El 18 todos marchamos por la Aparición con vida de Julio López

El miércoles 18 de octubre a un mes de la desaparición del compañero Julio López, el imperativo es MARCHAR TODOS JUNTOS.

Concentramos a las 17.30 en la plaza San Martín y de allí marchamos al Monumento a la Bandera , bajo la consigna:

APARICIÓN CON VIDA DE JULIO LÓPEZ, YA!!

Convocan:

PARTIDO ARI SANTA FE

PARTIDO ARI ROSARIO

BLOQUE DE DIPUTADOS PROVINCIALES

Joaquín Morales Solá y su visión de la realidad argentina

Hace unos días el reconocido columnista Joaquín Morales Solá fue invitado por Los Andes, a nuestra provincia, para dictar una charla sobre la actualidad política de nuestro país.

La conferencia se realizó en el auditorio Adolfo Calle, el cual fue colmado por una importante cantidad de personas que siguieron las palabras del reconocido periodista.

Durante la charla, Morales Solá se refirió a diversos temas relacionados con la Argentina y luego respondió, atentamente, cada una de las preguntas formuladas por los asistentes.

Posteriormente se realizó un cóctel donde se sirvieron vinos de la Bodega Navarro Correas, los cuales se convirtieron en un complemento ideal para brindar por el éxito de la conferencia.

Arjona La seducción es un lugar seguro

 Recital de Ricardo Arjona. Calificación: bueno. Dirección musical: Marcos Antonio Rijos. Saxo: Fernando Acosta. Bajo: Rodrigo Cárdenas. Violoncello: Rodrigo Duarte. Guitarra: Alger Erosa. Batería: Giovanni Figueroa. Percusión: Armando Montiel. Piano: Víctor Alonso.

Espectáculos. Subido a una cinