relatos el escritor afirmó que de mágico no tenía nada.

Las mujeres centenarias de sabiduría infinita, los amores arrebatados que trascienden lo terrenal, las ciudades donde una lluvia podía empapar sus calles durantes años eran realidad pura en un continente en el que son posibles los sueños más maravillosos y las tragedias más terribles. Aparecían en el relato parte de mis obsesiones recurrentes: la memoria y el paso del tiempo. La terquedad de los hombres nos hace repetir una y otra vez los mismos errores, atrapados por una absurda vocación de fracaso que nos arrebata la memoria y las ilusiones. Así le ocurría al protagonista, que ante la ocasión de enfrentarse a una segunda oportunidad se veía abocado a vivir las mismas derrotas, ante la cobardía y el miedo que a algunos les produce saberse libre y feliz.

Pero no podía dejar que la historia terminase ahí: uno nunca pierde la fe en el ser humano. Tener memoria no significa empeñarse en revivir rencores y sufrimiento, tener memoria, que al fin y al cabo es nuestro último patrimonio, nos ayuda a afrontar el futuro con dignidad, a emprender el viaje de la historia, la personal y la colectiva, con la certeza de que no repetiremos errores, de que lo mejor está por venir. Por eso el protagonista emprende su viaje hacia el sur (ese que Benedetti nos recordó que existe), para comenzar de nuevo, para afrontar con valentía el reto de estar vivo, para salir del bucle imposible que impone el olvido y la terquedad de una historia que sólo se repite por nuestra propia cobardía para coger las riendas de nuestro futuro.» Por Ismael Serrano «La historia parte de dos premisas simples.

La primera y más importante de ellas es si existen los amores a primera vista, a lo que tanto el protagonista de la historia, así como los que la escribimos responderemos rápidamente “¿Es que acaso existen otros?”. La segunda premisa parte de la pregunta: ¿Qué harías si pudieras volver a vivir nuevamente algún acontecimiento de tu vida?, ¿Harías algo diferente?. Las segundas oportunidades.

Todos en algún momento de nuestras vidas nos hemos hecho esta pregunta y lamentablemente no encontramos la respuesta ya que nos es imposible saber el “Qué hubiera pasado si…”. Nuestro protagonista tiene un problema, su timidez, que lo hará fallar una y otra vez en sus intentos por conquistar el amor. Torpemente tratará de seguir a aquella muchacha que pasó por debajo de su ventana “La dulce Carola” y que hizo que desde ese momento no pudiera pensar en otra cosa.

Para ayudarlo en esta empresa estará su amigo Luís, quién a pesar de su ceguera, intentará hacer lo imposible para que nuestro protagonista alcance su sueño. Pero como diría Ismael: nada se puede predecir con exactitud y nada está escrito, por lo que quizás el camino hacia ese amor le depare otros destinos. Nuestro protagonista emprenderá su viaje al sur, a Peumayén, una ciudad camino a Ushuaia, la tierra del fin del mundo, sólo para tener una nueva oportunidad y allí tratará de buscar esa respuesta que nos es negada a todos nosotros. Nadie está condenado a vivir el mismo fracaso una y otra vez.

La historia no tiene por qué repetirse. Esta historia trata justamente sobre eso, sobre los caminos elegidos, sobre las segundas oportunidades, sobre los amores imposibles, sobre el destino y sus fantasmas, sobre la sutil diferencia entre lo real y lo fantástico.» Por Juan Pablo Martínez, guionista

«Los amores cobardes no llegan ni a amores ni historias se quedan ahi… ni el recuerdo los puede salvar.. ni el mejor orador conjugar…»

SINOPSIS

Daniel trabaja en una compañía de seguros en el centro de la ciudad. Se pasa gran parte del tiempo mirando por un gran ventanal ubicado a espaldas de su escritorio. Una mañana más de aburrimiento ve a una mujer hermosa pasar por debajo de su ventana, la dulce Carola y se enamora perdidamente de ella.
Amor a primera vista. De ahí en adelante Daniel intentará conquistarla una y otra vez , pero la imposibilidad de expresar lo que siente hará peligrar su objetivo aunque quizás el destino le de la posibilidad, de una vez por todas, de tomar las riendas de su futuro.

Dirección: Juan Pablo Martínez

Guión: Ismael Serrano y Juan Pablo Martínez
(basado en la historia “La Dulce Carola” de Ismael Serrano)


Ismael Serrano es Daniel

Jazmin Stuart es Carola

Barbara Lombardo es Alicia

Pasta Dioguardi es Luis

Roly Serrano es el Hombre

Oscar Nuñez es el Lobo

ISMAEL SERRANO» UN FILM QUE ES PARA SOÑADORES»

Filmada en Buenos Aires y la Patagonia, El hombre que corría tras el viento tiene como protagonista a Daniel, empleado de una compañía de seguros en el centro de la ciudad quien, en una aburrida mañana, ve pasar a Carola, una hermosa mujer, de quien se enamora perdidamente y a primera vista.

De ahí en adelante, Daniel intentará conquistarla una y otra vez, pero la imposibilidad de expresar lo que siente hará peligrar su objetivo, aunque una segunda oportunidad podría presentarse. Con dirección de Juan Pablo Martínez, el guión nació del cuento

“La dulce Carola”, escrito por el cantante y compositor español Ismael Serrano quien, su vez, interpreta a Daniel, es uno de los guionistas y tuvo a su cargo la música de la película. El elenco se completa con Jazmín Stuart, Bárbara Lombardo, Pasta Dioguardi, Roly Serrano y Oscar Núñez.

La producción es de Águila Taura. Para el director, la historia parte de dos premisas simples: “la primera es que si existen los amores a primera vista. A lo que tanto el protagonista de la historia, así como los que la escribimos, responderemos rápidamente: ¿es que acaso existen otros?”. Y agrega; “la segunda premisa parte de la pregunta: ¿Qué harías si pudieras volver a vivir nuevamente algún acontecimiento de tu vida?, ¿Harías algo diferente?.Las segundas oportunidades”.

Es por ello que, en palabras de Ismael Serrano, “el protagonista emprende su viaje hacia el sur para comenzar de nuevo, para afrontar con valentía el reto de estar vivo, para salir del bucle imposible que impone el olvido y la terquedad de una historia que sólo se repite por nuestra propia cobardía para coger las riendas de nuestro futuro”.

Las imágenes del viaje por la Patagonia fueron filmadas en El Calafate, en la provincia de Santa Cruz. Este es el segundo largometraje de Juan Pablo Martínez: en 2005 dirigió Clarisa ya tiene un muerto, basada en la novela homónima del autor mexicano Guillermo J. Fadanelli y aún no estrenada comercialmente. Por otro lado, en 2007 se encargó de la producción de El infinito sin estrellas.

FITO PAEZ-“Todo lo que dé placer hay que hacerlo”

Acaba de lanzar un disco en vivo y de terminar una gira de cuatro meses en los que recorrió América. Vive solo y reivindica el onanismo. De los guiones de cine a la fascinación por el genoma humano, definiciones de un hombre que tiene respuestas para todo.

La primera vez que me crucé con Fito Páez fue hace 26 años, durante el mandato del general Galtieri, poco antes de que comenzara la guerra de Malvinas. Yo me iniciaba en el periodismo y fui a La Trastienda a hacerle una entrevista a Baglietto para la revista Pan Caliente. Cuando le pedí una opinión sobre la dictadura militar, Baglietto prefirió evitar cualquier tipo de compromiso con su respuesta. Entonces, un muchachito flaco y provocativo, sin pedir permiso, tomó por única vez la palabra para calificar duramente a los militares. Fito siempre fue así. Contundente en sus afirmaciones, crítico en sus opiniones, exagerado en sus creencias, afanoso en sus búsquedas.

Atravesamos muchas instancias juntos, en algunas ocasiones nos encontramos en los bares al compás de la rumba de la vida, borrachos y dichosos. Pero la mayoría de las veces, los encuentros estuvieron forzados por el trabajo que significó construir el libro titulado Páez que, a pesar de ser considerado una biografía, fue solamente un esbozo de cierto tramo de su vida.

Siempre hubo afecto entre nosotros, pero no llegamos a ser amigos. Nunca conseguí abandonar el rol de preguntador en nuestros encuentros y ese rol es distanciador. Pero el afecto es una energía que despide Fito y que genera un campo de resplandor a su alrededor.

Como siempre, nos abrazamos con alborozo y junto al fotógrafo cruzamos hasta la plaza donde se entregó mansamente a las indicaciones de mi compañero. Le hice notar lo difícil que resultaba entrevistarlo y de lo ajustado de su calendario. «Enrique –me dijo señalando la escena– en esto que estás viendo ocupo casi un cuarto de mi tiempo… si no agendara no tendría lugar para mi propia vida».

Cuando nos quedamos solos, me llevó hasta una pared donde había instalados unos cuadros con unas extraordinarias e injuzgables pinturas llenas de energía. Enseguida me dijo que eran trabajos de su hijo.

En el camino de retorno a la casa, le había propuesto un tema que lo ofuscó. Se trataba de cierto ensañamiento cruel que suele producir su figura y su trayectoria entre ciertos periodistas y fans. Me dijo: «No puedo decirte nada sobre eso. Mi referente es la obra. No sé de qué se trata ni de qué me hablás con respecto a ese microclima.»

Esta vez encontré a un Fito lleno de certezas, casi sin espacio existencial para las dudas y cavilaciones. Un hombre que ha tomado por asalto su propia conciencia y no se permite titubeos.

–Es un fenómeno muy notable la decadencia del rock nacional en los últimos años, tanto en la composición musical como en la poética.

–Es complicado hacer una análisis liviano sobre ese fenómeno. Argentina tiene una tradición musical centenaria de inventiva dentro de la música popular. Desde Contursi hasta el día de hoy, donde Buenos Aires está recuperando parte de su linaje con compositores tales como Dacal, Gonzalo Aloras o Coqui Bernardi. En los 90 se produce un sismo muy grande dentro de lo que podemos llamar la cadena de la inventiva de la música popular, es la tercera década infame que sucede en el país. Si hacemos un vuelo rasante sobre ese paisaje musical, esa decadencia está ligada al fenómeno del menemismo. Yo tampoco puedo adjudicar todos los males a él, porque lo votó dos veces la gente. Hay que hablar en realidad de un problema medular de la sociedad argentina que aspira únicamente a tener la plata en su bolsillo.

La música popular se pasa a la barricada y se abandona toda investigación musical, que era la herramienta más poderosa que poseían los grandes músicos, desde Salgán hasta García, desde Gardel a Leguizamón, desde Discépolo a los hermanos Ávalos. Todos estaban tratando de inventar música, con todas sus contradicciones multiculturales. En los años 90, se detiene esa búsqueda y empieza a surgir una música de cancha de fútbol y se arma esta tribalización del cancionero. Es pensar la tribu como aquello que te contiene, te da de mamar y te protege reemplazando el sentido de la nación. Se radicaliza la secta tribal tal como está pasando hoy con los floggers, fenómenos que están totalmente vacíos de contenido. En aquellos años se inicia el famoso Redonditos contra Soda.

Por supuesto que son falsos cobijos porque no dan seguridades reales. Básicamente, trabajás para la tribu pero la tribu no trabaja para vos. Mantenés un fantasma que en realidad no sabés qué es, pero que socialmente cumple la función de tranquilizarte ante la desesperación reinante y acosadora que significa la falta de dinero, la imposibilidad de proyectarte en los estudios o en un oficio. Eso surge en el campo de acción de un proyecto político de vaciamiento total de la argentinidad. Hay también una crisis de la franja artística que, en lugar de cuestionar ese fenómeno, se suma a esa idea y la convalida.

En todo ese transcurso no sé si se consigue atrasar el reloj de la evolución musical, pero sí lo detiene teniendo en cuenta la velocidad a la que venía la inventiva. Los músicos buscan al público, pero no buscan lo que está sucediendo. Encima, todo lo que se corra de esa instancia se considera traición, estableciendo códigos completamente arbitrarios sobre la nobleza.

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LEONAS SIEMPRE!!!

Tras la dura caída en semis, Las Leonas demostraron mucho corazón y se quedaron con la medalla de bronce al derrotar a Alemania por 3-1, en el partido por el tercer puesto. Burkart, Rebecchi y Barrionuevo anotaron para el equipo de Minadeo, que logró la hazaña de subirse al podio olímpico por tercera vez consecutiva, cifra récord para un deporte de conjunto de nuestro país.

Beijing 2008 encontró a Las Leonas en su hábitat natural: el podio. Argentina venció a Alemania por 3-1 y se quedó con la medalla de bronce. Es la tercera presea consecutiva (plata en Sydney 2000, bronce en Atenas 2004) para un equipo inolvidable, que hace de los valores olímpicos un culto, que juega cada partido como una final.

Las ganas de Argentina se pusieron de manifiesto desde el primer minuto. El equipo se plantó decididamente en campo rival y presionó hasta provocar equivocaciones en la última línea alemana. A los 11 minutos, Las Leonas ya estaban gritando el primer gol, a partir de su tercer córner corto. Hubo una desinteligencia en el frenado de la bocha, pero el juego se abrió hacia la izquierda y Claudia Burkart cruzó un remate que pasó por debajo de la arquera Reynolds para convertirse en el 1 a 0.

No se quedaron las chicas argentinas y un rato más tarde estiraron la diferencia. Las defensoras del conjunto europeo perdieron la bocha y Alejandra Gulla quedó de cara al arco alemán. La delantera argentina no definió bien, pero Carla Rebecchi estuvo atenta para tomar el rebote y llegar al gol. La diferencia entre un equipo y otro era muy grande, tanto que el 2-0 con el que se cerró el primer tiempo tuvo gusto a poco para Las Leonas.

Alemania reaccionó en el inicio de la segunda parte, aprovechando un bajón físico de las argentinas. Aún no se habían jugado 10 minutos cuando vino el descuento, con un tremendo remate cruzado de Anke Kühn. Los movimientos ofensivos de las alemanas desnudaban una verdad a gritos: al equipo argentino le cuesta mucho jugar sin la bocha.

Aguantar el resultado durante 25 minutos jugando a bajo nivel parecía una misión casi imposible, sobre todo ante un rival de tanta jerarquía. Quedaba la esperanza de aumentar en un contraataque, como el que comandó Rebecchi cuando promediaba la etapa. Lamentablemente, falló en la definición y dejó pasar una gran chance de resolver la historia.

Defendieron Las Leonas. Sin aire pero con orgullo. Sin piernas pero con corazón. La arquera Vukojicic se hizo enorme; la capitana Aicega marcó el camino con el timing de sus mejores tiempos; la inigualable Aymar aguantó la bocha y jugó con el reloj. Hasta que llegó el tercer gol, el de la tranquilidad. Después de tanto sufrir por la poca eficacia en córner cortos, esta mañana el fijo pagó. Se le dio a Noel Barrionuevo, con una arrastrada que venció a Reynolds y selló el 3 a 1. Medalla en el bolsillo y a festejar con todo un triunfo muy luchado.

¿Qué mejor manera de explicar el espíritu de Las Leonas que verlas unidas en un abrazo tras asegurarse un nuevo podio olímpico? Fue inmenso el dolor que sintieron tras la derrota con Holanda en semifinales. Tan grande como el orgullo con el que hoy salieron a jugar el partido por el tercer puesto. Así se pelea por una medalla.

Vinieron a buscar el oro, se llevaron el bronce. De paso, se quedaron con un pedazo grande de la historia de nuestro deporte. En un país en el que los logros a nivel internacional no abundan, hay un equipo que ganó tres medallas olímpicas consecutivas. No puede ser casualidad. No es casualidad. 

Espínola y Lange medallas a la buena gente

Espínola y Lange ganaron el bronce en Qingdao, pero valió como un primer puesto a partir de las desventajas a las que se sobrepusieron: días antes del torneo les chocaron el barco y tuvieron que correr con el muletto, que hasta se les volcó…

Los molinos de viento parece que en cualquier momento levantan vuelo…

Por el trabajo, el profesionalismo, la organización, la seriedad, la idea en equipo, la constancia. Por superar obstáculos, no quemar etapas, saber qué puede dar uno y qué el otro y no superponerse. Por no poner excusas, bancarse que te choquen tu embarcación desarrollada durante cuatro años a días de la primera regata, competir con el barco de repuesto y reponerse de días aciagos, que incluyeron un vuelco del catamarán. Por darle velocidad a la embarcación en días sin un soplido de viento o domar esa misma embarcación con el ventarrón y la lluvia de ayer. Por el esfuerzo para ir casi de espaldas al agua. Por levantar la bandera argentina apenas cruzada la línea final. Por emocionarse en ese mismo momento aunque no hayan sido primeros. Por el respeto que se ganaron de los rivales. Por todo eso, Carlos Espínola y Santiago Lange valen oro aunque mojados de pies a cabeza luzcan el bronce en la ceremonia de premiación en la marina de Qingdao. Por la cuarta medalla de Camau, récord para el país. Por la sabiduría de Santiago, que si se midiera también podría ser récord.

En este caso, el trabajo no es cantinela. Son ocho años y dos podios olímpicos. Es pura emoción. Mariano Galarza, el coordinador y mano derecha del equipo, se mete al agua del mar Amarillo y no le importa mojarse las zapatillas. Se abraza durante un minuto con Lange, en uno de esos abrazos que no se terminan nunca. Daniel Espina, el profesor de yoga, repite la imagen con Camau. Todos empapados, felices, realizados.

Es obvio que el objetivo era el oro y lo habían dicho siempre. Pero los españoles Echavarri y Paz Blanco se adaptaron mejor que nadie a las desestabilizantes condiciones de esta cancha de marina, y también emocionaron con el festejo con sus colaboradores: todos vestidos terminaron en el agua. La dupla argentina fue sexta en la Carrera de Medalla, la última regata que da puntaje doble, y terminó a 12 unidades de los ganadores y a seis de Australia, que se llevó la plata.

Precisamente plata en Atlanta y Sydney en windsurf, Espínola se unió a Lange en Tornado en el 2000 y suman dos bronces consecutivos. En un país fundamentalista del éxito y del que si no sos primero no servís, puede ser la nada. Pero es todo. Estos dos tipos, y su equipo, alquilaron casa en Qingdao para conocer el terreno, adelgazaron varios kilos (ocho entre los dos) para estar más livianos por la falta de viento, planificaron todo hasta el último detalle y se mantienen en la elite mundial. Sin los recursos de los europeos, eso sí, pero con más apoyo que otros deportistas argentinos.

Lange cumple 47 años el 22 de septiembre y Espínola, 37 el 5 de octubre. Son grandes, pero arriba de la embarcación y en el podio disfrutan como dos chicos con juguete nuevo. Ese barco sobre el que tanto laburo le pusieron, y esas medallas que se ganaron con esfuerzo son su mejor juguete. Un juguete que vale oro y que ni el viento más fuerte se los va a sacar.

Los molinos de viento parece que en cualquier momento levantan vuelo…

Por el trabajo, el profesionalismo, la organización, la seriedad, la idea en equipo, la constancia. Por superar obstáculos, no quemar etapas, saber qué puede dar uno y qué el otro y no superponerse. Por no poner excusas, bancarse que te choquen tu embarcación desarrollada durante cuatro años a días de la primera regata, competir con el barco de repuesto y reponerse de días aciagos, que incluyeron un vuelco del catamarán. Por darle velocidad a la embarcación en días sin un soplido de viento o domar esa misma embarcación con el ventarrón y la lluvia de ayer. Por el esfuerzo para ir casi de espaldas al agua. Por levantar la bandera argentina apenas cruzada la línea final. Por emocionarse en ese mismo momento aunque no hayan sido primeros. Por el respeto que se ganaron de los rivales. Por todo eso, Carlos Espínola y Santiago Lange valen oro aunque mojados de pies a cabeza luzcan el bronce en la ceremonia de premiación en la marina de Qingdao. Por la cuarta medalla de Camau, récord para el país. Por la sabiduría de Santiago, que si se midiera también podría ser récord.

En este caso, el trabajo no es cantinela. Son ocho años y dos podios olímpicos. Es pura emoción. Mariano Galarza, el coordinador y mano derecha del equipo, se mete al agua del mar Amarillo y no le importa mojarse las zapatillas. Se abraza durante un minuto con Lange, en uno de esos abrazos que no se terminan nunca. Daniel Espina, el profesor de yoga, repite la imagen con Camau. Todos empapados, felices, realizados.

Es obvio que el objetivo era el oro y lo habían dicho siempre. Pero los españoles Echavarri y Paz Blanco se adaptaron mejor que nadie a las desestabilizantes condiciones de esta cancha de marina, y también emocionaron con el festejo con sus colaboradores: todos vestidos terminaron en el agua. La dupla argentina fue sexta en la Carrera de Medalla, la última regata que da puntaje doble, y terminó a 12 unidades de los ganadores y a seis de Australia, que se llevó la plata.

Precisamente plata en Atlanta y Sydney en windsurf, Espínola se unió a Lange en Tornado en el 2000 y suman dos bronces consecutivos. En un país fundamentalista del éxito y del que si no sos primero no servís, puede ser la nada. Pero es todo. Estos dos tipos, y su equipo, alquilaron casa en Qingdao para conocer el terreno, adelgazaron varios kilos (ocho entre los dos) para estar más livianos por la falta de viento, planificaron todo hasta el último detalle y se mantienen en la elite mundial. Sin los recursos de los europeos, eso sí, pero con más apoyo que otros deportistas argentinos.

Lange cumple 47 años el 22 de septiembre y Espínola, 37 el 5 de octubre. Son grandes, pero arriba de la embarcación y en el podio disfrutan como dos chicos con juguete nuevo. Ese barco sobre el que tanto laburo le pusieron, y esas medallas que se ganaron con esfuerzo son su mejor juguete. Un juguete que vale oro y que ni el viento más fuerte se los va a sacar.

Yelena Isinbayeva!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

DESDE LA ARGENTINIDAD…. TE HACEMOS LLEGAR UN ABRAZO ENORME….  NOSOTROS A TRAVE DE LA PANTALLA TAMBIÉN APLAUDIMOS, NOS EMOCIONAMOS….  GRACIAS !!!!!!!!!!!!!!!!!!

BESOS

LA ARGENTINIDAD…..

La indiferencia no es opción cuando se vive  una noche vibrante en el estadio olímpico y participa Yelena Isinbayeva. Tampoco si lo ve el planeta entero por TV. Yelena Isinbayeva, con cuatro saltos ganó su segunda medalla dorada y con record olímpico. Con tres más, con el drama de los teatros, con el despliegue de los momentos memorables de la historia del deporte, batió otra vez el record mundial que había registrado en Mónaco hace menos de un mes, el 28 de julio. La reina Yelena de Rusia tuvo que forzar la máquina para conseguir la triple gloria (medalla, record olímpico, record mundial) y transformarse en otra estrella colosal de los Juegos. El atletismo con Yelena Isinbayeva, los 100 metros estremecedores de Usain Bolt y los 200 metros que aún le faltan al jamaicano, con mucho por correrse y saltar, busca equilibrar la fuerza que ha tenido el atletismo en Pekín 2008. Pero la historia de Yelena Isinbayeva en la calurosa noche de Pekin empezó mucho antes de su nuevo record mundial.

Faltaban diez minutos para el comienzo de la final del salto con garrocha y desde hacía por lo menos otros diez, varias de las 12 saltadoras se movían por la pista, hacían sombra, algunas carreras cortas, en fin, rutinas pre-competitivas. La mirada rápida de todos, indefectiblemente, buscaba a Yelena Isinbayeva, la reina de las alturas con garrocha. Todos llegaron al Nido de Pájaro seducidos por el aroma a nuevo record mundial y olímpico de esta garrochista que en Atenas 2004 ganó con 4.91 metros y desde entonces mejoró su marca en 13 centímetros. ¿Pero dónde se metió Yelena?

Los palcos de prensa otorgan ciertas ventajas. Y los camarógrafos son impertintentes acá y en la China. Perdón, en la China y allá. Audaz, un “cámara” la encuentra tendida en el piso, todavía con su indumentaria de campera roja  y pantalón azul, con una toalla cubriendo su rostro. Le deja clavada la cámara. A los pocos segundos, Isinbayeva se descubre el rostro y advierte la presencia del camarógrafo. Yelena sabe saltar y sabe como manejar su imagen: se levanta los lentes para sol (¡ya era de noche!), guiña el ojo izquierdo y se vuelve a tapar la cara. El estadio no lo vió.

A partir de ahí empezó el show de Yelena Isinbayeva que duró  más de tres horas  y terminó con la medalla y el record mundial. Con susto, con drama, pero con final feliz. En la presentación una por una, la rusa fue la última en ser anunciada. El estadio la ovacionó y cuando la cámara volvió a enfocarla, le dió un beso a su dedo índice y  se sumió en una larga espera. Pasaron las series de 4.30, 4.45, 4.55 y 4.65. Yelena se “dignó” a saltar en los 4.70. Pasó facil en el primer intento. Entre su abdomen y la varilla había distancia suficiente como para que pase un huracán.

Cumplidas dos horas de competencia, Isinbayeva apenas había saltado una vez. Se salteó los 4.75 y los 4.80 y fue directo a 4.85. Miles de espectadores deliraron y registraron el momento con sus cámaras. Tantos flashes generan una pared de luz blanca en el estadio que enceguece.

Isinbayeva salta, toma distancia y se acerca a la cabecera para ajustar detalles con su entrenador, Vitaly Petrov. ¿De qué hablarán? ¿Cómo se mejora la perfección? Yelena salta y se esconde debajo de su gorrita. Seca  el grip de la garrocha y espera. Nadie duda que ya piensa más allá de la medalla. Planea el nuevo record.

La competencia no tiene mucho ritmo. Las protestas de la brasileña Fabiana Murer (le desapareció la garrocha y tuvo que usar otra) y de la norteamericana Jennifer Stuczynski le quitaron continuidad al trámite de la conquista de Isinbayeva. La rusa transformó esta competencia joven en los Juegos (viene de Sydney 2000) en una entrega en dosis para ganar. No tiene rivales que la obliguen y  hay que conformarse con apenas lo necesario. Su reinado no tiene amenaza.

Llega al final para  los 4.95. Sube, sube y sube bien u cuando pasa la varilla apenas la roza. Pero lo suficiente com opara que caiga. Primer mal salto de la rusa en la noche, ya en una marca superior a la que precisó para ganar en Atenas (4.91). La especie evoluciona. No hay dudas de que le molestó no cerrar la jornada de un único intento limpito. Se refugia en una toalla que tiene el mismo estampado que el pebetero olímpico.  Su rostro es otro. Más seria, más  concentrada, con más respeto por su profesionalismo. Se insulta y luego se da ánimo.

Ellen DeGeneres se casó con su novia australiana

La comediante y conductora estadounidense formalizó su unión con la actriz Portia de Rossi, con quien convivía desde hace cuatro años. La boda fue en su casa de Beverly Hills, a tres meses de que la Justicia de California aceptara los matrimonios gays.

California asistió este fin de semana al casamiento gay más famoso, tres meses después de que la Justicia de ese estado le diera el visto bueno a las uniones homosexuales. En una ceremonia privada la comediante y conductora Ellen DeGeneres y la actriz Portia de Rossi formalizaron ante la ley, tras cuatro años de convivencia.

Cuando el 15 de mayo pasado la Corte Suprema de California legalizó los matrimonios entre personas del mismo sexo, Ellen, de 50 años, manifestó su deseo de casarse con su pareja australiana, 15 años menor que ella.

Y así fue. El sábado por la noche y rodeadas de 20 amigos y familiares íntimos pusieron la firma. La fiesta fue en la paqueta casa que ambas comparten en Beverly Hills. Entre los invitados estuvieron la madre de DeGeneres, Betty, y la de la actriz de la serie Ally McBeal, Margaret Rogers, que viajó especialmente a Estados Unidos desde el continente oceánico.

La noticia del enlace fue confirmada por un portavoz de la pareja a la revista People. No obstante, el periodismo no pudo acceder a la ceremonia. Quienes quieran ver algunas imágenes, deberán conformarse con las que la presentadora seleccionó para pasar por su exitoso programa, «The Ellen DeGeneres Show«.

Las Leonas ganaron y están en semis!!!!!

Vencieron 3-2 a Nueva Zelanda con goles de Rebecchi, Soledad García y Russo. Así, luego de un comienzo complicado en los Juegos Olímpicos, quedaron segundas en el grupo B y enfrentarán a Holanda por un lugar en la final.

El empate (0-0) entre Gran Bretaña y Estados Unidos les simplificó la historia a Las Leonas, es cierto. Pero una vez más demostraron de qué están hechas. Salieron a jugar buscando la clasificación ante Nueva Zelanda, un equipo que perdió todos sus partidos en los Juegos Olímpicos, pero lejos de subestimar a su rival fueron con todo por el triunfo. En el afán por buscar el arco de enfrente dieron ventajas defensivas, que de no haber sido por Belén Succi, reemplazante de Vukojicic, podrían haberle traído más de un dolor de cabeza. Fue un ajustado 3-2, que así como pudo terminar 3-3 también por momentos el equipo de Minadeo estuvo cerca de ampliar.

Argentina tuvo un buen arranque y apretó bien arriba a las neocelandesas. Así, las situaciones de gol se repitieron en los primeros minutos, aunque el equipo de Minadeo tuvo que esperar hasta los 15′ para ponerse en ventaja. Fue cuando, tras un desborde de Russo por derecha apareció Rebecchi y tocó sutilmente, la bocha, que pegó en un poste y entró.

De a poco Nueva Zelanda se fue soltando y convirtiendo a la arquera argentina en figura. Así, Succi salvó tres veces al seleccionado, pero en la cuarta situación de gol, las oceánicas consiguieron la igualdad. Fue a los 33′, por intermedio de Niniwa Roberts, quien la empujó al fondo del arco, luego de una gran jugada combinada.

En el segundo tiempo, Elizabeth Igasan, quien había sido clave en defensa para su equipo, comenzó a perder ante el talento de Aymar y compañía. Y de esta manera, Las Leonas encontraron varias veces con Kayla Sharland, la arquera de Nueva Zelanda. Y en tres minutos Argentina liquidó la historia: a los 8′ Sole García y a los 11′ Mariné Russo le dieron la serenidad necesaria al equipo de Minadeo, que a partir de ahí sí empezó a pensar en Holanda, el rival de semis.

Las chicas de negro no se rindieron y a falta de 9 minutos, Elisabeth Igasan acercó a su equipo y Succi terminó por convertirse en una de las figuras. En el cierre del choque, las chicas argentinas intentaron retener la bocha y escaparon a la presión para terminar de abrochar el pasaporte a semis, instancia en la que Alemania (líder del Grupo B) se medirá con China.

Ortega: «El fútbol es igual en todos lados»

El jujeño debutó con un gol en el 3-3 de su nuevo equipo, Independiente Rivadavia, ante Defensa y Justicia. Y después contó sus sensaciones tras debutar en la B Nacional. De River dijo que no sabía cómo había salido ante Central y retrucó: «Es una pregunta mala leche. Yo estoy acá muy cómodo y tranquilo».

«El fútbol es igual en todas partes. Me sentí muy bien, y con posibilidades de mejorar a medida que pasen los partidos. Hay buenos jugadores, mediocres y malos en Primera División, en Inglaterra, en toda Europa. No es diferente la B Nacional», contó Ariel Ortega tras su debut con la camiseta de Independiente Rivadavia de Mendoza.

El Burrito anotó de penal un gol para el empate por 3-3 ante Defensa y Justicia en el estadio Malvinas Argentinas, y luego dio una conferencia de prensa que coincidía con el final del partido de River ante Central, en el Monumental. «No se cómo salió. Es una pregunta mala leche porque yo ya estoy acá, muy cómodo y tranquilo», disparó cuando le preguntaron si había seguido el partido de su ex equipo.

«Estoy contento porque me sentí bien. Por ahí un poco ansioso por querer jugar, por todo lo que pasó en la semana. Pero la verdad es que me sentí muy cómodo. Creo que hoy se jugó un muy buen partido», concluyó Ortega tras su debut.

El nuevo CD de Callejeros se agotó en las disquerías porteñas

“Señales”, la primera producción de la banda tras la tragedia de Cromañón, salió esta mañana a la venta. A pesar de ser más caro que el promedio de los CDs, las principales cadenas se quedaron sin copias.

La banda Callejeros lanzó hoy su nuevo CD “Señales» –el primero tras la tragedia de Cromañón, que dejó 194 muertos-y, a pesar del precio (cuesta $44.90, unos 13 más que el promedio), se agotó en las disquerías porteñas a las pocas horas de ponerse a la venta.

El disco salió al mercado en una edición de 20 mil copias, cifra que, ya desde el inicio de la comercialización, le otorgó la distinción de Disco de Oro.

Las principales cadenas discográficas como Musimundo, Yenny, Dromo, Temática.com, entre otras, vieron agotarse sus stocks de hoy, y mañana repondrán el material para seguir con la venta de la nueva placa del conjunto de Villa Adelina.

“Se vendió el stock que teníamos y tuvimos que pedir más a otro local, pero ahora no tenemos más», explicó una vendedora del local de Musimundo de Florida y Avenida de Mayo.

El disco cierra con la frase: «Gracias a todos aquellos que de una manera u otra nos ayudan a seguir caminando», ruta que el grupo comenzó a caminar hoy con la salida del nuevo disco con la esperanza de plasmar su creación en un futuro show en vivo.

Con la voz de Patricio «Pato» Santos Fontanet, la banda está integrada por Maximiliano Djerfy y Elio Delgado (en guitarras), Juan Carbone (saxo, bandoneón y voz), Eduardo Vázquez (batería) y Christian Torrejón (bajo).

LA EXTRAÑA PAREJA-ISMAEL SERRANO-

Eran conocidos en las calles del barrio,
conocidos en todos los bares y tabernas.
Él tan serio, tan alto, tan pálido y delgado,
ella morena y frágil, tan graciosa y pequeña.

Él rondaba, más o menos, los cincuenta,
y ella debía tener no más de veinticuatro.
Él daba clases, creo, en alguna academia,
y ella estudiaba, creo, un curso de italiano.

Bebían y se amaban, o eso parecía,
discutían a veces, a veces sonreían,
se besaban y odiaban, pero nadie es perfecto,
el amor es difícil y extraño en estos tiempos.

La noche debilita los corazones,
noches de funeral, de vino y rosas.
Brindemos por el amor y sus fracasos,
quizás podamos escoger nuestra derrota.

El sol limpia las calles, la memoria,
feroces pasiones atenúa.
Invéntate el final de cada historia,
que el amor es eterno mientras dura.

Él entró una noche en el bar de costumbre,
iba vestido todo de riguroso luto,
venía borracho y solo, traía el gesto serio,
y en las manos una corona de difuntos.

Ella le había dejado, nos explicó sereno,
y había decidido considerarla muerta,
y brindar por su olvido y su descanso eterno,
y celebrar su entierro de taberna en taberna.

Así que allá nos fuimos, y para qué contaros:
vasos vinos y risas, alguna vomitona,
abrazos de amistad, eterna aquella noche.
Requiescat y brindemos por ella y su memoria.

La noche debilita los corazones,
noches de funeral, de vino y rosas.
Brindemos por el amor y sus fracasos,
quizás podamos escoger nuestra derrota.

El sol limpia las calles, la memoria,
feroces pasiones atenúa.
Invéntate el final de cada historia,
que el amor es eterno mientras dura.

Al salir de El Almendro ya iba muy borracho,
se cayo  en el asfalto y me incliné a su lado.
Supe que estaba muriéndose de golpe,
dijo algo en mi oído, se deshizo en mis brazos.

Se lo llevó la ambulancia con su corona y todo,
y yo me fui a cumplir con su encargo maldito.
Llegué hasta el bar que él me había indicado
y busqué a la muchacha entre el humo y el ruido.

Por fin la vi, bailaba muy despacio,
refugiada en el cálido pecho de un muchacho.
Le conté, me escuchó, se abrazó a su pareja.
Yo no sé si lloró, no se veía apenas.

La noche debilita los corazones,
noches de funeral, de vino y rosas.
Brindemos por el amor y sus fracasos,
quizás podamos escoger nuestra derrota.

El sol limpia las calles, la memoria,
feroces pasiones atenúa.
Invéntate el final de cada historia,
que el amor es eterno mientras dura.

FIDALGO LAURA

Ahora  parece tocar groseramente la cola, en un baile parece  que se le llama ARTE, Danza,  parece que LAURA FIDALGO crea que es más importante andar mostrando sus partes y dejar  que le falten el respeto, ( claro como artista) parece que  estar en la tv, deja que tnegamos un traje, total  a la que se ofende nunca es la persona sino a la FAMOSA , ARTISTA, muy barato anda este mundo.

Libretos, todo forma parte  del shws, aca no hay sueños sino BILLETES, DINERO, FAMA, APORTES, lejos está la ética, la danza, elr speto, en fin  algo que luego  podamos todos decir es una buena persona, porquie nadie puede  separar a la persona  con a artista, en verdad estas genias son más de lo mismo  famosas pero demasiadas baratas.

FIDALGO QUE TE SIGAN TOCANDO EL CULO, TODO SEA POR LA FAMA, TOTAL LO MÁS IMPORTANTE ES PODER JUNTAR DINERO PARA  QUE SIGAS HACIENDO PLATA  PONIENDO ESCUELAS EN TOD EL PAÍS,  POR CADA TOCADITA DE CULO,  ES UN  LUGAR ABIERTO, MUY BARATO SEÑORA ARTISTA, LA CARETA SE TE HA CAÍDO HACE RATO, MÁS DE LO MISMO, GATA, DIGAN LA VERDAD QUE LO QUE VALE ES EL LIBRETO EL CACHE,

FIDALGO SOS SOLO UN PEROSNAJE QUE NUNCA SERÁS POPULAR AUNQUE  HAGAS QUE LLORAS, DISCUTAS CON GERARDO, AUNQUE TE DEJES TOCAR EL CULO, SOLO ERES UNO DE LOS PERSONAJES  MEDIOCRES Y BARATOS DE LA RA .

SEGUIR SUMANDO CUESTE LO QUE CUESTE PARA CON TUS ESCUELAS.TRABAJAR SU CULO ASI  SE LO PUEDEN TOCAR MEJOR.

 BILLETERA MATA GALN…..

 

BAILAS BIEN FIDALGO PERO TE FALTA TODO PARA SER PERSONA, ERES UNA ARTISTA,  APENAS…..:)

CHETA BARATA VIDEO

ARGENTINOS CON TRAVESTIS 2

Damos nuestro pésame a los padres, de estos pajerillos, de esta lacra humana, que por desgracia convivve en nuestra sociedad.

SEGURO QUE ALGUIEN QUE ESTA MIRANDO ESTE VIDEO LOS CONOCE, ASI QUE REENVIA EL VIDEO PARA QUE QUEDEN BIEN AGARRADOS DE LAS PELOTAS…..

HOMOFOBIA-MIEDO IRRACIONAL MUNDIAL-

CHICOS ARGENTINOS CON TRAVESTIS

Aquí tenemos al PROTOTIPO DE PENDEJO  QUE QUIERE SER PERO NO SE ANIMA A COMER POLLAS NI A SALIR A TRABAJAR-

 

 

Estos niños que le han sacado el auto a  papá para salir de paseo, parece que al no tener dinero solo se dedican a molestar a LAS TRAVESTIS , de a 3 en un auto gritando tonteras, parece que el AGRAVIO, EL INSULTO, LA FALTA DE RESPETO, LOS ATAQUES FÍSICOS Y TANTAS OTRAS COSAS LAS TRAVESTIS DEBEN SOPORTAR, PERO NADIE DICE NADA, PARECE QUE PARA LOS FUNCIONARIOS PORTEÑOS SOLO HAY PARA CON LAS TRAVESTIS OBLIGACIONES, LE RECORDAMOS QUE TAMBIÉN TIENES DERECHOS.

 

 

LA ARGENTINIDAD REPUDIA A ESTOS PAJERILLOS, QUE POR DESGRACIA DE LOS PADRES DEBEN VESTIRSE DE MUJER EN VUESTROS CUARTOS, POR NO TENER HUEVOS, HUEVOS COMO LES SOBRA A CUALQUIERA DE LAS CHICAS QUE TRABAJA.

 

LAS TRAVESTIS ABANDONARÁN EL ROSEDAL. VOLVEMOS A LA ZONA ROJA!!!!!

El ministro de Ambiente y Espacio Público porteño, Juan Pablo Piccardo, confirmó  el acuerdo. Se ubicarán junto a la Plazoleta Florencio Sánchez. Colocarán baños químicos y reforzarán la seguridad

La zona del Lago Regatas será la nueva morada de los travestis en la Ciudad de Buenos Aires. Lo confirmó el ministro de Ambiente y Espacio Público porteño, Juan Pablo Piccardo. «Les damos un espacio porque la ley lo permite.

La primera «zona roja» formal de la Ciudad, que estará ubicada en uno de los laterales de la Plazoleta Florencio Sánchez, contará con seguridad policial, baños químicos y un cesto bacteriológico cada 50 metros. También se ofrecerán semanalmente charlas de educación sexual para los trabajadores, dictadas por especialistas.

Por otra parte, Piccardo confirmó que se cerrará el tránsito vehicular en la zona del Rosedal a partir del lunes, entre las 17 y las 6, para evitar que travestis continúen ofreciendo allí sus servicios.

El Gobierno también mejoró las luminarias y colocó tres nuevos lomos de burro sobre la calle Agustín Méndez, tal y como exigían los travestis para abandonar su actual ubicación.

Sin embargo, la oferta de sexo sólo se podrá hacer efectiva entre las 22 y las 6, hora en que una cuadrilla de limpieza llegará al lugar.

De acuerdo a lo que explicó Piccardo, en esta nueva «zona roja» los vecinos tienen menos contacto con los travestis que en la anterior. Un estudio del Gobierno reveló que la Plazoleta Florencio Sánchez es visitada durante la noche por veinte veces menos personas que el Rosedal.

«Es una mucho mejor solución que la actual, porque cumple la ley (de estar a más de 200 metros de cualquier templo, establecimiento educativo o deportivo) y tiene una interferencia con los vecinos menor que la actual», aseguró en diálogo con Marcelo Longobardi.

«Esto nos da la capacidad de que a otros actores que invaden el espacio público se lo hagamos respetar», agregó.

Por su parte, los vecinos continúan mostrando su disconformismo. Según argumentan, esta situación «degrada un espacio destinado a paseos y deportes», además de estar «enclavado en un área de protección histórica». Las demandas del Lawn Tennis Club, ubicado en las cercanías, aún no fueron respondidas por las autoridades, informó  un diario porteño.

A TODAS LA TRAVESTIS QUE SIGAN LUCHANDO Y TRABAJANDO!!!!

 

DESDE AQUI LAS APOYAMOS 🙂

Los mejores villanos de la historia del cine

El papel de Hannibal Lecter, protagonizado por el actor inglés Anthony Hopkins en el filme El Silencio de los Inocentes (1991), fue votado como mejor villano cinematográfico de todos los tiempos, de acuerdo a una encuesta que entrevistó a 2.500 británicos

 
En segundo lugar se ubicó Darth Vader, el malvado de La Guerra de las Galaxias, interpretado por David Prowse y con la voz de James Earl Jones. Tercero quedó Tommy DeVito, papel realizado por Joe Pesci en Buenos Muchachos (1990).
 
En el cuarto puesto quedó Javier Bardem por su papel de Anton Chigurh en Sin lugar para los débiles (2007), en tanto que en el quinto lugar se ubicó Alan Rickman por su interpretación de Hans Gruber en Duro de matar (1988).

La única mujer entre los primeros diez es Kathy Bates, en su papel protagónico de la enfermera Annie Wilkes en Misery (1990). En tanto, Robert De Niro, por su papel de Al Capone en Los Intocables (1987), quedó en el décimo puesto.

El cine español se hace un sitio con nuevos estrenos en diversas sala

Está lejos de ser una conquista, pero el cine español se ha hecho estos días un hueco en las salas de EEUU. Además de la alabada presencia de Paz Vega en una superproducción como Spanglish, hay que destacar el reciente estreno de dos películas españolas respaldadas por importantes distribuidoras: Mar adentro, de Alejandro Amenábar, y La mala educación, de Pedro Almodóvar, así como el impulso que el festival Spanish Cinema Now! brinda en Nueva York al cine español.

Pero es que hay más: el viernes se estrenará Darkness, de Jaume Balagueró, una película salida de la productora catalana Filmax, igual que El maquinista, de Brad Anderson, rodada en Terrassa, que lleva unas semanas en cartel en EEUU. Y en un cine del East Village neoyorquino, la semana pasada se estrenó Puta, de Luna, a partir de un libro de Isabel Pisano.

Nace Gay Station, la radio gay de España

La nueva emisión informará a la comunidad LGBT de Navarra sobre el acontecer diario en materia de Diversidad Sexual. El responsable del programa habló con Anodis sobre el concepto y el formato. Gay Station puede escucharse a través de internet.

Después de un tiempo de trabajar en el blog “Diario Gay Picture Show”, Carlos Asurmendi inicia un programa de radio LGBT en Navarra, España. Se trata de “Gay Station”, cuyo estreno tuvo lugar el pasado 19 de enero en Más y Más Radio (88.9 FM Pamplona y 105.2 Tudela).

Tras haberse retirado temporalmente de los micrófonos, Carlos tuvo la oportunidad de producir un formato LGBT novedoso y curioso de 60 minutos que se pudiera escuchar en radio para la comunidad en la que vive. “Este proyecto sencillamente me sedujo y hemos estado trabajado para ponerlo en marcha”, explicó en entrevista para Anodis.

De acuerdo con el locutor, “Gay Station” no pretende centrar sus esfuerzos en un único grupo, de ahí que busque la normalización y la audiencia de aquellos que entiendan la Diversidad Sexual. Al tratar temáticas LGBT, agregó, la emisión radiofónica tiene un enfoque que pueda interesar incluso, al radioescucha heterosexual.

Asurmendi indicó que dentro del programa existirán diversos bloques temáticos LGBT: noticias nacionales e internacionales, actividades culturales; reportajes con temáticas diversas; información sobre festivales de cine y música; entrevistas con personajes de actualidad y actividades de diferentes asociaciones, así como la participación de los radioescuchas.

“El formato del programa corresponde a una revista, pues ante todo se busca la agilidad en el tratamiento de los temas. La estructura es clásica en un formato de introducción, noticias, música, reportaje o entrevista, un contenedor llamado ‘nuestro mundo’, que incluye temas como cine, internet, tendencias…. la despedida la hacemos con una canción importante para el mundo LGBT. Todo condensado en 60 minutos”, refirió.

Y aunque curiosamente Carlos, director del programa, es el único gay de la emisora, dijo estar a gusto dentro de la misma, pues el trato con las demás personas ha sido respetuoso y sin ningún conflicto de por medio.

Asimismo dijo sentirse tranquilo por la suficiente madures dentro de la sociedad española para aceptar programas de temática LGBT, dado que la convivencia entre las distintas opciones se está ha potenciado durante los últimos años, aseguró.

Con respecto a la gran demanda de cibernautas interesados en la música vía internet, la propia emisora dispuso un servicio de escucha en directo y un podcasting con resúmenes de los mejores momentos de la emisión.

En este sentido el locutor dijo que ya se hacen los trámites correspondientes para la creación de un portal en el que se pueda subir cada programa con la posibilidad de una descarga gratuita del contenido completo.

“Gay Station” se transmite en directo todos los sábados de 17 a 18 horas y las repeticiones los domingos de 21 a 22 horas. También se puede escuchar a través de internet en la página de la emisora: http://www.maspamplona.com, espacio en el que los escuchas podrán aportar sus ideas, comentarios y sugerencia.

«The Confessions Tour» – Madonna

Madonna tiene una fijación con la discoteca. En cada uno de sus espectáculos parece buscar el espíritu febril de los días de la música disco, y por eso se volcó a la electrónica desde que editó “Erótica”, allá en 1993. Alternó buenas (Ray of light) y malas (Music), pero nunca dejó el sendero bailable y redobló su apuesta en el último álbum Confessions on the dancefloor. Es por eso que se dio el gusto y en el espectáculo que este DVD documenta, entra al escenario directamente desde el interior de una bola de espejos.

Pero al comienzo… caballos, como para exorcizar aquel terrible accidente en el que un encabritado equino hizo que su cotizado culo aterrizara plano en el suelo. Pudo haber quedado paralítica, pero se sobrepuso y en cada una de las coreografías que entabla en The Confessions Tour parece ratificar que no han quedado secuelas y que está dispuesta a bailar hasta el fin.

Musicalmente, todos sus temas son pasados por el tamiz electrónico y bailable que caracterizó su último álbum; viejas baladas como “Live to tell” gozan así de un nuevo ropaje, que también se extiende a su primer hit, “Lucky star”, o al inolvidable “La isla bonita”, que además incluye una pseudo batucada. Es una modernización que aporta a su aggiornamiento, pero que le quita cierta gracia pop a Ray of light, un tema electrónico de por sí, que se oye sobrecargado y falto de la alegría del original.

La novedad es la tremenda escala tecnológica en la que monta su show para el que trabajan más de 200 personas por noche. Multiplicidad de escenarios, de bailarines (¡hasta skaterollers!!), de iluminaciones e imágenes hacen del show un verdadero prodigio de producción, y lo milagroso es que todo cierre en sí mismo. Aparece aquí también el controvertido momento en donde canta desde una cruz, que tanto escándalo causó. No es algo nuevo: Madonna siempre apostó a la religión para escandalizar desde el Cristo negro en “Like a prayer”. Lo que ahora agrega es una agresiva sensibilidad social para llamar la atención sobre la violencia y los huérfanos del mundo. Todo mientras no para de bailar.

No deja de ser llamativo que en un contexto tan frívolo como el de una discoteca, Madonna se las ingenie para intentar concientizar a sus seguidores sobre algunos de los tremendos males que azotan el planeta. Se la criticará por eso, pero no podrá dejar de admitirse que hace algo y que bien podría no hacerlo. Quizás ese sea su encanto: la provocación bailada desde un envase en apariencia liviano, pero con un contenido fuerte. Como cuando dos bailarines hombres se enredan en una coreografía de manoseo (en el sentido más literal, que es el de juego de manos), y cada uno de ellos está caracterizado como un judío y un musulmán, representando un amor entre hombres de diferentes religiones.

The Confessions Tour es algo más que un DVD con un show. Tiene un mensaje potente, un enorme poderío visual, y encima es tremendamente divertido. Madonna lo hizo otra vez: el sexo ha dejado de ser el centro de su estética y la preocupación por el mundo ha tomado su lugar. Lejos del sermón, Madonna combina diversión, reflexión y provocación de un modo único, al tiempo que confirma su lugar como reina del pop.

Gisele Bündchen hot, una diosa ovacionada en Rio

Gisele Bündchen fue la gran estrella del desfile de Colcci en la Semana de la Moda de Río de Janeiro.

La modelo brasileña fue ovacionada por el público y se erigió como estrella indiscutible del evento.

La top-model mejor pagada en el mundo ha generado una gran expectativa en su tierra natal. Bundchen dejó la «Ciudad Maravillosa» para volver a su casa en la Nueva York, tras haber lucido el martes los nuevos modelos de Colcci para el próximo invierno en un desfile lleno de efectos mecánicos con una pasarela giratoria.

La modelo mejor pagada del mundo cobró un millón de reales (unos 570.000 dólares) por desfilar para Colcci, según la prensa carioca.

Entre las propuestas del Río Fashion Week, se esperan modelos más adaptados «al invierno en los trópicos», por lo que, a modo de ejemplo, estarán ausentes los abrigos que abusan de la lana y de otros tejidos fuertes.

Según la directora del evento, Eloysa Simao, se han invertido unos 7 millones de reales (cuatro millones de dólares) en la organización y se esperan generar negocios por valor de 370 millones de reales (212 millones de dólares).

Aplauden en España un aviso institucional argentino

Un publicista local gana elogios en el viejo continente. Su idea sobre cómo prevenir los accidentes en las rutas, basada en el humor, es un éxito en España

España se ha caracterizado, en los últimos años, por desarrollar campañas televisivas de educación vial con un fuerte contenido, sobre todo en lo que se refiere a las recreaciones de accidentes que muestran en pantalla.

Por eso, este nuevo spot, realizado por un publicista argentino, resalta entre el resto: mediante el humor y la ironía, tratan de concienciar a la población española acerca de los riesgos de no utilizar el cinturón de seguridad.

El periódico ibérico El Confidencial, en su versión digital, presenta la publicidad como «Otro brillante anuncio argentino», y lo destaca como «una manera original y divertida de promover la educación vial y el civismo en la carretera».

Igual que vos / Ignacio Copani

¡Que golazo! Demichelis hizo que Evangelina deje todo y se vaya con él

La vedette Evangelina Anderson, quien encabeza junto a otras figuras, «Planeta Show», obra producida por Jorge Guinzburg y Daniel Comba, el Teatro Candilejas, tendría programado un viaje a Alemania los primeros días de febrero.

Abandonará la pieza teatral para encontrarse con Martín Demichelis, su nuevo novio.

Durante el mes de diciembre, el jugador y la blonda vedette se conocieron en un importante boliche de Villa Carlos Paz y fueron retratados muy cariñosos por un paparazzi.

Según publica el portal porteño primiciasya.com, a raíz de la publicación de las irrefutables pruebas, Evangelina salió al cruce y confirmó el romance a comienzos de este año.

EL GENOCIDA VIDELA PRESO

El fallo que confirma una decisión del juez Norberto Oyarbide, al fue dictado por la Sala II de la Cámara, al rechazar un planteo de la defensa de Jorge Videla que apuntaba a la excarcelación del militar debido a que existe un recurso pendiente de resolución en la Corte Suprema de Justicia.

Videla ya está detenido bajo arresto domiciliario en otras causas por violación a los derechos humanos, como la del robo de bebés durante la dictadura y la investigación por el denominado Plan Cóndor.
 
En esta investigación, Videla alegó que la detención es «contraria al debido proceso» porque aún no se encuentra firme la reapertura de la causa ordenada por el juez Oyarbide y confirmada por la misma Cámara, ya que está pendiente de resolución el recurso extraordinario interpuesto ante la Corte.

La Cámara, con la firma de los jueces Horacio Catanni y Eduardo Freiler, recordó la expectativa de la pena que podría recibir Videla en caso de ser condenado, y que «el derecho a permanecer en libertad durante el proceso, no es carácter absoluto», de acuerdo al fallo.

Tanto Videla como los ex ministros José Alfredo Martínez de Hoz y Albano Eduardo Harguindeguy están acusados por haber dispuesto la detención de los empresarios Federico y Miguel Gutheim, de la textil Sadeco, para forzarlos a cerrar un negocio de exportación con Hong Kong.

La causa fue iniciada a raíz de una denuncia del 20 de mayo de 1985 por la Fiscalía de Investigaciones Administrativa, en la que el juez Oyarbide sostuvo que Videla debe quedar preso porque «es fundado abrigar el temor que, un sujeto procesado por tamaño crimen, pueda intentar eludir la acción de la Justicia o entorpecer esta investigación, de tener la posibilidad de hacerlo, por cuanto si no se detuvo para respetar vallas morales o bienes jurídicos aún más importantes, tampoco tendría por qué hacerlo respecto de otras acaso menores o subordinadas a aquéllos».

Federico y Miguel Gutheim estuvieron cinco meses presos a disposición del Poder Ejecutivo por presuntamente no concretar una operación comercial con Hong Kong. Según surge de la investigación, Gutheim y su empresa Sadeco habían ganado la licitación por una exportación de fibra de algodón a Hong Kong por un monto cercano a 12 millones de dólares.

Gutheim habría sido presionado para compartir la licitación con una firma multinacional «que contaba con la participación activa del entonces ministro de Economía Martínez de Hoz», pero no aceptó la propuesta, lo que derivó en su detención arbitraria y la de su hijo, según lo dijo la Justicia.

En el decreto de detención de los Gutheim, ocurridas el 5 de noviembre de 1976, firmado por Videla y Harguindeguy se señaló que «la actividad» de ambos «atentaba contra la paz interior, la tranquilidad y el orden público y los permanentes intereses de la República».

En esta causa se anularon los indultos a los acusados al ratificar que se trata de crímenes de «lesa humanidad».

Los protagonistas de ‘High School Musical’…¿desnudos?

Los actores Vanessa Hudgens y Zac Efron, dos de los protagonistas de las películas de Disney High School Musical aparecen desnudos en una fotografía que circula por Internet, lo que podría poner en peligro el rodaje de la tercera parte del musical para el cine, según la prensa local.

La pareja no se ha pronunciado al respecto

La fotografía muestra a los dos jóvenes talentos, pareja en la pantalla y en la vida real, en una cama durmiendo abrazados y desnudos, de acuerdo a los medios. Hasta el momento la pareja no se ha pronunciado al respecto, pero ya hay versiones en la prensa que indican que la fotografía es falsa y que es una secuencia sacada de la película «Romeo y Julieta» de 1968 del director italiano Franco Zeffirelli.

Segundo escándalo

De ser cierto que la pareja de actores aparece en la fotografía, sería el segundo escándalo que protagonizara Vanessa Hudgens por aparecer desnuda en unas imágenes. El año pasado, la joven posó desnuda para su novio Zac, el joven más atractivo de Hollywood según la revista juvenil estadounidense Teen.

La fotografía acabó en Internet y formó tal revuelo que Hudgens se tuvo que disculpar a través de un comunicado. La pareja comenzará a rodar la tercera entrega del musical en primavera. La película, que llevará el título High School Musical 3: Senior Year, se estrenará previsiblemente el 24 de octubre. El director de la película será Kenny Ortega, el mismo que dirigió las dos primeras entregas.

De ser cierto podría correr peligro el rodaje de la tercera parte del musical.

La fotografía mostraría a los dos jóvenes talentos en una cama durmiendo abrazados y desnudos.

La pareja no se ha pronunciado al respecto.

 

LEY BASURA CERO!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Eugenia Testa, activista de la organización ecologista Greenpeace, dijo en C5N que lo que están denunciando «es la violación de la ley de ‘Basura Cero’ en la Ciudad de Buenos Aires».

Según explicó, la normativa 1.854, ley de gestión integral de residuos sólidos de la Ciudad, no está siendo aplicada. «También queremos que se siga con el proceso de contenerización diferenciada en la Ciudad de Buenos Aires, y con la recolección diferenciada de los residuos», agregó.

Además, reclaman que se revea el nuevo pliego para las empresas recolectoras. Según explicó Testa, el Gobierno porteño busca volver al método de facturación por tonelada, lo que iría en contra de las metas de reducción de la cantidad de residuos generados.

Esta suerte de «obra de teatro» en la puerta de la Jefatura de Gobierno, ubicada en Bolívar 1, en la que el principal protagonista es un cajón funerario con una bolsa de basura dentro, también responde a lo que aseguran los funcionarios porteños: quieren desactivar los contenedores de residuos diferenciados, porque «los vecinos no están acostumbrados» a seleccionar la basura.

«Es un razonamiento bastante pobre y desactivar este programa es una decisión apresurada», sentenció Testa. Piden campañas masivas de concientización de los vecinos sobre la correcta utilización de los contenedores.

La ley «Basura Cero» fue aprobada en 2005 y reglamentada en 2007, aunque no se llegó a hacer efectiva en su totalidad. Propone la reducción de la cantidad de residuos y la separación de la misma según su composición.

La ciudad de Buenos Aires produce 5 mil toneladas diarias de basura, que son enviadas a rellenos sanitarios ubicados en el Conurbano.

RENUNCIARÍA JULIO COBOS A SU ARRIBO A BUENOS AIRES?

El Vicepresidente de la Nación, Julio Cobos regresó a su casa de la Sexta Sección en la capital mendocina luego de pasar varios días junto a su familiar en una cabaña en las montañas.

Cobos dijo que luego del rechazo en el Congreso al proyecto oficial de Retenciones Móviles, y la posterior derogación de la resolución 125/2008, hay «una etapa de reacción, de reflexión y de conclusiones» y que ahora estamos en «la reflexión».

Al ser consultado sobre su regreso a la Ciudad de Buenos Aires, Cobos señaló que el domingo estará emprendiendo la vuelta. 

Ayer, allegados al Vicepresidente señalaron  que el lunes volverá a sus funciones al Senado de la Nación en donde podría reunirse con legisladores del radicalismo K.

ESPAÑA SE CAE A PEDAZON POR USO DE SISTEMA

El desempleo llegó a 10,44%, el nivel más alto desde 2004. Los más afectados son los inmigrantes. El gobierno de Zapatero, además, bajó ayer la expectativa de crecimiento del PBI para este año de 2,3% a 1,6%. En 2009 bajará aún más.

Arrecia la crisis en España y el desempleo se dispara, con 2.000 desocupados más por día. Además, hay un fuerte freno del crecimiento económico, al tiempo que se acentúa la caída del consumo y continúa la grave crisis inmobiliaria y de la construcción. La más prestigiosa de las encuestas revela que el intenso deterioro económico y el miedo a perder el trabajo obsesionan a los españoles. Ya hay varios augurios de que en 2009 España entrará en recesión.

La desocupación volvió a crecer en el segundo trimestre de este año, llegando al 10,44% de la población activa, el nivel más alto desde 2004, según anunció el Instituto Nacional de Estadística, que contrasta con el 9,6% a que se llegó en el primer trimestre.

En 2007, la desocupación se ubicó en un mínimo histórico del 7,95%. Después llegó el derrumbe de la construcción, la crisis financiera, hipotecaria y económica, terremoto que ha provocado los aumentos de los precios del petróleo y de los alimentos. «Es una crisis mundial», insisten con acierto los altos funcionarios y economistas, pero esto no consuela a quienes pierden su empleo. Lo peor es que el ministro de Economía, Pedro Solbes, ha advertido que la cifra de desocupación se puede disparar al 12,5% en 2009 al intensificarse las consecuencias de la crisis.

Otra mala noticia llegó inmediatamente después, cuando el gobierno de José Luis Rodríguez Zapatero informó que baja sus previsiones de crecimiento económico para este año que se situaba en el 2,3%, inicialmente, y ahora desciende al 1,6%. En 2009 se prevé que el aumento del Producto Bruto Interno sea de sólo un 1%.

Después de la reunión de los viernes del Consejo de Ministros, Pedro Solbes, vicepresidente segundo del ejecutivo, efectuó estos anuncios y comentó: «El ajuste económico es mucho más brusco y rápido de lo que esperábamos».

La crisis se ensaña con la construcción ya que de los 207.400 desocupados 87.100 pertenecen a ese sector donde se concentraba gran parte del empleo de los inmigrantes, ahora los gran perjudicados por el deterioro de la economía. En los tres últimos meses han perdido su empleo 75.000 extranjeros. El índice de desocupación entre los inmigrantes es de 16,46% y entre los españoles llega al 9,34%.

Con este panorama, no extraña la situación que revelan los sondeos realizados por el Centro de Investigaciones Sociológicas (CIS) que depende directamente de la Presidencia del gobierno.

El 42,3% de los encuestados creen que dentro de un año la situación económica habrá empeorado mientras que las esperanzas de una mejora sólo ilusionan al 10,8%. Un 36% cree que la coyuntura económica es mala, un 19,1% piensa que es muy mala y un 37%% opina que es regular.

El gobierno y el PSOE acaban de «festejar» los cien primeros días del segundo mandato de Zapatero, agobiados por la crisis económica de una complejidad inesperada y con golpes durísimos y rápidos sobre España. Zapatero aseguró que las medidas adoptadas por el ejecutivo van a movilizar 95.000 millones de dólares entre 2008 y 2010. «El objetivo es hacer cuanto antes que la economía crezca».

Sin utilizar la palabra «crisis», el líder socialista reconoció que estos cien días de mandato «han sido consagrados a afrontar una situación bastante difícil, con crisis del sector inmobiliario y con factores internacionales que pesan. Por eso hemos tomado una serie de medidas para paliar el frenazo al crecimiento», aseguró.

Como novedad muy positiva, se ha producido una reunión entre Zapatero y el jefe de la oposición, Mariano Rajoy, presidente del Partido Popular. Era la décima entrevista de ambos desde que los socialistas llegaron al poder en marzo de 2004. Pero, el clima fue radicalmente distinto. La derecha pareció enterrar el clima de crispación frenética con que enfrentó a los socialistas durante los cuatro primeros años de mandato. Coincidieron en abordar la lucha contra la crisis aunque Rajoy insistió en que las medidas que propician los conservadores son diferentes a las del gobierno.

Ordenan procesar a Cavallo por un posible fraude contra el Estado

El DELINCUENTE Y LADRON DE  Domingo Cavallo, resultó procesado en una causa en la que se investiga un posible fraude contra la Nación mediante reembolsos de exportaciones. La decisión la adoptó la Cámara Federal porteña, que revocó una falta de mérito que hasta aquí tenía el ex ministro en este sumario.

El delito que se le endilgó es el de defraudación a la administración pública, que tiene una pena de entre un mes y seis años de prisión. Esta situación se suma a otras que el ex ministro Cavallo tiene en trámite, como una relacionada con el pago de sobresueldos durante el menemismo y otra sobre el megacanje de bonos de la deuda externa durante la gestión de Fernando de la Rúa.

Este nuevo procesamiento fue confirmado ayer por fuentes judiciales a Clarín. Se dictó la semana pasada y llevó la firma de los camaristas Eduardo Freiler y Eduardo Farah, de la Sala I del tribunal.

El expediente fue abierto el 4 de abril de 2005 por una denuncia del fiscal ante la Cámara, Germán Moldes. Fue a raíz de las consideraciones efectuadas por la camarista en lo Penal Económico María Jeanneret de Pérez, quien había solicitado que se investigara la conducta del ex ministro.

Jeanneret le había reprochado a Cavallo haber «renunciado al cobro de fondos públicos, fondos de la comunidad percibidos ilegítimamente en carácter de reembolsos, por exportaciones que no reunían los requisitos exigidos para la procedencia de aquellos».

En aquella presentación, se consideró ilegítima una resolución del ministerio de Economía (619/01) en la que esa cartera había «renunciado al recupero de fondos públicos» de empresas que habrían cobrado de forma ilegítima reembolsos «por exportaciones que no reunían los requisitos».

En primera instancia, el juez que tramitó la causa, Jorge Luis Ballestero, estimó que el delito no estaba suficientemente probado. «No se pudo acreditar fehacientemente que aquella conducta haya generado como resultado un perjuicio para los intereses confiados o que con ella se haya obligado abusivamente al titular del patrimonio», había sostenido.

Ballestero –cuyo pliego para ascender a camarista ya llegó al Senado– está a cargo de otras causas contra Cavallo. Fue él quien lo procesó en la del megacanje y también por la percepción de sobresueldos cuando era ministro. En ambos casos, las decisiones de Ballestero fueron ratificadas por la Cámara Federal.

Esta vez, la Sala I advirtió que «no comparte el criterio» del juez. Farah y Freiler analizaron que, por el contrario, «surgen las condiciones necesarias exigidas en el presente estadio procesal para adoptar» el procesamiento de Cavallo.

Así, recordaron que «con posterioridad al dictado de la decisión impugnada» (la resolución administrativa que prescindió del cobro de los reembolsos por exportaciones), la Sindicatura General de la Nación (SIGEN) realizó un informe que podría ser crucial. Ahí se determinó que existirían 25 causas con sentencia firme y 19 en trámite que significaban «un importe a recuperar por parte de la Aduana de 25.590.79,62 y 22.619.059,44 pesos, respectivamente».

«Debe tenerse como provisoriamente probado el perjuicio traducido en un beneficio económico indebido para las empresas involucradas, lo que justifica el dictado del auto de cautela», afirmaron los camristas.

Sólo una persona estaba a cargo de los ancianos muertos en el geriátrico

El geriátrico que se incendió el miércoles en Castelar y en el que murieron calcinados 7 ancianos –como informó ayer Clarín en su segunda edición– estaba legalmente habilitado, según las autoridades de la provincia de Buenos Aires y de la Municipalidad de Morón. Trascendió, sin embargo, que en el momento en que se inició el fuego había en el lugar una única empleada encargada de atender y vigilar a los 17 ancianos que se encontraban internados allí. De haber contado con más personal, ¿se habría salvado más gente?

«Cómo mínimo ese geriátrico debía funcionar con dos empleados», aseguró el ministro de Salud de la provincia de Buenos Aires, Claudio Zin. El funcionario admitió que las disposiciones legales no especifican una cantidad mínima de empleados. «Varía según si los internados son o no autosuficientes. En este caso aún desconocemos el estado de cada una de las personas internadas, porque las historias clínicas se quemaron y no logramos ubicar al director médico del geriátrico», dijo Zin.

El defensor de la Tercera Edad porteño, Eugenio Semino, detalló a Clarín que en los geriátricos porteños debe haber un empleado cada 5 internos. Y agregó: «Si no hay personal suficiente y capacitado es imposible lograr cualquier evacuación en un geriátrico. A esto se agrega que por la inseguridad en este tipo de lugares hay muchas rejas y que entre el 70 y el 80 por ciento de los internados tienen problemas motores o mentales».

El incendio, informó el secretario de Gobierno de Morón, Lucas Ghi, se inició a las 23.40 del miércoles. Las causas aún se desconocen pero se manejan dos hipótesis: que se originó por un desperfecto en una estufa eléctrica o que fue por unas prendas que se estaban secando cerca de otra estufa.

«Aún estamos a la espera de los resultados de las pericias», indicó el fiscal a cargo de la causa, Marcelo Papávero. El fiscal dijo, además, que aún no pudieron establecerse las identidades de todos los muertos por cómo quedaron los cadáveres. Algunos fueron encontrados en sus camas –las autopsias determinarán si murieron intoxicados o quemados– y otros en una sala de estar, lo que indicaría que intentaban escapar. En varias ventanas había rejas.

De acuerdo con el secretario Ghi, en los últimos 14 meses se le hicieron 3 inspecciones al geriátrico. «El lugar contaba con habilitación municipal definitiva», dijo.

De la fiscalización se encargaba la Provincia. «Entre 1999 y 2007 se le hicieron 6 controles al geriátrico», informó Zin.

«En 2006 se detectó que tenía una cama más de las 23 que tenía habilitadas y se le aplicó una multa de 6.000 pesos», añadió. Un ex ministro de Salud bonarense confió a Clarín: «En la provincia hay 900 geriátricos legales y otros 1.000 clandestinos. Y hay sólo 14 inspectores para controlarlos.SDRq

CONDENARON AL GENOCIDA DE MENÉNDEZ

Una utopía. Nunca pensé que íbamos a lograr esto. Parece un sueño, pero es por fin la Justicia que llegó», dijo con el rostro bañado en lágrimas Sonia Torres, la presidente de Abuelas de Plaza de Mayo de Córdoba, cuando la ovación de una multitud de jóvenes la recibió a la salida de los Tribunales.

Ayer, poco después de las cinco de la tarde, había ocurrido lo impensable hace pocos años: el general Luciano Benjamín Menéndez escuchó, con el rostro inexpresivo y los párpados entrecerrados, la sentencia del Tribunal Oral Federal N° 1 que lo condenó por unanimidad a cadena perpetua en una cárcel común, revocándole el arresto domiciliario del que gozaba en su coqueta casa del barrio Bajo Palermo.

Con sus 81 años, Menéndez y los otros siete represores, durmieron anoche,por primera vez en la cárcel común de Bouwer del servicio penitenciario de la provincia.

El atronador grito de alegría mientras el juez Jaime Díaz Gavier daba a conocer las sentencias, compitió con los aplausos y el llanto que estallaron incontenibles en una sala en la que apenas se podía respirar por la cantidad de gente que no quiso perderse el final de este histórico juicio.

Nadie estuvo a salvo de la emoción -ni de la sorpresa- que produjo la decisión de la prisión común para los militares acusados por delitos de Lesa Humanidad. Así se sintieron el intendente Daniel Giacomino, el radical Mario Negri, la titular de las Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto y el secretario de Derechos Humanos y también testigo en este juicio, Luis Eduardo Duhalde. Una de las Abuelas, Nelly Llorens, que mañana cumplirá 88 años, llegó a duras penas a su silla y festejó cada sentencia blandiendo su bastón por el aire. Llorando y riendo «como una chica de 15», repetía.

Díaz Gavier, acompañado por sus colegas José Vicente Muscará y Carlos Otero Alvarez, tuvo que hacer esfuerzos para continuar con la lectura de las condenas paso a paso por los gritos de alegría. Menéndez fue encontrado culpable de «coautor mediato de los delitos de privación ilegítima de la libertad calificada, por tratarse de un funcionario público, agravada por el uso de violencia; imposición de tormentos agravados por la condición de perseguidos políticos de las víctimas, y homicidio doblemente calificado por alevosía, y por la pluralidad de partícipes».

Igual condena recibieron los represores Oreste Valentín Padován, Ricardo Alberto Ramón Lardone, Carlos Alberto Díaz, y Luis Alberto Manzanelli.

En los casos de Hermes Oscar Rodríguez y Jorge Exequiel Acosta, ambos fueron condenados a 22 años también en prisión común; en tanto que a Carlos Alberto Vega le impusieron 18 años.

Con estas penas, los jueces atendieron lo solicitado por la querella y la fiscalía del llamado caso «Brandalisis», en la cual se los encontró culpables por el secuestro, tortura, asesinato y desaparición de: Humberto Brandalisis, Hilda Flora Palacios, Carlos Lajas y Raúl Cardozo, a quienes mataron en 1977 fingiendo un «enfrentamiento» armado.

Parafraseando el título del cuento del periodista desaparecido en los setenta Rodolfo Walsh, el de ayer, aquí en Córdoba, fue un luminoso día de justicia.

Se cumplen 16 años de la muerte de Astor Piazzolla

Laura Escalada, viuda del compositor y bandoneonista, lo recordó en diálogo  como «un revolucionario que hizo todo por su Buenos Aires querida»

El viernes se cumplieron 16 años de la muerte de Astor Piazzolla, el entrañable músico que revolucionó la manera de concebir el tango y lo sacó a dar vueltas por el mundo.

El compositor falleció en la ciudad de Buenos Aires por un accidente cerebral el 4 de julio de 1992. Sin embargo, su música cobra vida gracias a la Fundación Piazzolla, liderada por su viuda, Laura Escalada.

En diálogo con Infobae.com, la esposa del músico dijo recordarlo “con mucha alegría. Me acuerdo de él cuando estaba contento, feliz, lleno de vida, con la alegría que tenía cuando se ponía trabajar”.

“Astor sabía que estaba haciendo las cosas bien. Hacía todo por su Buenos Aires amado y, luego recién, lo hacía por los demás. Trabajaba mucho por los jóvenes, siempre pensó en los chicos y en la herencia que tenía que dejarles”.

Piazzolla fue un amado y odiado, considerado una especie de “adelantado” que a muchos les costó digerir. Condimentó al tango introducienendo nuevos timbres, melodías y arreglos poco comunes.

Según Escalada, “la transformación le costó muchísimo. Hasta le quisieron pegar por la calle. Una vez no lo quisieron llevar en un taxi”.

“Su revolución fue haber transformado completamente el tango, elevarlo a un tango inolvidable, que quedó la memoria de todos. Se toca en todas partes del mundo. Ese legado que el dejó es muy importante”.

Laura contó que comenzó con la fundación Astor Piazzolla (http://www.astorpiazzolla.org) un año después de que el artista “se fuera de gira”. “Comencé por el amor y el respeto que le tenía. Quise ayudarlo para que su legado se impulsara, todo necesita un impulso”.

Encuentro de dos grandes
“Vas a ser algo grande, pibe…íTe lo digo yo! Pero el tango lo tocás como un gallego. ¿Te gustaría tocar conmigo?”, le habría dicho Gardel al autor de Adiós Nonino al conocerlo.

Según la viuda de Piazzolla, el encuentro se dio en Nueva York, donde Gardel había sido contratado para filmar una película.

“Como Astor sabía inglés, él le pedía que lo acompañe a comprarse camisas y le pedía que le enseñe piropos cortitos para las mujeres. Fueron como cómplices. Y nada en la vida es casualidad”, recuerda Escalada.

Cobos asegura que no va a renunciar «bajo ninguna circunstancia»

«Yo no voy a renunciar en ninguna de las circunstancias que se puedan dar. Voy a terminar con mi mandato, como Cristina va a terminar con el suyo», dijo al tiempo que destacó la «capacidad» de la presidente Cristina Kirchner para superar el actual conflicto con el campo.

«Cristina Fernández tiene toda la capacidad parar sortear la actual coyuntura y terminar el mandato en 2011. Todos los sectores la van a acompañar», dijo en declaraciones a la prensa. 

El vicepresidente aprovechó a la vez la oportunidad para volver a diferenciarse del discurso del kirchnerismo al sostener que no le gusta hablar de «golpismo» en el actual conflicto. «Son términos que a mi no me gustan usar», dijo. 

«El poder se construye convenciendo y no imponiendo», agregó.

También dijo que no se cumplió con la plataforma electoral al sostener que avanzada la gestión de Cristina Kirchner empezaron «a verse ciertas formas que no es lo que había votado la gente, vimos ciertas formas que no reflejaban lo que se había hecho anterior a las elecciones».

Luego se permitió una observación a los medios. «Creo que ayudaría mucho que no busquemos diferencias, que no generemos tensiones que contribuyamos a través de los medios a ir subsanando esas diferencias, siempre nos empiezan a enfrentar», concluyó.

Bersuit – Mi Caramelo con Ciro Pertusi

Bersuit – Murguita del Sur

La Bersuit y Calamaro – El viento trae una copla

PARA TODOS LOS ARGENTINOS QUE ANDAN POR ALGUN LUGAR DEL MUNDO. CIERRA LOS OJOS Y AGITA LA CELESTE Y BLANCA!!!!

SALUDOS DE LA ARGENTINIDAD!!!!!

CACEROLAS DE TEFLON. SOLIDARIDAD PARA CON COPANI

La letra:

Letra y música: Ignacio Copani

No te oí… En los días del silencio atronador.
No te oí junto a las madres del dolor,
no sonaste ni de lejos, por los chicos, por los
viejos… olvidados.

No te oí… Puede ser que ya no estoy oyendo bien,
pero al borde de las rutas de Neuquén,
no te oí mientras mataban por la espalda a mi maestro.

Y entre nuestros cantos desaparecidos
yo jamás oí el sonido de tu tapa resistente,
que resiste comprender que hay tanta gente
que en sus pobres recipientes solo guarda una ilusión.

Cacerola de teflón, volvé al estante,
que la calle es de las ollas militantes…
Con valiente aroma de olla popular.
Cacerola de teflón, a los bazares,
o a sonar con los tambores militares…
Como tantas veces te escuché sonar.

No te oí… Cuando el ruido de las fábricas paró,
cuando abril su mar de lágrimas llenó.
No te oí con los parientes del diciembre
adolescente… asfixiado
No te oí… Puede ser que mis orejas oigan mal,
pero nunca te he sentido en la rural,
reclamar por el jornal de los peones yerbateros,
por la rentabilidad de los obreros,
por el tiempo venidero, por que venga para todos.

No te oí ni te oiré porque no hay modo
De juntar tu avaro codo con mi abierto corazón.
Cacerola de teflón, volvé al estante…
De los muebles de las casas elegantes
Que las cocineras te van a extrañar.
Cacerola de teflón, a los bazares
O a sonar en los conciertos liberales
Como tantas veces te escuché sonar.

No te oí … En el puente de Kosteki y Santillán
No te oí por el ingenio en Tucumán
No te oí en los desalojos, ni en los barrios inundados
… de este lado.
No te oi… En la esquina de Rosario que estalló
cuando el angel de la bici se cayó…
Y sus ángeles pequeños se quedaron sin comida.

Y jamás te oí en la vida repicar desde acá abajo
por un joven sin trabajo, a la deriva.
Debe ser que desde arriba, desde los pisos más altos
no se ve nunca el espanto y las heridas.

Cacerola de teflón, volvé al estante…
Yo me quedo en una marcha de estudiantes
donde vos nunca supiste resonar.
Cacerola de teflón, a los bazares
O a llenarte de los más ricos manjares
Que en la calle no se suelen encontrar.
Cacerola de teflón andá a c…ocinar

 

GRACIAS COPANI!!!!!!!….

Liv Tyler : HOY ME SIENTO VALIENTE»

A los 30 años se animó a dejar de lado los roles de chica suave y delicada, para dar paso a una heroína de mucho carácter en el filme Hulk: El hombre increíble, que se estrena en la Argentina el próximo jueves. Recientemente separada del músico Royston Langdon, disfruta de la crianza de su hijo Milo, de 3 años, mientras su rostro es difundido en todo el mundo como la imagen de diversos productos de belleza

De adolescente fue modelo y con el tiempo devino en actriz, cuyo papel más importante fue el de Arwen en la trilogía de El Señor de los Anillos. Liv Tyler muchas veces fue la protagonista de ingenuas historias de amor, y su cara frágil y delicada caía como anillo al dedo para la imagen de personajes dulces y serenos que debían ser rescatados por un Príncipe Azul. Pero ahora regresa con un papel más fuerte, en la piel de Betty Ross, la amiga incondicional del conflictuado superhéroe interpretado por Edward Norton en Hulk: El hombre increíble que se estrena localmente este jueves

En la vida real es la hija del cantante de Aerosmith, Steven Tyler, y sin lugar a dudas heredó de él su enorme y sensual boca. Pero recién se enteró a los 9 años que él era su padre. Su madre, Bebe Buell, ex Playmate 1974, le había dicho que su papá era otro, el rockero Todd Rundgren. Sin embargo, ahora tiene excelente relación con ambos. “Los amo a los dos por igual, aunque sean diferentes”, afirma.
En diciembre de 2004 se convirtió en mamá, cuando llegó Milo. Se había casado el año anterior con el cantante británico Royston Langdon de la banda Spacehog, poco tiempo después de haber firmado contrato con Givenchy para ser la cara del perfume Very Irrésistible. Durante los dos años posteriores al nacimiento no hizo más que dedicarse a su bebé. Ahora, a los 30 años, Liv Tyler se siente realizada y pone las cosas en perspectiva, reconociéndose como una mujer adulta. Pero lamentablemente no todo es color de rosa en su vida: hace poco más de un mes su agente reconoció ante la prensa que se había separado oficialmente de su marido, pero que aún mantenían una buena amistad.

Más allá de sus tristezas, se la ve renovada, con un look que le da un aire un diferente (casi irreconocible), mientras espera el estreno de un trabajo que para ella “fue un gran desafío”.

-¿Cómo fue trabajar con Edward Norton?
-Siempre quise trabajar con él. Estoy muy agradecida que haya escrito un guión tan maravilloso y un papel tan hermoso para mí. Estaba realmente tan asombrada con que me ofrecieran el papel que ni leí el libreto, lo que no es un tema menor porque yo jamás había hecho una cosa así, sin saber nada del personaje. Pero superó por mucho mis expectativas cuando finalmente lo leí. Me siento totalmente gratificada con él por darme tantas cosas para hacer y no sólo interpretar a una damisela en apuros.

-¿Preferirías hacer el papel de una mujer fuerte antes que el de una damisela en apuros?
-¡Obvio que prefiero la mujer fuerte! Pero está bueno saber que soy capaz de interpretarlas a las dos.

-¿Mirabas la serie de Hulk cuando eras chica?
-Sí, con mi mamá éramos fanáticas. Nos encantaba mirar la serie juntas.

-¿Y tenés algún monstruo de película favorito?
-Hay muchos diferentes… Me encantaban las películas en blanco y negro como Frankenstein y Nosferatu. También me acuerdo de haber visto La Mosca de muy chiquita, algo que tuvo un alto impacto en mí por alguna razón que desconozco.

-¿Creciste mirando las películas más clásicas?
-En realidad no sé si miraba tantos clásicos, sino filmes y series más grotescas o exageradas que disfrutaba junto a mi mamá. Nos re-colgábamos mirando Batman y Robin con Adam West (risas) o a Peewee German. También me dejó ver algunas de miedo cuando fui lo suficientemente grande. Me gustaban las comedias más bobas, porque nunca fui una cinéfila fanatizada, pero ahora sí estoy tratando de cultivarme un poco más, prestándole atención a las buenas películas.

-¿Tuviste que enfrentar muchos miedos para las escenas de acción de Hulk: El hombre increíble?
-No. Porque si bien le temo a muchas cosas, en los últimos tiempos me he convertido en una mujer más valiente. Como no temo expresar mis miedos o emociones, estos sentimientos no me dominan. Ojo, tampoco es que ahora sea la Mujer Maravilla (risas).

-¿Qué cosas te fascinan de Hulk?
-De chica amaba la serie de televisión. Creo que tenía algo muy humano… quería hacer el bien, pero tenía la mala suerte de ser un héroe incomprendido. Un experimento le salió mal y se contaminó con un poder que le destruye su vida, pero al mismo tiempo ayuda a mejorar la de otras personas. Eso es lo que me fascina: su humildad. Siempre termina sacrificando su propia felicidad, sus necesidades y sus sueños por el bien de la humanidad
.
-¿Manejás tu ira de una manera más constructiva que Hulk?
-No soy de enojarme mucho. Tal vez necesitaría hacer algún curso para dejar salir mi ira porque en general siento tristeza o empatía. Siempre me cautivó la psicología de las personas, entonces si alguien me hace enfurecer trato de entender por qué lo hizo. Se necesita mucho para que me saque…

-En tu vida, ¿De qué cosas que hiciste te sentís orgullosa?
-Sin lugar a dudas, del hecho de gestar a un ser humano dentro de mí (risas). Me siento eufórica con la maternidad. Dar a luz fue la acción que por primera vez en mi vida me hizo sentir orgullosa de mí misma. Actué y me sacaron lindas fotos toda mi vida… ahora miro esas cosas y pienso que están bien porque las disfruté, pero tener un hijo o armar una familia, están en un nivel emocional mucho más alto. Con esto siento que conseguí algo importante: mi hijo es mi mayor logro.

 

-¿Cambió en forma significativa tu creatividad desde que tuviste a tu hijo?
-Sí, cambió, pero en realidad no sé si es por la maternidad o porque ahora soy una mujer. Empecé a trabajar cuando era una nena, me faltaba crecer todavía. Todo pasó muy rápido. Un día dije que quería ser actriz y de repente no era adulta, pero sí actriz (risas). Un montón de cosas cambiaron para mí desde el año pasado cuando cumplí 30 y sé que muchas de esas cosas tienen que ver con el hecho de haber sido madre. Ahora me estoy conociendo más y descubriéndome. Por primera vez, decido conscientemente en qué trabajar y no me entrego sin más a lo que surge, como hacía cuando era más chica. Ojo que trabajaba con seriedad y profesionalismo, audicionando y esforzándome por lograr los personajes que quería, pero igual ahora siento que todo era un poco improvisado. Haberme apartado de esa situación por un par de años me hizo bien. Así que cuando volví fui mucho más cuidadosa.

-¿Por qué te decidiste por la actuación en tu infancia?
-Sinceramente, no tengo idea. Mi historia es la del patito feo. A los 11 años me mudé de Maine a Nueva York. Era gordita, tenía rulos y usaba brackets (risas). En un año pegué el estirón y de repente era una espiguita de más de 1,70 m de altura y mi pelo había vuelto a ser lacio. Por otro lado, mi mamá era amiga de Paulina Porizkova y de Rick Ocasek, que me sacaban fotos todo el tiempo. Un día me pidió autorización para publicar una de ellas, lo hizo y la gente empezó a preguntar: “¿Quién es esa chica?”. Después hice una nota para la revista Interview donde me preguntaron qué quería hacer cuando creciera y yo contesté “actriz”. Creo que tenía 13 años. Ahí empecé a modelar e iba a los desfiles después del colegio con mi mochila colgada en el hombro. Después me ofrecieron hacer audiciones, lo hice y me fue bien. Así fue como empecé…

-Y después de tanto tiempo, ¿te gusta verte en la pantalla?
-No, la verdad que no. Me gusta ver la peli, pero no me entusiasma tanto verme a mí. Me da vergüenza ajena.

 

Hernández presenta “Lluvia”

La reconocida directora de cine propone en su última película el encuentro íntimo, fugaz y transformador, en una Buenos Aires lluviosa, de dos personas golpeadas por la soledad y la ausencia afectiva. El film está protagonizado por Valeria Bertucelli y Ernesto Alterio.

En «Lluvia», una película protagonizada por Valeria Bertucelli y Ernesto Alterio, la cineasta Paula Hernández propone el encuentro íntimo, fugaz y transformador, en una Buenos Aires lluviosa, de dos personas golpeadas por la soledad y la ausencia afectiva. «El agua es traslúcida, pero al mismo tiempo distorsiona la visión, y esto es lo que les pasa a los personajes, porque ellos pueden ver o dejar ver ciertas cosas, aunque hay algunas que están frente a sus ojos y por su estado anímico no las pueden ver», dijo la autora en relación al papel dramático que la lluvia tiene en su filme.

La directora de «Herencia», otra película de tono intimista, explicó que su intención era describir la intensidad de un encuentro breve pero potenciador, porque «aunque los personajes se encuentran por casualidad y se unen por poco tiempo, ambos salen modificados».

«Es interesante encontrar a alguien con quien poder construir a largo plazo, pero en el caso de este encuentro es diferente, porque hay algo de la intensidad en ese momento fugaz que es muy valioso y potenciador», afirmó Hernández, que contó con la producción de Patagonik.

Y opinó que «quizás por que son tan cortos, este tipo de encuentros te dan una libertad que tal vez no tenés en otro momento: la libertad de poder ser otro y mostrar lo que quieras de vos en ese momento».

La película transcurre durante tres días en una Buenos Aires lluviosa, donde Alma (Bertucelli) y Roberto (Alterio) se cruzan inesperadamente en medio de un embotellamiento de tránsito.

Alma se acaba de separar del hombre con el que compartió diez años de noviazgo y deambula por la calle en su auto, al que convirtió en un hogar temporal. Roberto, en tanto, llegó al país desde España tras casi 30 años de ausencia, a raíz de la muerte de su padre, que le dejó un departamento y muchos recuerdos difíciles de digerir.

«Creo que el de Roberto es un agujero emocional más difícil de llenar que el de Alma, pero en ambos casos hay un punto de soledad y necesidad donde pueden reconocerse y funcionar como un espejo el uno del otro», explicó Hernández.

La cineasta, autora además del documental «Familia Lugones», sobre la nieta de Leopoldo Lugones, recordó que para escribir el guión de «Lluvia» se inspiró en algunas situaciones personales, «pero básicamente en ciertos estados anímicos vinculados con la soledad y un desconcierto generacional muy presente entre los treintañeros».

En relación a la lluvia, su presencia e importancia en el relato y la imagen del filme, Hernández señaló que «más allá de su connotación romántica y melancólica, la lluvia es una metáfora pero por otro lado incide sobre los personajes.

El encierro, la incomodidad y el agobio que produce el agua también modifica a los personajes». «Hubo dos cosas en paralelo, porque a mi me gusta mucho la fotografía y mientras escribía el guión sacaba fotos para tratar de encontrar el lenguaje visual de la película. A partir de ahí surgió la lluvia como una forma de elemento que permitía el uso de los fuera de focos, la distorsión y algo que no termina de estar definido».

Si bien acepta que su película tiene muchos puntos en común con títulos como «Viernes a la noche», de Claire Denis, «Breve encuentro», de David Lean, y «Perdidos en Tokyo», de Sofía Coppola, Hernández señaló que «lo que las unifican es la historia de dos personas que se encuentran y cortan el tiempo».

«Lo que los une es básicamente la brevedad y lo que se dan uno al otro. Eso es algo que los potencia y los transforma», agregó la cineasta.

«No se puede borrar la memoria por decreto»

La presidenta de la Asociación Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto, dialogó con los lectores en un videochat

Destacando más de una vez su pasado docente, Estela de Carlotto respondió con paciencia a las preguntas de los lectores. La opinión sobre Cuba, su posición respecto de las FARC y los secuestrados en Colombia, tanto como el relato del trabajo de las Abuelas, fueron algunas de las inquietudes que se abordaron en la videoentrevista.
Antes de despedirse resaltó que, pese a las diferencias que puedan existir entre las personas, «todos somos argentinos y tenemos que tirar para el mismo lado, para el bien del país.»

ESCUCHA LOS VIDEOS http://www.lanacion.com.ar/OPINION/destacado.asp?tema_id=93&nota_id=997093

Argentina fue atacada salvajemente en Madrid y salvó su vida de milagro

Poco después de asaltarla en la avenida Monforte de Lemos de Madrid, el agresor se «autoinculpó», por lo que inmediatamente fue detenido e internado en un psiquiátrico. Sin embargo, Blanca aseguró que su arresto no la ha tranquilizado y aún tiene «el miedo en el cuerpo» cuando sale a la calle.

Alrededor de las 14.30 horas, Blanca volvía a casa después de su jornada laboral y su intención era cruzar la carretera para entrar en el metro cuando, repentinamente, recibió «un mazazo en medio del cráneo» y, sorprendida, se giró para poder comprobar lo que había sucedido.

Antes de que pudiera ver a su agresor, recibió otro golpe «en la nariz», que le provocó una herida que «no paraba de sangrar». Según recordó, fue en ese momento cuando distinguió por primera vez al hombre que la golpeaba. «Tenía una cara de odio», rememoró Blanca, quien no olvida que el hombre no paraba de repetir que quería matarla.

El agresor continuó golpeándola mientras ella pedía «auxilio» por lo que varios ciudadanos, tanto «españoles» como «extranjeros», acudieron en su ayuda sin pensarlo. Una mujer que viajaba en un coche con su hijo se bajó y avisó «a la policía», algunos llamaron al Samur para que la atendieran y pararan las grandes hemorragias de sangre y otros retuvieron al agresor para que no se pudiera marchar.

Después de lo sucedido, Blanca se quedó «sin conocimiento», ya que había perdido mucha sangre tras la brutal agresión. También confirmó que, mientras se encontraba inconsciente en el suelo, su agresor siguió pegándola con la barra hasta que la gente fue en su auxilio.

Cuando llegó la ambulancia del Samur, los sanitarios le realizaron «las primeras curaciones» y le comentaron que debían trasladarla al hospital de La Paz. Blanca en un principio, por temor a las represalias, no quería acudir al hospital, pero la policía le comunicó que su agresor había sido detenido, hecho que la tranquilizó.

Una vez recibida la asistencia médica necesaria, acudió con el «informe médico» en mano a la policía judicial donde le tomaron declaración para que «directamente» acudiese al juzgado. Además comentó que fue citada el pasado 17 de marzo por el Juez y el Forense para que le realizasen el posterior «reconocimiento». Finalmente, el agresor de Blanca se «autoinculpó» de la agresión, por lo que fue detenido e internado en el «psiquiátrico de lo penal».

Actos de repudio a 32 años del último golpe

El acto central en el Día de la Memoria se llevó a acabo en el edificio de la ex ESMA, donde funcionó el más terrible centro de detención y torturas y convertido hoy en Museo de la Memoria.

Se llevó adelante una ceremonia interreligiosa, como centro de una serie de actos que se realizan en todo el país.

Por otra parte, encabezados por Abuelas y Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora, miles de integrantes de organismos de derechos humanos, sociales y políticos comenzaron a marchar esta tarde hacia la Plaza de Mayo para conmemorar un nuevo aniversario último golpe de Estado militar.

Allí, las agrupaciones tienen previsto realizar un acto y leer un documento consensuado, a través del cual reclamarán el avance de los juicios contra represores de la dictadura, cuyo comienzo se cumplen hoy 32 años.

En este marco, Estela de Carlotto presidenta de la Asociación Abuelas de Plaza de Mayo, fue distinguida por la Municipalidad de La Plata como «Abuela Ilustre» de la República de los Niños

Durante el acto, Carlotto aseguró que el 24 de Marzo «es el día en el que la memoria se pone más fuerte y se profundiza para recordar una fecha nefasta que nos agobió a todos los argentinos por igual».

Por su parte, la embajada argentina en Montevideo rindió homenaje a los uruguayos víctimas de la dictadura en Argentina (1976-83), y reiteró el compromiso de enjuiciar y condenar a los responsables de esos crímenes.

VERDAD, JUSTICIA Y NUNCA OLVIDO.

CASTIGO A LOS CULPABLES Y COMPLICES

Estela de Carlotto: “30 años es una barbaridad para esperar justicia”

En este sentido, señaló que las personas que «se reúnen para decir que estuvo bien que se mataran a 30 mil personas, no son criminales», sino que se trata de «personas aisladas por la sociedad».

Estela de Carlotto asistió a la ceremonia interreligiosa y luego se hará presente en el Congreso de la Nación para marchar desde allí hasta Plaza de Mayo, junto a agrupaciones de derechos humanos, docentes y sindicales.

La titular de la agrupación Abuelas de Plaza de Mayo justificó la ausencia de la presidenta Cristina Kirchner en los actos para conmemorar a las víctimas del terrorismo de Estado durante el último gobierno militar. Carlotto sostuvo que interpreta la ausencia de la mandataria «como un recuperarse para seguir luchando por un país que sea digno».

«Los miles de desaparecidos aún nos duelen a los argentinos»

El secretario de Derechos Humanos de la Nación, Eduardo Luis Duhalde, rindió hoy homenaje a «todas las víctimas» de la represión en la Argentina y aseguró que «no hay inocentes y culpables».

«Nadie mereció ser blanco del odio, los miles de desaparecidos aún nos duelen a los argentinos», dijo el titular de la cartera de Derechos Humanos durante un acto que se realiza en el edificio de la ex Escuela de Mecánica de la Armada (Esma), donde funcionó uno de los tantos centros clandestinos de detención y tortura en la Argentina.

En este acto, Duhalde le rindió el homenaje del Estado argentino a «los hombres, mujeres y niños que fueron víctimas del terrorismo de Estado» durante el período de dictadura militar en Argentina y también a sus familiares y a la sociedad entera.

Por su parte, la presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto, reclamó hoy que la Justicia «sea mucho más rápida» para resolver los juicios que se siguen contra represores en la última dictadura militar, al cumplirse 32 años del golpe que derrocó al gobierno de Estela Martínez de Perón.

Asimismo, pidió que los testigos «declaren una sola vez» y «no se los maltrate» en esas audiencias.

«Treinta años es una barbaridad para esperar justicia», declaró Carlotto al participar del acto.

La titular de Abuelas de Plaza de Mayo restó importancia a la ausencia de Cristina Kirchner al señalar que la presidenta «se recupera» en su residencia de El Calafate «para que el país vuelva a ser digno».

«La Pesidenta ha pasado cien días duros de gobierno, con muchos inconvenientes que le surgen», dijo Carlotto.

«La ausencia la interpreto como un recuperarse para que el país vuelva a ser digno», agregó.

El dirigente lavagnista Alejandro Rodríguez, vocero del ex ministro Roberto Lavagna, participaba hoy del acto, y difundió un comunicado en el que sostuvo que la defensa de los derechos humanos «está por encima de cualquier diferencia en una sociedad democrática».

«Es necesario recordar, porque perder la memoria siginficaría quedarnos sin futuro, sin verdad y sin justicia», sostuvo Rodríguez. Agregó que «la defensa de los derechos humanos está por encima de cualquier diferencia en una sociedad democrática».

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Los nuevos habitantes de la ESMA

Los guías trabajan desde hace tres años y esta semana comenzaron a mudarse funcionarios y empleados del Archivo Nacional de la Memoria. Tensión, euforia, reparación son algunas de las emociones que les provoca este nuevo y peculiar ámbito laboral.

Andrés llegó a la ESMA hace tres años. Había militado en HIJOS sin ser hijo de desaparecido. Dice que lo que le hace el trabajo menos pesado es el contacto con los sobrevivientes. Y el tiempo. Hay días en que Sabrina tiene que ir a dormir la siesta para reponerse del día laboral. A veces le duele el cuerpo y a veces se pelea en el colectivo con cualquiera por cualquier cosa. Celeste asegura que se aprende a poner distancia, pero que ya no quiere ir al cine a ver películas que traten sobre la represión de la dictadura. Luz está feliz. Le parece “buenísimo” que la gente visite el lugar. Que se entere de lo que pasó ahí nomás y hace tan sólo 30 años. Ellos forman el equipo de guías del Espacio para la Memoria que funciona en la ex Escuela de Mecánica de la Armada (ESMA). Todos lloraron, todos tuvieron pesadillas. Los sentimientos que genera el lugar no los asustan, de lo que tienen miedo es de, algún día, dejar de percibirlos.

En el edificio central de la ESMA, conocido como “cuatro columnas”, se armará en el futuro una exposición fotográfica sobre la historia de la represión en el país. El salón central, donde se colocará la muestra, espera la resolución de una licitación que permitirá que las tejas francesas dañadas por el granizo sean reparadas. En una oficina de esa construcción, los guías instalaron su bunker. En una mesa hay una maqueta del Casino de Oficiales que se usó en el fallido juicio al prefecto Héctor Febres, que apareció envenenado cuatro días antes de la sentencia. Hay también una bandera multicolor que dice “Peace” y afiches que convocan a diferentes homenajes a los desaparecidos. Y está el mate.

“La naturaleza del lugar es ambigua. Corren paralelas la alegría del sitio conquistado, que estás poblando, y la compañía que hacés a las almas que pasaron por acá”, dice Daniel Schiavi, en ese refugio armado dentro de la ESMA. El es el coordinador de los guías. Llegó al lugar en 2005 contratado por el gobierno porteño después de que la Armada desalojara los ocho primeros edificios. Tiene 51 años, dos décadas más que los que integran el grupo que dirige. Su tarea es conducir a los visitantes por los cuatro pisos del Casino de Oficiales, el sitio donde estuvieron “alojados” los desaparecidos.

El Casino, según el consenso al que llegaron los organismos de derechos humanos y el gobierno nacional y de la ciudad de Buenos Aires, permanecerá vacío e inalterado. Sólo se agregaron los carteles que intentan explicar lo que sucedió. El edificio ya se puede visitar, previa cita, y sólo se puede entrar allí en compañía de un guía.

Una rosa china y altos pinos enmarcan la entrada. El recorrido pautado empieza en el sótano, que era también el primer sitio al que eran llevados los detenidos: allí estaban las salas de tortura. En la planta baja está El Dorado, el gran salón donde los marinos planeaban los secuestros y asesinatos. Arriba está “Capucha”, donde los desaparecidos eran depositados, atados y vendados, en pequeños espacios de 75 centímetros de ancho por dos metros de largo y donde el techo a dos aguas, las vigas y la poca luz que entra por las aberturas permiten transportarse treinta años atrás. “Es en Capucha donde se toma real conciencia de que el contacto con el mundo exterior ya no existe más. La soledad es total. Debe ser lo más cercano al infierno”, dice uno de los panes con testimonios de sobrevivientes. El último piso es “Capuchita”, el altillo, donde está el tanque de agua y donde permanecían los secuestrados que habían ido a parar a la ESMA pero no “pertenecían” al grupo de tareas armado por Massera.

El Casino, su presencia y su historia se impone a todo aquel que ingrese al terreno, aunque sea sólo una pequeña porción dentro de las 17 hectáreas del futuro Espacio para la Memoria.

Las personas que trabajen en los otros edificios del predio ingresarán por el otro extremo del predio, para preservar del bullicio de la burocracia cotidiana el lugar en el que se torturó y se mantuvo a los prisioneros en condiciones infrahumanas de vida antes de asesinarlos.

“Cuando fui al Casino por primera vez subí a Capucha y aunque soy ateo me persigné. Parte del trabajo es tomar contacto con los testimonios y es duro. Es bueno compartirlo con un grupo de chicos de 30 años”, cuenta Schiavi. “Hay gente que no quiere venir a trabajar acá, pero cuando se fueron totalmente los militares fue una sensación de conquista, de plantar bandera. Fue una batalla invisible”, dice sobre el proceso de desalojo, que duró tres años.

La mudanza

En la ESMA hay clima de mudanza. Las calles interiores, amplias y arboladas, están desiertas y el lugar casi parece un pequeño pueblo fantasma. El edificio que ocupaba la Escuela de Guerra Naval tiene ahora un cartel que dice Archivo Nacional de la Memoria. Un obrero pasa y saluda, tubo de luz en mano. El piso todavía está sucio y los futuros despachos vacíos. Funcionarios y empleados administrativos están empezando, lentamente, a poblar el lugar.

“Acá estaba la escalera donde Martín Grass vio a Rodolfo.” Lilia Ferreyra, mujer del periodista desaparecido Rodolfo Walsh, señala a Página/12 un revestimiento de madera en el hall central del Casino de Oficiales. Es el sitio en que vieron al escritor herido, tal vez muerto, y que fue modificado por los marinos en 1979, en ocasión de la visita de la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH).

Lilia es asesora del Archivo Nacional de la Memoria y desde ahora la ESMA será para ella un escenario laboral. Su oficina estará lejos de la escalera que ya no está, estará lejos incluso del edificio al que la patota de Emilio Eduardo Massera llevó a Walsh. Pero estará en el mismo terreno. Para Lilia no es una carga, por el contrario. “La posibilidad de trabajar acá es importantísima. Es hacer realidad que este lugar de muerte ha sido recuperado para profundizar la causa de los derechos humanos y preservar la memoria de las víctimas del terrorismo de Estado”, asegura.

A nivel personal, las reacciones son diferentes. Más allá de la discusión política sobre el destino de los edificios que componen el predio de lo que fue el centro clandestino, hubo empleados que no se “bancaron” emocionalmente la posibilidad de convertir a la ESMA en su lugar de trabajo y pidieron ser derivados a otro sitio. “Pero hay quienes sentimos que es una reparación profunda y nos lleva a imaginar la sonrisa de nuestros compañeros desaparecidos por esto que se vive como un triunfo. Creemos igualmente que el área de ‘museo’, el Casino de Oficiales y el edificio de las cuatro columnas, que es el lugar más intenso de la Memoria, no puede ser alterada por la presencia cotidiana de trabajadores o de gente que pase con una carpeta bajo el brazo”, señala Ferreyra. “Estar en la ESMA –agrega– supone convivir con el testimonio implacable del pasado pero con plena conciencia de estar trabajando en el presente para ganar la conciencia de las generaciones futuras.”

María Prince es representante de la Nación en el órgano ejecutor de la ESMA. “Muchos de mis compañeros pasaron por acá. Tengo dos sensaciones permanentes. Por un lado es fuerte atravesar la reja todos los días. Pero también es una victoria. Me daría pena perder alguna de esas dos sensaciones. No es algo que se puede naturalizar”, coincide.

Eduardo Jozami es el director del centro cultural Haroldo Conti –dependiente del Archivo Nacional de la Memoria– que se levanta donde antes estuvo el anexo de la Escuela de Guerra Naval. El miércoles pasado, una docena de personas que trabajarán en el centro cultural llevaron sus cosas a la ESMA. “Por momentos parecía como una mudanza cualquiera. Bajar los muebles, subir cosas por las escaleras. Pero cuando terminamos nos pareció increíble. Algunos de los más jóvenes estaban eufóricos, aunque era una euforia sospechosa, había mucha emoción y también algo de tensión”, cuenta Jozami. Durante la última dictadura él estuvo preso. Su mujer fue secuestrada y llevada a “Capuchita”, el altillo del último piso del Casino de oficiales. Estuvo en la ESMA 16 meses.

“Es raro caminar por ahí porque si bien tiene marcas militares, no es un lugar desagradable, las calles son grandes, hay muchos árboles… es una sensación extraña. Yo lo vivo con una responsabilidad muy fuerte y es, en un sentido, gratificante. Poder estar en la función pública trabajando en estas cosas es gratificante, por lo menos para los que pensamos como nosotros y tenemos estas historias”, dice y se le quiebra la voz. Se acuerda, comparte, de los días en prisión y de la sensación de creer que nunca más iba a volver a ver a su mujer.

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Con audiencias públicas y supremas

 

No será un teatro, pero se le parecerá. El escenario: la majestuosa sala de audiencias de la Corte Suprema. La idea es que allí los funcionarios den cuenta de sus actos, que los ciudadanos expliquen sus reclamos, o simplemente vean y escuchen, que den la cara las empresas, que participen las organizaciones no gubernamentales y que los jueces supremos pregunten con libertad. Así serán las audiencias públicas que el máximo tribunal implementará en forma sistemática a partir de este año. Para ellas reservará los grandes casos y, en especial, los que despierten fuerte interés en la sociedad. Sus señorías ya discuten qué expedientes tendrán prioridad. Llevan la delantera causas sobre la extracción compulsiva de sangre a posibles hijos de desaparecidos, las facultades de la AFIP para embargar sin orden judicial, la dolarización de las tasas de aeropuerto, la validez de los decretos de necesidad y urgencia, el ajuste por inflación y hasta la libertad de prensa.

La Corte argentina quiere parecerse a la de Estados Unidos. Al menos eso es lo que desean algunos de sus miembros, empezando por el presidente, Ricardo Lorenzetti. Aspiran (a largo plazo) a que el tribunal deje de tener miles de causas y algún día se quede con ochenta o cien asuntos de trascendencia política, constitucional o institucional. También tienen en mente borrar la imagen de los pactos oscuros y las sentencias parciales y viciadas (por intereses económicos y/o políticos) que dejaron de legado la década del noventa y parte de este siglo también.

A eso apuntaban el año pasado cuando firmaron una acordada que oficializaba un régimen de audiencias públicas, una experiencia transitada hasta ahora sólo con algunas causas sueltas, como la del Riachuelo y la de las cárceles bonaerenses. “Permitirá poner a prueba directamente ante los ojos del país la eficacia y objetividad de la administración de justicia que realiza este tribunal”, decía la resolución.

El ADN supremo

Los jueces sabían de qué hablaban. No es casual que entre los debates con chances de ir a audiencia pública esté el de la extracción compulsiva de sangre para comprobar la identidad de posibles hijos de desaparecidos. En 2003, cuando seguía en pie la mayoría automática, la Corte tuvo que resolver el caso de Evelyn Vázquez, una joven que sólo aceptaba hacerse las pruebas genéticas a condición de que no fueran utilizadas para juzgar a su apropiador. Por aquellos días, sin embargo, era mucho menos frecuente ver por los pasillos cortesanos a los abogados de la chica que a los del staff del estudio Anzorreguy, que custodiaba los intereses de la directora de Clarín, Ernestina Herrera de Noble, y de sus dos hijos adoptivos, cuyo origen aún es un enigma y deberá ser resuelto por la Corte.

Así las cosas, la Corte falló a favor de Evelyn Vázquez y contra el reclamo de las Abuelas de Plaza de Mayo. “Si ella no quiere conocer su verdadera identidad el Estado no puede obligarla a investigarla”, decía la postura mayoritaria, que apoyaron incluso dos supremos que siguen en funciones: Enrique Petracchi, que en otros fallos se pronunció a favor de derribar todos los obstáculos para juzgar a los represores, y Carlos Fayt, que en un comienzo había hecho un voto proclive a los estudios genéticos (al menos en ciertos casos) y cambió sorpresivamente de rumbo.

El caso de los hijos de Noble estuvo en la Cámara de Casación, que avaló lo que ellos pedían: hacerse un examen genético sólo para contrastarlo con el ADN de los familiares de desaparecidos que son querellantes. Como siempre, la última palabra será de la Corte, que, antes, prefiere fallar en cualquier otro expediente similar. El elegido, el que incluso podría ir a una audiencia pública, una instancia capaz de suavizar cualquier suspicacia, es el de Emiliano Prieto, criado por un suboficial de la Marina. Las Abuelas creen que nació en cautiverio, igual que su hermano de crianza. En 2000 la Justicia le había ordenado presentarse en el Banco Nacional de Datos Genéticos del Hospital Durand, pero se negó con el argumento de que se violaban sus derechos de “intimidad”, “integridad física, psíquica y moral”.

La discusión suprema está bastante complicada. Ya se sabe lo que opinan Fayt y Petracchi. Juan Carlos Maqueda también: en “Vázquez Ferrá” fue el único que avaló la extracción compulsiva de sangre y su uso como prueba incriminatoria. Raúl Zaffaroni ya puso a circular un voto en el que descarta los test obligatorios de sangre pero admite métodos alternativos de identificación de ADN, como los análisis de cepillos de dientes, o pelos halladas en sábanas o almohadas. El único fin, dice, sería el derecho a la verdad, pero no una imputación penal. Ahora falta que se definan Lorenzetti, Carmen Argibay y Elena Highton.

Impuestos y decretos

AFIP. En un rubro bien distinto, la Corte podría llevar a su sala de audiencias un tema que toca a los contribuyentes: la facultad de la AFIP de trabar embargos a los morosos sin orden judicial. El órgano fiscal suele tomar esa medida antes de que se inicie el juicio fiscal y mucha gente suele encontrarse sorpresivamente con sus cuentas congeladas.

DNU. La atribución presidencial de dictar decretos de necesidad y urgencia se discute en varios expedientes del alto tribunal. Tal vez el más paradigmático sea uno que promovió la Asociación por los Derechos Civiles (ADC). Pero los jueces estarían pensando en fallar otro, bastante más engorroso y que podría llevarse a publicidad, donde está en juego la validez del decreto 883/02, que prorrogó la doble indemnización.

Tasa de embarque. A pesar de la pesificación de la economía, en 2002 el gobierno de Eduardo Duhalde autorizó que las tasas aeroportuarias siguieran dolarizadas. Cada vez que alguien toma un vuelo internacional tiene que pagar 18 dólares o su equivalente en pesos. Las asociaciones de consumidores iniciaron juicios y obtuvieron varios fallos favorables. Aeropuertos Argentina 2000 nunca los acató. En 2005 la Corte ordenó intervenir las cajas de Ezeiza y otras estaciones para retener la diferencia entre pesos y dólares recaudada ante la eventualidad de que un futuro fallo sobre el fondo obligue a devolverla. De rebote, se analiza la validez del decreto que autorizó el cobro en dólares, ratificado posteriormente por un decreto de necesidad y urgencia.

Ajustes. Desde la devaluación, el Gobierno se opuso a que las empresas ajusten sus balances por inflación. Las compañías se quejaron porque, decían, sus activos se vieron inflados artificialmente y esto las llevaba a tener que pagar más impuestos.

Libre expresión

En un juicio en el que el diario La Nación está acusado de desprestigiar a los integrantes del Cuerpo Médico Forense, la Corte debe definir si aplica la doctrina de la “real malicia” para proteger la “libertad de expresión” por sobre un eventual daño al honor. Lo que desató el pleito fue un editorial del matutino que estaba dedicado a la apertura de una investigación contra peritos oficiales por la presunta adulteración de sus dictámenes. El texto decía que juez Mariano Bergés había citado a indagatoria a “tres decenas de forenses” que estaban “sospechados del intento de encubrir con sus dictámenes los errores e irregularidades de otros colegas”. La Cámara Civil dijo que el diario había “emitido un juicio de valor apresurado e inoportuno”. La Corte, antes de opinar, no descarta poner el tema en su agenda de debates orales.

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Se realizarán actos en todo el país para recordar a los desaparecidos

A treinta y dos años del golpe militar del 24 de marzo de 1976, se realizarán actos recordatorios en todo el país. Desde las 14.30, los organismos de derechos humanos encabezados por las Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora y las Abuelas se concentrarán en la ciudad de Buenos Aires para marchar a la Plaza de Mayo. La Asociación Madres de Plaza de Mayo, liderada por Hebe de Bonafini, realizará un acto en la villa 15. El gobierno nacional convocó para las 10.30 a una ceremonia interreligiosa en la ex Escuela de Mecánica de la Armada (ESMA). Además, habrá diferentes actividades en casi todas las provincias argentinas.

– En el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, la movilización comenzará a las 14.30 en Piedras y Avenida de Mayo. Convocan Abuelas de Plaza de Mayo, APDH, Asociación Buena Memoria, CELS, Familiares de Desaparecidos y Detenidos por Razones Políticas, Hermanos de Desaparecidos por la Verdad y la Justicia, H.I.J.O.S., Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora y Serpaj, entre otras. Las consignas son, entre otras, “Contra la impunidad”, “Juicio y cárcel común ya a todos los genocidas” y “Aparición con vida de Julio López”. Se pedirá celeridad en los juicios contra los represores, se reclamará por el juzgamiento de los ideólogos de la última dictadura y una mayor distribución de la riqueza.

– El Encuentro Memoria, Verdad y Justicia –integrado por Asociación de Ex Detenidos Desaparecidos, Justicia Ya!, La Liga Argentina por los Derechos del Hombre y otros organismos de derechos humanos y agrupaciones de izquierda– marchará una hora después del Congreso a Plaza de Mayo bajo el lema “No a la impunidad de ayer y de hoy, basta de represión y patotas contra los que luchan”. Habrá reclamos de castigo a los asesinos de Carlos Fuentealba y Lázaro Duarte y por la aparición con vida de Julio López.

– La Secretaría de Derechos Humanos de la Nación convoca al acto en la ex ESMA (avenida Del Libertador 8300) a las 10.30. Allí se realizará una ceremonia interreligiosa presidida por el párroco Domingo Bresci, el obispo metodista Aldo Echegoyen y el rabino Daniel Goldman. Posteriormente, se proyectará la película Victoria, que narra la historia de la hija recuperada Victoria Donda, del director Adrián Jaime.

– La Asociación Madres de Plaza de Mayo realizará un acto a las 17 en el Elefante Blanco, ubicado en Piedrabuena y Eva Perón, Ciudad Luz. Hablará su presidenta, Hebe de Bonafini, y se verá el cortometraje Misión Sueños Compartidos, que relata el proyecto de transformación del inmenso edificio. Además, se proyectará la película 30 años de vida venciendo a la muerte, un recorrido por la historia de la asociación desde la masacre de Trelew hasta la triple A y la dictadura.

– La juventud kirchnerista Compromiso K realizará un “escrache” al ex ministro de Economía de la dictadura José Alfredo Martínez de Hoz. La movilización comenzará a las 17 en Plaza de Mayo y llegará hasta el Kavanagh, donde reside el funcionario.

– El Movimiento Evita hará una manifestación a las 11, frente a la sede de la Sociedad Rural Argentina, en Plaza Italia, para “repudiar a Martínez de Hoz y a las minorías oligárquicas beneficiarias del modelo económico instrumentado por la dictadura”.

– En el municipio de Morón se conmemorarán también los 30 años de la fuga y del cierre de la Mansión Seré como centro clandestino de detención. Se realizarán durante todo el día distintas actividades. A las 9.30, tendrá lugar la Prueba Atlética por la Verdad, la Memoria y la Justicia –una maratón de 10 kilómetros–, y a las 13 un partido bajo el lema “A 30 años, fútbol por la Vida” al que asistirán actores como Pablo Echarri, Rodrigo de la Serna y el director de cine Adrián Caetano. Más tarde se proyectará un documental sobre el centro clandestino y el film Crónica de una fuga. Además, se presentará la obra Vic y Vic, que forma parte del ciclo Teatro por la Identidad.

– En La Plata, en el Palacio Legislativo ubicado en el predio de la República de los Niños, el intendente Pablo Bruera presidirá a partir de las 10 el acto de Actualización de la Muestra Permanente de las Abuelas de Plaza de Mayo.

– En Córdoba, una marcha partirá a las 18 desde la esquina de Colón y Cañada y llegará a la ex División de Informaciones de la Policía de la provincia (D2), uno de los principales centros represivos de la dictadura, que funcionó en dependencias del Cabildo Histórico, frente a la plaza San Martín.

– En Tucumán habrá un acto a las 19 en Famaillá, en la escuela Diego Rojas, donde funcionó un centro clandestino de detención.

– En Corrientes el acto se realizará a las 10, frente a sede del ex Regimiento de Infantería 9, donde funcionó un centro de detención.

– En San Luis, la APDH local concretará a la misma hora su acto en la plaza Pringles.

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El día que cambió la vida

No eran militantes políticos. A su manera vivieron el día del golpe militar como parte del pueblo que veía llegar la sombra de la dictadura. Algunos de ellos son ahora militantes sociales.

Elena estaba comiéndose un sandwich de jamón y queso en el bar de todos los mediodías, cuando dos policías entraron para llevársela presa.

—¡¿Pero cómo?! –les dijo ella—: ¡¡Si a la Brigada yo le pagué ayer!!

Elena Reinaga ahora es presidenta de la Asociación de Meretrices Argentina (AMMAR) pero ese 24 de marzo de 1976 estaba en su parada de la estación de trenes de Morón como todos los días. A la mañana temprano le había llamado la atención la falta de gente, pero siguió trabajando hasta el mediodía, cuando se sintió hambrienta y caminó dos cuadras hasta la estación de servicio. Ese 24 de marzo ella formó parte sin saberlo de otras muchas historias que empezaban a escribirse. Historias donde no transitaron las organizaciones políticas, no había militantes, ni gremialistas y los protagonistas, en general, estaban lejos de cualesquiera de los centros de poder. En esos márgenes, el 24 de marzo fue distinto al de la Hora Cero del Día D, pero necesariamente complementario. Página/12 se detuvo esta vez en esas historias para retratar las instantáneas del golpe de Estado entre las mujeres que ejercían la prostitución en Morón; con alguien que hoy es cartonero, con un dirigente aborigen de Chaco, un cura y a la directora de una escuela de Quilmes que combatió el hambre del 2001 con caballos y con ratas.

– Las meretrices

A Elena se la llevaron derecho a la Brigada de Morón. Era la primera vez que caía presa, aunque no fue la única. A los veinte años vivía con su mamá en una casa de Hurlingham pero intentaba hacer de todo para que ella no se diera cuenta de lo que hacía. Trabajaba de día, se apuraba para volver temprano a la casa y escondía todo el dinero que juntaba en distintos lugares para que ella no sospechara nada. Pero esa vez se enteró cuando se lo dijeron los policías.

En la Brigada, Elena pasó en total sesenta días. Dormía en una celda pequeña, con un agujero en el piso, muy cerca de otras 20 chicas, muchas trabajadoras sexuales, pero otras no. Después de los primeros días, uno de los guardias se apiadó; ella logró pasarle un papelito para poder hacer contacto con un amigo que podía ser cualquiera porque lo que necesitaban era comer. Como sucedía entre el resto de los presos, tampoco ellas tenían abogados para los reclamos de salidas, y si se le ocurría pedir algo, les daban 20 días más de cárcel como castigo.

Una noche, un guardia le gritó:

–Ey, rubia, ¿te querés bañar conmigo?

Elena dice que se pasó el resto del tiempo sin ni siquiera atreverse a bañarse ni ir al baño, dejó la cárcel con bichos en todo el cuerpo y, cuando cruzó la plaza de Morón, hasta le dolían los ojos de la luz. No volvió a su casa porque no podía volver y deambuló por la provincia de Buenos Aires hasta que volvieron a agarrarla, una y otra vez.

“Hay una historia de nosotras que todavía tenemos que contar –dice ahora–. Porque sin ser militantes ni gremialistas, sin ser estudiantes, padecimos abusos, asesinatos y lo que nos hacían… No sabías cuándo salías y no te podías atrever a preguntar.”

Una noche llegó a la Brigada de Mujeres de San Martín. A los tres días les dijeron a todas que se iban. Les dieron las carteras pero en vez de soltarlas las sacaron por una puerta vaivén a un carro militar. Esa noche se las llevaron hasta La Plata en un viaje de cuatro horas porque todavía no había autopistas. En el medio, el carro paraba, bajaban a una y pegaban unos tiros mientras ellas, adentro, se imaginaban que las iban matando.

“Nos hicimos pis y nos cagamos encima por el horror: cuando llegamos nos tiraron desinfectante, nos dieron uniformes grises o amarrillos, nos dejaron 60 días adentro y no podíamos decir nada porque nos daban otros 60 días.”

En el ’78 las palizas la cansaron y dejó el oficio hasta el regreso de la democracia.

– El hombre del mundo cartonero

Pepe Córdoba vivía lejos del mundo, en un pueblo de montaña de la frontera con Bolivia. Poco antes del golpe, hasta ahí había llegado un correo del Ejército para entregarle un sobre. Adentro, había una cédula del servicio militar obligatorio y un pasaje de tren. Salió de la estación de Salvador Maza para Jujuy el mismo 24 de marzo. Viajó estirado en los asientos de segunda, duros y de madera. Llegó a Jujuy a las siete de la tarde y se fue hasta el Regimiento. Todavía se acuerda de que cuando llegó a la tarde le dieron un tazón riquísimo de arroz con leche, y a la medianoche le metieron un casco celeste y blanco sobre los pelos largos. Así como estaba lo mandaron de guardia al techo de un lugar que le decían La Cuadra.

“Era el lugar donde dormían los colimbas”, dice ahora. Esa noche, Pepe casi descubrió algo así como el infierno. “Y yo lo vi, a mí no me lo contaron.” Escuchó las arengas, las órdenes y los preparativos de ahí adentro y también las lecciones de alguno de los militares. “No me acuerdo de mucho pero hay algo que me quedó marcado para siempre –dice–: todo el tiempo nos decían que la Patria estaba en peligro y que muchas veces teníamos al adversario enfrente disfrazado de papá, de mamá o de algún pariente.” Eso, y que la Patria era la que más reclamaba de su ayuda le dejaron la cabeza llena de dudas.

En su pueblo, Pepe se levantaba a las seis de la mañana y se subía a un caballo para irse al potrero. Sembraba, araba, cuidaba los chanchos. Su padre que no sabía leer ni escribir, tenía alma de dirigente. Era uno de los viejos más viejos del pueblo, porfiado, y el único que entraba en la casa del intendente sin golpear las puertas. Ahora ese papá resulta que podía estar dañando a la Patria.

Con los meses, el Ejército trasladó a Pepe a Bahía Blanca. Ahí vio todo lo que tenía que ver. Operativos, traslados y hasta un fusilamiento. El 5 de mayo de 1977 le faltaban dos meses para la baja, pero decidió escaparse para siempre. En 2001 él fue uno de los que montaron a la crisis como a sus viejos caballos, arreando proyectos de una cooperativa que ahora existe en un carro de cartonero.

– Cuando Castelli quedó sin luz

Una vieja radio de madera muy grande era lo único que acercaba el ranchito de los Charole a algo parecido a Occidente. Por la radio oyeron que habían volteado a Isabel, y a la noche en Castelli se apagaron todas las luces. El pueblo todavía no tenía calles de asfalto, no había agua potable, pero era el único lugar que había parecido a un centro de algo. Los Charole estaban a unas veinte cuadras de ahí, cuadras de antes, cuadras de campo, donde las calles se hacían monte pelado camino al Impenetrable de Chaco.

Hacía unos años, Orlando trabajaba con el reparto del diario. No tenía diez años pero todavía se acuerda de las tapas, todas marrones, y de las caras de los vecinos más viejos cuando se acercaba a decirles que había muerto Perón. Ahora la cosa era distinta. El no repartía diarios pero los vecinos se acercaban a la casa como a una usina de noticias. Los Charole no eran todavía dirigentes de las comunidades originarias pero empezaban a serlo. Orlando ahora es presidente del Instituto Aborigen de Chaco, y en aquel momento su familia se sentía originaria y peronista. Diez días después del golpe, la policía entró para allanarles el rancho.

“La gente entendía perfectamente lo que pasaba, aunque la presencia militar no era tanta porque solo había destacamentos”, dice él. Charole no sabe si hubo víctimas entre los originarios porque no participaron en las sucesivas comisiones de investigaciones, tampoco buscaron los datos.

– El mozo más viejo

A la hora cero del día D, los mozos del Palacio de las Papas Fritas se pusieron a caminar como pregones entre las mesas del lugar. Acababan de escuchar la noticia en la radio y empezaron a repetirla de mesa en mesa no tanto por gusto sino porque necesitaban que todo el mundo se fuera. Como acostumbrados a las asonadas de esos años, todo parecía organizado. Roberto Reyes, uno de los mozos, despidió a todo el mundo y se puso a cerrar la casa dispuesto a pasar la noche de guardia por si pasaba algo, y hasta el relevo de las seis de la mañana.

Se quedó con dos compañeros mozos, uno muy gordo y otro muy flaco. Y aunque no se acuerda de mucho, tiene perfecto recuerdo de un banquete. El más gordo de los mozos se encargó de la comida: cocinó tres bifes de costilla con lomo y dos pollos a la portuguesa, ¡para tres!

—¡¡Pero qué hiciste!! –le dijeron los otros, pero era tarde. En los platos no quedaron restos, Reyes comió un postre y se puso a jugar al chinchón hasta las cuatro o cinco. Cuando llegó el relevo salió a la vereda de Lavalle 735, paró un taxi y se fue. Como era muy tímido no le dijo nada al chofer durante todo el camino a Barracas. Bajó del taxi, no habló con su mujer, no habló con su suegra. Se acostó.

– Los doce años de Pedro entre los petroleros de Santa Cruz

Pedro entendió que algo sucedía cuando empezó a ver a su mamá preocupada por un libro de tapas azules que estaba en la casa. Ella era chilena, y aunque estaban en Caleta Olivia desde hacía tiempo, no tenía los trámites de radicación en regla.

Caleta Olivia entonces era Perito Moreno, un pueblo de emigrados llegados de afuera. Había catamarqueños, riojanos, salteños y muchos chilenos trabajando en los pozos de petróleo. El padre de Pedro había llegado entre ellos, pero hacía unos años estaba muerto. Pedro iba a la escuela, eran los primeros días de clase y a la salida escuchó que los vecinos que eran trabajadores de YPF decían que por fin ahora iba a haber un poco de orden. Su madre, mientras tanto, agarró ese libro de tapas azules con los discursos de Perón. Caminó hasta el fondo del jardín, hizo un pozo, puso el libro y lo tapó.

El año pasado Pedro tal vez destapó algo de esa historia cuando se puso al frente de una de las huelgas más grandes de maestros como delegado del gremio docente de Santa Cruz.

– El voceo de los auxilios de las madres de una villa

Villa Lugano, 24 de marzo de 1976.

En el terreno de Alicia Vázquez, su madre camina desesperada por toda la casa tratando de esconder un cuadro de Perón en algún lado. Hasta que logra echarlo a un cantero, Perón anda suelto sin uniforme, arriba de un caballo con pintitas. Los vecinos habían cerrado las puertas y las ventanas de sus casas, y los comedores sociales de la villa. A la tarde, alguien dijo que se iba a hacer una marcha, pero la propuesta no avanzó.

En los meses siguientes, Alicia decidió salir de la casa con las otras mujeres del barrio cada vez que entraba la policía para llevarse a alguien. Estaban convencidas de que peligraba más la vida de los hombres que la de ellas. Un día de tormenta, la policía entró para reprimir a uno de los grupos y las mujeres salieron a la calle para pararlos. Una asistente social todas las mañanas llegaba con su Citroën hasta la puerta de la salita de primeros auxilios del barrio, y estacionaba ahí. Ese día, desde un balcón, ella le gritaba que cantaran, que cantaran el Himno porque con eso no se las llevaban. Alicia no sabe si eso era así, solo se acuerda de que ese día intentaron cantar a los gritos, pero que no les sirvió de nada porque les pegaron.

Los militares hicieron desaparecer más tarde a la obstetra, a la ginecóloga, a la monja que les enseñó a pelear por sus derechos y en 1978 levantaron las casas. Alicia terminó corrida por los operativos de erradicación a un descampado de Lomas de Zamora. Ahora es una de las puntales de las madres que luchan contra el paco, ese otro desaparecedor.

– Un teléfono en el barrio del Batallón 601

Beatriz Hameri no pudo olvidarse del ‘72 cuando escuchó las noticias del golpe. Apenas oyó el primer comunicado de la Junta por cadena nacional, buscó en el número de teléfono de la única persona del barrio del IAPI que podía llegar a tener una línea de teléfono. Graciela era médica, y Beatriz le pidió que por favor vaya hasta la casa de alguno de los chicos, de sus alumnos del apoyo escolar, para que ellos, a su vez, volvieran a salir casa por casa a ver cómo estaban los otros. El barrio había quedado marcado por la toma del Batallón Militar 601 de la Navidad de 1972, cuando los militares salieron a cazar guerrilleros en sus calles. El camino de tierra había quedado regado de sangre y de huesos, con los jóvenes masacrados delante de todo el barrio. Aquello dejó a los vecinos en silencio, en una suerte de largo estado de shock permanente. Por eso, buscó el teléfono para ver cómo estaban las cosas un poco más rápido. Aun no era la directora de escuela 65 que muchos años más tarde hará conocer al mundo que sus alumnos necesitaron paliar la crisis del hambre de 2001 comiendo carne de caballos, sapos y ratas. Entonces, los males eran otros, ella estaba embarazada, estudiaba filosofía en La Plata, y empezaba a dejar de ir a clases.

– Una misa para rezarle a la Patria

El padre Jesús Olmedo se despertó a las cinco de la mañana sobresaltado por los ruidos que le llegaban de atrás de la Iglesia. Las voces de un rumor potente pero escondido decían que habían volteado al gobierno de Isabel. Ese día se suspendieron las clases. La gente salió a la calle de todos modos, pero con mucha prudencia. El pueblo era un pueblo callado, con un profundo sentido del silencio, pero estaba crispado.

Olmedo había llegado a La Quiaca cinco años antes, apenas se había ordenado de cura en España. Cuando después del golpe los pobladores lo vieron, empezaron a pedirle misas porque querían rezarle a la Patria

A cinco años del grito de Esquel

El caso marcó un antes y un después frente a la actividad minera. La asamblea de Esquel impulsó un plebiscito que rechazó la apertura de una mina a cielo abierto. Como resultado, una ley que caerá en un año prohibió la actividad en la zona de montañas.

En comercios, autos, viviendas, escuelas, paredes y en todo espacio disponible se lee la misma consigna: “No a la mina”. A mediados de 2002, la empresa canadiense Meridian Gold había anunciado el inicio de obras para explotar un yacimiento de oro y plata a diez kilómetros del casco urbano, con detonaciones en la montaña, drenajes ácidos, utilización de enormes cantidades de agua y uso de cianuro. La comunidad conformó una asamblea autónoma y brotó el rechazo, plasmado el 23 de marzo de 2003 con un plebiscito inédito en Argentina, en el que ocho de cada diez habitantes votaron contra la actividad minera a gran escala. “El caso Esquel” marcó una bisagra en la defensa de los bienes naturales, con referencia en 90 pueblos de trece provincias que hoy rechazan la minería. A cinco años de la consulta popular, el yacimiento, ahora en manos de la compañía Yamana Gold, continúa concesionado y con posibilidades de ser explotado. También permanece la asamblea, en su pequeña sede de paredes blancas recién pintadas y donde sobresale una sola consigna: “No a la mina”. Chuni Botto, Pablo Quintana y Alejandro Corbeletto, tres integrantes de la asamblea, recibieron a Página/12.

–¿Cuál es el balance a cinco años de la consulta popular?

Chuni Botto: –El balance es altamente positivo. Hace cinco años, cuando empezamos, éramos poquitos y solos en Esquel. Parecíamos locos que decíamos no a algo que prometía riqueza y se publicitaba como una gran oportunidad para el pueblo. En cinco años no paramos de luchar, con distintas etapas, buenas y malas, pero hoy ya son 90 comunidades en lucha de trece provincias.

Pablo Quintana: –Hubo un antes y un después del 23 de marzo. Nos marcó a todos, los que participaron activamente y los que no. Uno sabe que vive en una ciudad que fue protagonista de un hecho con pocos precedentes, una comunidad pequeña peleando contra un monstruo con mucho dinero y con todo un plafón político a su favor, a nivel local, provincial y nacional.

–¿Por qué otros pueblos no pudieron frenar a las mineras?

Alejandro Corbeletto: –Teníamos muy presente lo que había pasado en el país con el 2001, la crisis de los partidos, las asambleas, el “que se vayan todos”, el descreimiento absoluto hacia la dirigencia política. Creo que eso colaboró para que esta bomba estallara así. Sabíamos que no podíamos confiar en la clase dirigente. La gente dejó de lado la democracia representativa y tomó la democracia participativa. Otro gran ingrediente fue la información. El día que pusimos en un buscador de Internet “consecuencias de la minería” nos aparecieron 50 mil notas. Ahí empezamos a entender en qué nos estaban metiendo.

C.B.: –Tuvimos nuestra cuota de suerte y también aprovechamos los desaciertos de la misma empresa, que quizá tuvo demasiada franqueza y dejó claro el proyecto nefasto que impulsaba. Desde el primer día nosotros insistimos con la información. Cuando comenzamos no sabíamos qué era el cianuro, ni el drenaje ácido ni lixiviación. Y con la información tuvimos una base para nuestra opinión, nos quedó claro el peligro de la escasez de agua y la contaminación. El pueblo se dio cuenta de que venían a vendernos espejitos de colores.

–¿Por qué en Esquel está prohibida la minería (hasta 2009) y en el centro de la provincia no?

P.Q.: –Este fraccionamiento de la provincia crea “zonas de sacrificio” a favor de las mineras, zonas “limpias” y otras “sucias”, como si fuéramos habitantes de primera y de segunda clase. Pareciera que en la cordillera son de primera y por eso se prohíbe la minería. En cambio en la meseta, en el desierto de la provincia, la zona más pobre, pareciera que hay personas de segunda y ahí sí se permite la actividad minera. El gobierno argumenta que en la meseta no se puede desarrollar otra actividad y eso es una gran mentira.

A.C.: –Si sólo tomamos el tema del agua, los dos yacimientos (uno de plata y plomo, otro de uranio) utilizarán enormes volúmenes. En la meseta ya es escasa el agua, imaginemos qué puede suceder con estos dos yacimientos y con otros que están haciendo cola para venir. La minería en zonas áridas es el camino a la ruina. Las comunidades estarán en peores condiciones de las que ya están. En 20 años las empresas se irán, dejarán un gran inodoro en la meseta y contaminación. El gobierno lo sabe, pero le interesan los negocios y menosprecia a las comunidades.

–¿Cuál es su evaluación de la actividad minera a nivel nacional?

C.B.: –La minería avanzó porque es política de Estado que la actividad crezca. Pasando por todos los colores partidarios, en los últimos diez años se ha promovido la minería. Del lado del pueblo, ya somos 90 las comunidades organizadas contra la actividad y por la defensa de los bienes naturales. Es un logro y satisfacción ver escenarios de lucha como los que se dan en San Juan, Catamarca, Córdoba, Río Negro o Santa Cruz. Hoy la minería está en un estado de debate. Les guste o no al sector privado y político, se ha despertado una conciencia en las comunidades y eso ya no se frena.

P.Q.: –La industria minera se basa en cuatro promesas: desarrollo local, trabajo, no contaminación y riqueza para el país. En Andalgalá, Catamarca, hace más de diez años que funciona un yacimiento “modelo” (Alumbrera). Conocerlo de cerca nos sirvió mucho y nos sacó las dudas: la región es más pobre que antes, hay más desocupación, no hubo desarrollo local, escasea el agua y perdieron puestos de trabajo porque disminuyó la agricultura. Ni hablar de lo ambiental, que es su punto más débil. Otros puntos oscuros: todo lo que se llevan y no declaran al fisco, y la enorme cantidad de impuestos que no pagan.

A.C.: –Está comprobado que casi no emplean mano de obra local. La compra de insumos nunca se realiza en la zona, todo proviene del exterior. Derrochan enormes cantidades de agua; el gasoil nunca les falta, nos puede faltar a nosotros o a las cosechadoras, pero a la minería nunca se lo niegan, y ni hablar de las cantidades de energía que consumen. Es un chiste que nos pidan cambiar las lamparitas para ahorrar consumo y permiten el derroche minero. La realidad de Catamarca es el peor de los espejos, ni hablar de Bolivia o Perú, donde la propia industria minera mostró y muestra que sus promesas son todas mentiras.

–A nivel político se habla de retenciones a la actividad minera.

P.Q.: –En la medida que no se discuta toda la ingeniería legal que montó el menemismo, todas las leyes prominería, lo demás es desviarnos de lo central. Desde las comunidades no nos podemos poner siquiera a analizar si esto es positivo o no. Si quieren abrir una discusión en serio y de fondo, hay que poner sobre la mesa la estructura legal existente. Hay una total continuidad de esa política minera. Nosotros proponemos discusiones de fondo, por ejemplo lo que significa un emprendimiento minero en una comunidad. El desastre que ocasiona no se arregla ni con 50 por ciento de regalías. Si quieren discutir en serio discutamos las leyes de los ‘90 que hoy siguen vigente, una ingeniería atroz que permite el saqueo.

C.B.: –Nosotros queremos discutir el para qué de esta industria. Estamos convencidos de que el mundo no necesita ni una sola onza de oro más. Sobra oro para que los países de primer mundo especulen. Lo que necesitamos es agua, y eso queremos poner en discusión.

–¿Qué similitudes encuentran con otras luchas, contra las pasteras, el monocultivo de soja y las represas?

C.B.: –Todas esas luchas muestran que hay una conciencia colectiva sobre la capacidad de la participación activa, que tenemos poder contra esos tipos que están sentados detrás de un escritorio de Canadá, Estados Unidos o Europa y quieren decidir nuestro futuro. Hay conciencia de que podemos dar y ganar las peleas, y lo confirmamos en cada movimiento que nace, en cada asamblea y en cada corte de ruta. Mineras, pasteras y soja son parte del mismo saqueo. Entre Ríos, San Juan, Chubut, Santiago del Estero y todas las provincias con comunidades de base son partes de una misma lucha.

P.Q.: –Las represas que inundarán territorios indígenas y campesinos se quieren construir para proveer de energía a las mineras. El potasio que se quiere extraer de yacimientos contaminantes será utilizado para los fertilizantes del monocultivo de soja y los agrocombustibles. Todas son formas de saqueo y contaminación que están relacionadas.

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Mensajes de texto

  

Ctrsis jdicl

Dice la tradición que los jueces sólo hablan a través de sus sentencias. Pues algunos también hacen catarsis y critican en ellas. Hay un ejemplo fresco en el fallo de la Cámara Federal que declaró imprescriptibles los crímenes de la Triple A. Allí el camarista Eduardo Freiler le dedica un largo párrafo al ex fiscal del Juicio a las Juntas Julio Strassera y lo responsabiliza de que la investigación sobre la organización terrorista de José López Rega haya sido cerrada en 1981. Recuerda que Strassera en aquel entonces “presentó una forzada pretensión de que se sobreseyera la causa, postura que el juzgador aceptó” y que para eso se basó en desacreditar y tratar de loco a un testigo clave, Salvador Paino, que en 1975 había hasta dibujado un organigrama de la banda, donde aparecían, entre otros, el ex subcomisario Rodolfo Almirón, extraditado esta semana, con más de treinta años de demora. Freiler dice que Strassera hizo aquel planteo “sorpresivamente” y “pese a la existencia” de “materiales reunidos tras esforzados años de investigación”-

Mtmorfsis

Pablo Hirschman era hasta la semana pasada secretario general del Consejo de la Magistratura, donde había llegado bajo el ala del ex supremo Julio Nazareno. El oficialismo lo desplazó y el plenario ya nombró como su sucesor a Hernán Ordiales, un asesor del kirchnerista Carlos Kunkel. La lealtad K de Ordiales fue el dato que todo el mundo destacó ante la noticia. Con el correr de los días, algunos históricos del organismo sacaron a relucir su biografía completa para pintarlo más bien como un exponente de la metamorfosis menemismo-duhaldismo-kirchnerismo: al Consejo llegó con el ex senador justicialista Ricardo Branda (echado de su cargo de director del Banco Central por Néstor Kirchner cuando quedó imputado por las coimas en el Senado), tuvo un cargo en la secretaría general del cuerpo creado a pedido de Nazareno y ya antes de trabajar con Kunkel lo había hecho con ex consejero duhaldista Jorge Casanovas-

Hbsbwn atrgntdo

Cristina Kirchner realizará la semana que viene su primera incursión europea cuando visite Londres y París. De a poco, al periplo se van agregando nuevas actividades. Por ejemplo, en la capital inglesa, un día antes que arranque el Foro de Líderes Progresistas al que la invitó el premier Gordon Brown, Cristina se encontrará con el famoso historiador marxista Eric Hobsbawn. De 90 años, el historiador –profesor emérito de historia social del Birbeck College, en la Universidad de Londres– la recibirá en su casa de Hampstead. Hubo algún funcionario que la semana pasada se dedicó a hojear la Historia del Siglo XX de Hobsbawn, su libro más popular, y se atragantó cuando repasó lo que el historiador dice allí de Perón. Por ejemplo, cuando sostiene que “es innegable el contenido antisemita en los peronistas” o cuando habla de la “abierta y reconocida influencia del fascismo europeo en Perón”. El funcionario prometió que le haría llegar una advertencia a la Presidenta para que estuviera precavida sobre lo podía esperarle-

Chat jrsico

Un videochat que organizó el diario La Nación con la presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela Carlotto, desató una avalancha de comentarios dinosáuricos de los lectores del centenario matutino. En total, terminaron más de la mitad de los comentarios eliminados por el moderador, que tuvo que vérselas con un cúmulo de insultos baratos, mezclados con reivindicaciones explícitas del terrorismo de Estado. “Cuánto trabajo que tiene hoy el moderador”, concluyó uno de los lectores, que se quejó por los que “reportaban el abuso” al por mayor-

Pra Krchn

Hay quienes dicen que la presidenta Cristina Fernández de Kirchner es tímida y por eso a veces aparece más fría de lo que en realidad es. Los pocos funcionarios que tienen oportunidad de frecuentarla aseguran que en la intimidad la Presidenta suele hacer gala de buen humor. Verdad o no, algo de eso pudo verse la semana pasada, en el acto en Gobernador Gregores, en Santa Cruz, un encuentro con expectativa previa porque se esperaba que la Presidenta dijera algo sobre la vuelta de los fondos de la provincia. El anunciador, exaltado, la presentó y proclamó que era la primera vez que un presidente visitaba esa localidad, de apenas 2500 habitantes. Cristina agarró el micrófono y cuando todos aguardaban el esperado anuncio, ella se acordó de su marido. “Es para Kirchner que lo mira por TV, entonces”, lanzó-

Exdo prteño

Los pasillos de la Legislatura porteña y del Palacio de Gobierno se vieron despoblados esta semana. El jefe de Gobierno Mauricio Macri volvió a sus viejos hábitos y viajó al interior con sus hijos, aunque no quiso decir a dónde. Lo siguieron en su escapada de Semana Santa la vicejefa Gabriela Michetti, el vicepresidente primero de la Legislatura, Diego Santilli, y varios de los legisladores PRO, como Martín Borrelli, que huyó tempranamente el miércoles. También aprovecharon para descansar los diputados de la Coalición Cívica Sergio Abrevaya y Enrique Olivera, que eligió ir al campo, cerca de Luján. Con riesgo de ser acusados de workaholic, se quedaron el jefe de Gabinete, Horacio Rodríguez Larreta, y el secretario general Marcos Peña-

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Lilita Carrió tiene nuevos amigos en las filas del peronismo bonaerense

El ex funcionario menemista Moisés Ikonicoff acercó a varios dirigentes vinculados con Alberto Pierri, ex jefe del peronismo de La Matanza. Se reunieron con Lilita y prometieron aportar fiscales para las elecciones. Javier Romero.

El acuerdo que Elisa Carrió está armando con un sector del peronismo bonaerense incluye un operador que hasta ahora la líder del ARI mantuvo bajo siete llaves: Moisés Ikonicoff.

La tarea del excéntrico intelectual ex menemista y compañero de Silvia Süller en teatros de revista es acercar a la Coalición Cívica a un variopinto grupo de peronistas críticos del kirchnerismo sin lugar en la reorganización partidaria del PJ.

Los nombres que trascendieron –que en la Coalición llaman “una nueva generación, mostrable para la sociedad”– son los restos del aparato del ex líder del peronismo de La Matanza, Alberto Pierri, liderados por el abogado del ahora empresario televisivo Aníbal “Toti” Leguizamón.

El más importante de los dirigentes de ese espacio, si se toma en cuenta el poder territorial, es el ex jugador de fútbol y ex intendente de José C. Paz Rubén “Hueso” Glaría. Se trata de uno de los intendentes que acumula más denuncias de corrupción en el conurbano bonaerense

Un video hot de Lindsay Lohan revoluciona la Web

Aunque no se sabe con precisión si la imagen que circula por Internet pertenece a Lindsay Lohan, la mayoría de los internautas coinciden en que el parecido físico es increíble. Allí se la ve manteniendo sexo oral con un joven, que no aparece en la foto. Si este hecho llega a confirmarse, Lindsay pasaría a engrosar las filas de las reinas del porno casero, como Paris Hilton, Pamela Anderson y Kim Kardashian.
Según versiones, la grabación fue subida a la web por los mismos amigos del chico de la escena hot. El diario británico The Sun informó que en las imágenes, Lindsay está realizando actos sexuales junto al hijo de una estrella del futbol inglés, llamado George, al tiempo que es captada por un teléfono celular.

La publicación sostiene que fue el mismo Calum (así es su nombre) quien difundió la cinta entre sus amigos quienes se encargaron de promoverlo en la red.
Hasta el momento no se ha negado ni confirmado el rumor, pero trascendió que Calum gusta de captar escenas de orgías. 
Aquí, te mostramos una imagen super hot del encuentro sexual. ¿Es o no es?

Keeley Hazell: “Mis pechos son como mis bebés, pero sin nombre”

Las chicas Baywatch siempre fueron noticia. Pamela Anderson, Carmen Electra, Erika Eleniak o Jasmine Bleeth le deben sus carreras a la exitosa serie de televisión de los Guardianes de la bahía.

Ahora, la nueva cara y quien le pone pecho al programa es Keeley Hazell. Una modelo inglesa de sólo 21 años que asegura que lo suyo es natural.

La nueva Pam nació en Londres el 18 de septiembre de 1986 y está muy feliz con su figura y sobre todo sus lolas, donde la mayoría de las miradas se pierden: “Mis pechos son como mis bebés, pero aún no les puse nombre”, confiesa ella elevando la temperatura de los lectores.

La chica es cara visible del video juego Fórmula Uno de Play Station y aparece quincenalmente en el diario británico The Sun. Ahora será la estrella de la película de Baywatch.

Entre otras cosas, esta diosa aseguró que se negó a posar desnuda para Playboy porque le pidieron que sea “completo” y aconsejó apagar las luces durante el acto sexual, desde el diario donde escribe. Mientras Anderson se jubila, nace otra estrella caliente en Hollywood.

Video porno de Kristin Davis: ella lo niega pero las fotos la condenan

Aunque el representante de la actriz de “Sex and the city”, Kristin Davis, negó que fuera ella la de las imágenes hot que circulan en Internet, el sitio http://www.egotastic.com hizo un cuadro comparativo –de la supuesta farasante y de Kristin- para que los usuarios saquen sus propias conclusiones.

En la primera imagen se hace hincapié en su frente, los ojos y sus labios que, a simple vista, resultan idénticos.

Luego analizan la forma de sus manos. Ahí, un anillo es fundamental para determinar que se trata de la misma persona.

Por último, comparan el tamaño de sus pezones y la forma de su cintura, que no dejan dudas algunas.

Aunque la nitidez y la calidad de las fotos puedan ser utilizadas por la actriz para desentenderse de este escándalo sexual, hay que decir que su parecido con la “chica anónima” es idéntico.

Davis que hizo el papel de la ‘niña buena’ en la exitosa serie de HBO, supuestamente aparece en imágenes desnuda con su rostro cerca de un miembro viril y en otras imágenes con piernas abiertas.

Lurid Videos empezó a circular las imágenes de quienes muchos dicen que sí es la actriz. Sin embargo el vocero de Davis le dijo al programa ‘Access Hollywood’ que su cliente no es quien se ve en el video y en las gráficas. “Ella no es Kristin Davis. No hay ningún video sexual de ella’, dijo al programa de TV.

De acuerdo al sitio TMZ.com existen 20 fotografías que fueron tomadas hace cinco años, tiempo en el que la serie estaba al aire.

Genio y excéntrico: Dylan paseó en bici por Punta del Este vestido de mujer

El legendario músico estadounidense dio un paseo en bicicleta disfrazado de mujer por el balneario uruguayo de Punta del Este, donde cerró la noche del jueves su gira latinoamericana «Never Ending Tour», informaron los organizadores del concierto.

«Aprovechó el buen clima y la tranquilidad del balneario (140 km al este de Montevideo) y salió a dar un paseo en bicicleta, disfrazado de mujer para evitar la persecución de fanáticos y miembros de la prensa», observó la gerencia de relaciones públicas del Hotel Conrad.

Similar ingeniosidad había tenido al inicio del periplo para practicar boxeo en un famoso gimnasio de Ciudad de México, donde el poeta del rock convivió con púgiles, aprendices y empleados del local que en ningún momento lo reconocieron, pese a que no tuvo necesidad de modificar su imagen.

Tras la pedaleada por la costa Atlántica, Dylan solicitó en su camerino alimentos orgánicos, para luego irrumpir en el escenario vestido de negro riguroso y luciendo un sombrero de fieltro color tiza y dar inicio a eso de las 21H30 locales (00H30 GMT del viernes) al último concierto de su gira por Latinoamérica.

Interpretando él mismo la guitarra eléctrica, los teclados y la armónica, estuvo acompañado por la banda de músicos que participó en su último álbum «Modern Times» de 2006.

El guitarrista estrella Denny Freeman, Stu Kimball en guitarra rítmica, Tony Garnier en bajo y contrabajo, George Receli en batería y el multi instrumentista Donnie Herron, se asociaron al show que fue presenciado por 4.000 espectadores.

Nacido en Minnesota en 1941, Robert Allen Zimmerman, verdadero nombre de Bob Dylan, desarrolló por medio siglo una prolífica carrera como cantautor, autor, poeta, actor y guionista.

«Mito viviente en la historia de la música popular», como lo calificó la fundación que preside el príncipe Felipe de Borbón, heredero de la corona española, Dylan ganó siete premios Grammy y fue galardonado en 2001 con el Oscar a la mejor canción original por su tema «Things Have Changed».

Laura Fidalgo y Graciela Alfano cambian de roles

Laura Fidalgo y Graciela Alfano están en tratativas con Ideas del Sur para sumarse a ShowMatch. Si bien ya habían participado del programa en temporadas anteriores ahora lo haría como jurado y bailarina, respectivamente.

Aunque el “Chato” Prada –uno de los productores del ciclo- quería la Fidalgo se sumara a “Bailando por un sueño” otra vez (recordemos que participó de la edición donde Carla Conte resultó la ganadora) o el segmento de “comedias musicales” como participante, la morocha puso condiciones y dijo que lo único que le interesa es “ser jurado”. El tema es que los integrantes del honorable jurado ya están definidos: Gerardo Sofovich, Moria Casán, Carmen Barbieri y Jorge Lafauci. Sin embargo, está la posibilidad de que sea jurado del concurso de las comedias musicales. Está todo en stand-by.

En tanto, Grace habría visto con buenos ojos que la producción de Marcelo Tinelli vuelva a contactarla tras su paso como jurado del “Bailando…” 2007. Aunque ella quería seguir en su lugar y se enojó mucho cuando se enteró que Carmen Barbieri iba a ser su reemplazante ahora estaría dispuesta a mostrar su destreza sobre el escenario. ¿Acaso piensa que podrá ganar como lo hizo la Barbieri en la primera edición del certamen?

Alfano cree que estar en ShowMatch levantará su imagen y aumentará su popularidad, tal como le sucedió a su pareja, Matía Alé, cuando estuvo en el ciclo el año pasado. Recordemos que su personaje “O belleza” le trajo muchas satisfacciones profesionales y jugosos contratos laborales. Sus chistes cautivaron no sólo a los más chicos sino también a los grandes.

Lo único que la hace dudar es su relación con el presidente del jurado, Gerardo Sofovich, con quien tuvo duros roces a fin de año tras su decisión de bajarse a último momento de la obra “Una familia poco normal” que encabeza Moria en la calle Corrientes. Piensa que “El Padrino” se la tiene jurada y que se vengará con las calificaciones.

La actriz y modelo Pamela Anderson confirmó en un programa de televisión que está separada del ex de Paris Hilton, Rick Salomon.

La actriz y modelo Pamela Anderson confirmó en un programa de televisión que está separada del ex de Paris Hilton, Rick Salomon.

“Estoy soltera. Para mí los hombres son como libros: tienen un inicio, un medio y un final”, dijo Pamela.

La artista indicó que actualmente todas sus atenciones están volcadas hacia sus hijos Brandon y Dylan, 11 y 10 años, que tuvo con su ex marido Tommy Lee.

“Todos los días me levanto muy temprano, les preparo su desayuno y les lavo el rostro, Ellos entran a la escuela a las 8, explicó.

Hace un mes Anderson solicitó su divorcio de Rick Salomon por “fraude” y ahora él también presentó una petición para anular su unión por el mismo motivo.

Salomon llenó los papeles de solicitud semanas después de que la ex protagonista de Guardianes de la bahía hiciera lo mismo, aunque ninguno de los dos explicó por qué su matrimonio se trató de un fraude, informó la página people.com.

Según los documentos de la Corte Superior, Salomon solicitó la anulación del matrimonio el pasado viernes.

La pareja desea separarse sólo cinco meses después de haber contraído nupcias en Las Vegas, en una ceremonia de 90 minutos que tuvo lugar entre los actos de magia en los que Pamela Anderson aparecía.

Ya en diciembre, la ex conejita de Playboy había presentado otra solicitud de divorcio por “diferencias irreconciliables”, aunque en aquella ocasión se arrepintió.

Salomon es recordado por el video sexual que protagonizó con Paris Hilton.

Mariana Arruti habla de la renovada actualidad de su film trelew

“Lo conté desde mi emoción”

La reactivación de la causa judicial le da a la película que Página/12 presenta mañana a sus lectores una ardiente actualidad. “Vivo este momento con satisfacción, porque la motivación para hacerlo no fue sólo el reclamo de justicia”, dice Arruti.

Por Oscar Ranzani

Cuando en el año 2000 la antropóloga y cineasta Mariana Arruti decidió poner en marcha su primer largometraje documental, en Trelew habitaban los fantasmas del miedo al pasado. No había justicia sino silencio oficial. Las cosas han cambiado en el país y el clima de justicia que se vive actualmente, por las implicancias de la causa que lleva adelante el juez Hugo Sastre, permite soñar con un futuro más próspero que hace más de treinta y cinco años, cuando sucedieron los hechos que la Armada se encargó de silenciar y distorsionar. El acontecimiento significó el preludio del terrorismo de Estado que la dictadura del ’76 llevó a escalas mayores: el 15 de agosto de 1972, durante otra dictadura, la de Alejandro Agustín Lanusse, un grupo de presos de organizaciones armadas (ERP, FAR y Montoneros), planearon una fuga masiva del Penal de Máxima Seguridad de Rawson hacia el aeropuerto de Trelew, con la idea de tomar un avión que los llevara al Chile de Salvador Allende y luego a Cuba. Todo había sido planificado milimétricamente. Pero una seña mal interpretada puso en falla el operativo: sólo llegaron a abordar la aeronave seis líderes de las tres organizaciones y otros diecinueve prisioneros llegaron cuando el avión carreteaba por la pista. Entonces, se rindieron en el aeropuerto y ante la presencia de un juez se dictaminó su regreso al penal de Rawson. Sin embargo, la decisión fue violada y los enviaron a la Base Aeronaval Almirante Zar, donde fueron fusilados. Tres de ellos sobrevivieron y pudieron contar la historia. Tiempo después, durante la dictadura de Videla fueron detenidos y desaparecidos. Sobre esta historia impactante, Arruti construyó su notable documental Trelew que podrá adquirirse mañana como compra opcional con Página/12.

El film insumió cuatro años de una profunda investigación: en un relato coral hablan sobrevivientes de la fuga, compañeros de los fusilados, abogados de los presos políticos, pero también algunos habitantes de Trelew, remiseros que transportaron a algunos prisioneros, empleados del Servicio Penitenciario e, incluso, un empleado de la funeraria local que retiró los cadáveres. Estos relatos se combinan con imágenes de archivo rigurosamente seleccionadas e imágenes del lugar. Trelew no tiene la estética del cine político, pero es una película política narrada con un suspenso inquietante, como si la historia estuviera sucediendo en el presente, aspecto que le otorga condición de thriller que puede llegar a hacer sudar al más indiferente.

El pasado, el presente

El DVD de Trelew sale a la venta en un momento muy especial. Desde que se reactivó la causa, el juez Hugo Sastre encuadró los hechos como delitos de lesa humanidad y dictó la prisión preventiva de cinco marinos retirados: los oficiales Luis Emilio Sosa, Emilio Jorge Del Real, Rubén Norberto Paccagnini (jefe de la base Almirante Zar en 1972) y el suboficial Carlos Amadeo Marandino fueron señalados como “probables autores materiales, penalmente responsables del delito de privación ilegítima de la libertad y homicidio premeditado”. El contraalmirante Horacio Alberto Mayorga (responsable máximo del área) será juzgado como “cómplice necesario”. En tanto, uno de los imputados sigue prófugo: se trata del teniente de navío retirado Roberto Bravo, del que Página/12 reveló que vive en Estados Unidos y es propietario de una empresa que provee servicios a las fuerzas armadas de ese país. Subiendo en la cadena de mandos, el juez indagará próximamente a dos funcionarios de la dictadura de Lanusse, ya que se entiende que la decisión del fusilamiento fue tomada por las más altas autoridades políticas: el ex secretario de Planificación, Ezequiel Martínez, y el ex ministro de Defensa Eduardo Aguirre Obarrio. La lista de las próximas declaraciones indagatorias incluye la del capitán de navío Jorge Enrique Bautista y el general Eduardo Betti. En este contexto, el documental de Arruti cobra un nuevo significado, que explica su directora.

–Trelew exhala un reclamo de justicia. ¿Cómo vive este presente, entonces, después de más de 35 años de silencio oficial?

–Lo vivo con satisfacción. La motivación en el momento en que la hicimos no era solamente el reclamo de justicia. Había otras cosas en las que pivoteaba el documental y que tenían que ver con la recuperación de una historia política que giraba alrededor de un hecho que había sido silenciado y acallado. Sentíamos que el relato, por un lado, permitía hacer una denuncia sobre un crimen impune pero, a la vez, y paralelamente, devolver la identidad política de una época. La película gira esencialmente en torno del tema de la fuga y, de alguna manera, cuando pensamos en qué cosas contar, sentíamos que el tema de la fuga era un modo de devolver esa identidad política a los protagonistas de esos años. Ahora, a nivel de lo que está pasando, me resulta tremendamente conmovedor pensar que hay cinco de los responsables detenidos. Es algo que yo no pensaba que iba a ocurrir y uno lo ve con satisfacción, porque la justicia es importante para marcar una frontera entre lo que debe hacerse y lo que no, entre lo que está bien hecho y lo que no. Es lo que empieza a permitir sanar heridas tan profundas.

–Usted señaló que cuando empezó con la película, Trelew “era mala palabra, el horror, algo maldito… nadie entendía que me metiera con este tema”. ¿El tiempo le dio la razón?

–Bueno, en el momento en que empezamos a trabajar (en 2000) hablar de Trelew era complicado, porque precisamente remitía a una época anterior al inicio de la última dictadura. Había que hablar de un grupo de personas que eran militantes comprometidos en distintas organizaciones armadas. No era sencillo hablar de esto. No era este momento: hoy hay una apertura diferente para debatir cuestiones no saldadas del todo a nivel de la sociedad. También por esa razón es que no podía imaginarme nunca que podría haber una situación como la que vivimos hoy con una causa abierta, con detenidos que van a ser juzgados y que la Justicia va a determinar su destino. Si no se podía hablar de eso, mucho menos uno podía prever que esto iba a suceder, más allá del deseo nuestro de denunciar que eso estaba olvidado e impune.

–¿Qué significó en lo personal hacer Trelew?

–Muchísimo. Significó llegar al público, que es algo maravilloso. Llegó a muchísimos jóvenes que es lo que más me importa. Sentía que había que contar la película de una manera que tenía que cautivar a los que no conocían la historia. Esa fue una de las cosas más hermosas: aún hoy después de cuatro años de estrenada Trelew, la gente entra en la página web, escribe, se programa el documental en todas partes. Por otro lado, es importante sentir que uno puso un granito de arena para esto que está pasando hoy. Haber podido poner sobre la mesa un tema que estaba silenciado y, después de cuatro años, tengamos lo que tenemos como noticias en los diarios, para un persona que se dedica a la investigación y al cine es muy fuerte. Cuando empezamos, en Trelew era superdifícil conseguir un testimonio, tener las voces que nos contaran la historia. Quienes, al principio, no querían participar y tenían temores o dudas de exponerse ante una película, vivieron un proceso que fue cambiando del miedo y la negativa a lo positivo, a construir la memoria, a animarse, a encontrar ellos su propia necesidad para participar de la película. Esa fue otra de las cosas hermosas que nos pasaron.

–El film tiene un componente ficcional que le otorga suspenso casi como un thriller político, a la hora de narrar cómo se panificó y se llevó a cabo la fuga. ¿La idea fue señalar que un operativo como ese se vivía de esa manera?

–Sí. Era una historia que merecía ser contada de esa forma. Intenté tratar que el espectador se sintiera parte de esa historia y un poco protagonista de esa fuga. Hay muchas cosas que no fueron transmitidas a nuestra generación. Una de esas cosas es lo cotidiano de un grupo de personas que decide asumir un compromiso como el que asumió este grupo de militantes. Eso implicaba participar de una fuga del penal de Rawson, con todos los elementos dramáticos que eso implicaba. Valía la pena contarlo desde ese lugar porque tampoco había sido contado, como no habían sido contadas las chacareras dentro de la cárcel, los noviazgos, las relaciones interpersonales, los partidos de fútbol en el patio. Todo esto me sedujo mucho cuando empecé a conocerlo por los testimonios de quienes habían estado presos en la cárcel, porque también daba cuenta de una juventud, de una época histórica, de un momento y de la motivación que ese grupo de gente había tenido para comprometerse con este proyecto político. Yo sentía que lo único que nos habían dado a conocer era la tragedia. Pues había otras cosas además. Había razones para que esa generación se comprometiera como lo hizo.

–Trelew no tiene la estética del cine político, pero es una película política.

–Yo no me lo propuse de esa forma sino contar una historia que me conmovía. Y la quería contar con toda la emoción que me producía. Obviamente, es una historia que fue central y determinante en los años posteriores que vivió nuestro país, con una significación inmensa para una generación. Esto implicaba una responsabilidad muy grande. Pero yo quería contarla desde mi emoción, desde cómo yo la estaba viviendo cuando la escuchaba. El cine debe ser eso, se debe comprometer desde ese lugar; es decir, desde cómo cuenta una historia y ponerle a esa narración la emoción del autor. Para esto sirve. En todo caso, después disparará debates, lecturas, comentarios, investigaciones y otras cuestiones que se van a dar en el ámbito de lo social, de la comunidad, del afuera, que terminan de completar lo que uno hizo. Pero yo siento que el cine cuando se puede centrar en la cuestión de la emoción, es cuando funciona y cuando realmente le llega a la gente.

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Octubre, el documental

Trelew incluye también Octubre, un corto inédito de Mariana Arruti que, en principio, iba a formar parte de una secuencia de la película y que relata los hechos que se conocieron como el Trelewazo. El 11 de octubre de 1972, dos meses después de la masacre, aterrizó un avión Hércules en el aeropuerto de Trelew y “empezaron a hacer un allanamiento generalizado en las ciudades de Madryn, Trelew, Rawson, Pirámides. Allanaron muchísimas casas y fueron detenidas dieciséis personas que habían sido integrantes de la comisión de solidaridad por los presos políticos de Rawson y que habían sido apoderados de los presos. Era una clara represalia a la actitud comprometida que había tenido la zona con los presos políticos después de la fuga”, señala Arruti. Estos hechos generaron una pueblada impresionante y los presos fueron alojados en el aeropuerto y enviados a Buenos Aires, más precisamente a la cárcel de Devoto. “En Chubut se tomó el Teatro Español de Trelew, se hicieron asambleas populares, hubo una huelga general, miles de personas se movilizaron y se planteó que no iban a dejar el teatro hasta que no liberaran al último de los presos, algo que finalmente se consiguió. Era una parte de la historia absolutamente enlazada con la de los fusilamientos, porque había sucedido inmediatamente después en la zona”, cuenta Arruti.

Los rastros del pasadoSi bien la masacre de Trelew se empezó a investigar en 1973, no se llegó a hacer justicia. “Ha pasado tiempo para poder leer los años previos a la dictadura también como parte de un accionar terrorista del Estado. Es decir, no fue sólo el 24 de marzo de 1976 en adelante, fue para atrás”, dice Arruti para explicar por qué tuvieron que pasar más de 35 años para que la Justicia investigue la masacre. “Creo que esta mirada hacia atrás, hacia recuperar esos años anteriores y poder conceptualizar Trelew también como un acto de terrorismo de Estado, llevó su tiempo porque creo que la sociedad necesitaba su tiempo. Pero también todo esto ha sido producto de un largo caminar de los organismos, de un gran reclamo de justicia de la sociedad. También ha quedado mucho dolor, mucha pérdida, mucha ausencia.”

BLANCA SANTUCHO, HERMANA DEL LIDER DEL ERP

“Lucharé hasta que me muera”

Tiene 78 años y once familiares desaparecidos o asesinados por la represión ilegal, de Trelew a Campo de Mayo. Su principal preocupación es encontrar el cuerpo de Mario Roberto Santucho para darle “cristiana sepultura”.

A los 78 años, Blanca Santucho tiene dos anhelos que la desvelan: encontrar el cuerpo de su hermano Mario Roberto “para hacer el duelo y darle cristiana sepultura” y lograr que el apellido de su familia “deje de estar demonizado en la Argentina”. “Quiero ver algo antes de irme de este mundo”, dice con lo ojos humedecidos y el pañuelo blanco cubriéndole el cabello dorado. Blanca es hermana del líder del Ejército Revolucionario del Pueblo (ERP), asesinado el 19 de julio de 1976 por un grupo comando del Ejército y de la Policía Federal, junto a Benito Jorge Urteaga. La familia de Blanca fue diezmada por el terrorismo de Estado: “Tenemos once miembros entre muertos y desaparecidos: seis de ellos son mujeres”, recuerda Blanca. Son cinco hermanos, una hermana, tres cuñadas y dos sobrinas.

Para que la memoria de los suyos no se pierda en el olvido, escribió hace algunos años Nosotros, los Santucho, un libro que recorre la historia familiar, desde que su padre, don Francisco, procurador judicial y diputado radical, se asentó en Santiago del Estero y se casó con Elmina Juárez. De ese matrimonio nacieron siete hijos, entre ellos Blanca, la única mujer. Pero la madre falleció antes de cumplir 40 años y don Francisco se casó con su hermana, Manuela del Carmen Juárez. Mario Roberto Santucho fue el primogénito de esta segunda unión y, en su carácter de séptimo hijo varón, fue ahijado del presidente Agustín P. Justo. Después, vendrían dos hijos más.

En un nuevo aniversario del golpe militar, Blanca quiere recordar a sus hermanos, a sus cuñadas, a sus sobrinas, todos militantes del ERP, salvo uno de sus hermanos, Carlos, que era peronista: “No han sido personas que iban como locas tirando tiros. Han tenido un ideal. Han entregado su vida por los demás”, dice esta mujer, escribana ya jubilada, que a pesar de no haber militado políticamente debió exiliarse primero en Cuba y después en Suiza junto a sus padres, para preservar sus vidas durante la última dictadura militar. Blanca nunca se casó ni tuvo hijos.

“Sigo luchando y luchando y seguiré hasta que me muera”, dice. Su lucha –cuenta– hoy está centrada en la búsqueda de los restos de Roby, como lo llamaban a Mario Roberto. Este Santucho había estudiado en Tucumán y fundado el Partido Revolucionario de los Trabajadores (PRT) en 1968 y el ERP en 1970.

Blanca dice que tiene la certeza de que su cuerpo está enterrado en Campo de Mayo. La orden que dio el 6 de noviembre último el ex presidente Néstor Kirchner, a través de un decreto, de que se arbitren todos los medios para que se ubiquen los cadáveres de Santucho y de Urteaga, le dio la esperanza de que podrá recuperarlo pronto y llevarlo al panteón familiar. Blanca sostiene que el cuerpo de su hermano “fue preservado, porque era el enemigo público número uno del Ejército”. “Sabemos también que fue exhibido en el museo de la subversión que funcionó en Campo de Mayo entre 1976 y 1978. Y que (Antonio) Bussi lo exhibió como trofeo de guerra”.

Mario Roberto y Urteaga, líderes del ERP, fueron asesinados el 19 de julio de 1976, por un grupo comando integrado por hombres del Batallón 601 del Ejército y de la Policía Federal, al mando del capitán Juan Carlos Leonetti. Estaban en un departamento de Villa Martelli junto a Liliana Delfino, pareja de Santucho, Domingo Mena y Ana Lanzillotto –embarazada de seis meses–, todos ellos permanecen desaparecidos.

“Días antes, el 13 de julio, habían secuestrado a mi hermana Manuela Elmina, que era abogada, y a mi cuñada Cristina Navajas de Santucho, que era socióloga. Manuela fue vista en tres centros clandestinos, Automotores Orletti, La Cacha y Pozo de Banfield. Cristina dio a luz una niña en el Pozo de Banfield. Ella y su beba fueron trasladadas de ahí el 21 de abril de 1977 y no se las vio nunca más. Cristina también está desaparecida. A Cristina y a Manuela las obligaron a ver la muerte de Carlos en Automotores Orletti. Liliana Delfino era psicóloga. Permaneció casi un año en Campo de Mayo, donde fue sometida a terribles torturas y se presume que su cuerpo fue arrojado al mar”, va contando Blanca cada una de las pérdidas familiares.

La primera ocurrió en 1972, en la masacre de Trelew: Ana María Villarreal, una de los 19 militantes de izquierda acribillados por marinos en la Base Almirante Zar. Era la esposa Mario Roberto Santucho, con quien tuvo tres hijas, que hoy viven en Suiza, Bolivia y Buenos Aires. Después, el 22 de diciembre de 1975, vendría el secuestro de María del Valle Santucho, sobrina de Blanca, hija única de su hermano Carlos. “Era estudiante de Derecho. Sus restos fueron hallados y reconocidos por el Equipo Argentino de Antropología Forense”, recuerda Blanca.

“Mi hermano Amílcar y Manuela habían asumido la defensa de presos políticos e integraron la Asociación de Abogados de la Capital Federal. Los dos fueron amenazados por Triple A. Amílcar abandonó el país y fue detenido en abril de 1975 en Asunción, Paraguay, y fue liberado gracias a la intensa campaña internacional desarrollada por mis padres en 1980. Se refugió en Suecia y retornó en 1983 para reiniciar sus actividades políticas. Pero su salud estaba minada por las enfermedades que contrajo en prisión y murió en 1995”, sigue Blanca. Su hermano Francisco fue desaparecido en abril de 1975 y Omar, asesinado en el monte tucumano en octubre del mismo año.

Blanca tiene también una sobrina desaparecida. “Mercedes Elmina Santucho era estudiante de Filosofía. Fue secuestrada en Córdoba en abril de 1977. Estuvo en el campo de concentración La Perla. Están buscando sus restos”, dice esta mujer, sobreviviente del horror de los setenta.

El reclamo por la localización del cuerpo de Mario Roberto Santucho y el de Urteaga lleva, en realidad, ya muchos años. Se han realizado numerosas excavaciones sin resultado. Blanca y su abogado Manuel Gaggero están convencidos de que las Fuerzas Armadas tienen la información sobre el paradero de los restos de ambos. “La declaración del suboficial ‘arrepentido’ Víctor Ibáñez aportó información sobre el lugar donde se encontrarían los cuerpos cuando admitió que fueron enterrados en Campo de Mayo, cerca de donde funcionó el Museo contra la Subversión. Se buscó en el predio que señaló el represor y no se hallaron los cadáveres. Durante la investigación fue hallada una foto de Santucho aparentemente muerto y se pudo recuperar su diploma de contador: ambos documentos eran exhibidos como ‘trofeos de guerra’ por Antonio Bussi”, señala Blanca.

Según la versión que quiso instalar la dictadura, los líderes guerrilleros murieron en un “enfrentamiento” y sus acompañantes fueron “trasladados” a Campo de Mayo. Una semana después de presentarse en la prensa como “una victoria en la lucha contra la guerrilla subversiva”, el tema desapareció de los medios de comunicación.

Actualmente hay cuatro expedientes en la Justicia que rastrean los restos de Santucho y Urteaga. Una de las causas es una información sumaria que se sustancia desde 1995, en el Juzgado Federal de San Martín a cargo de Martina Forns. “Reunimos una serie de pruebas e hicimos excavaciones en Campo de Mayo”, contó a Página/12 el abogado Gaggero. Hay otro expediente judicial en el Juzgado Criminal y Correccional de San Martín y otra causa abierta en el Juzgado Contencioso Administrativo Federal Nº 1 de Capital Federal. También una denuncia ante la Comisión Interamericana de Derechos Humanos. “Nos han pedido que enviemos toda la información reunida”, señaló Gaggero.

Blanca tiene esperanza. No quiere morirse sin encontrar los restos de su hermano Roby.

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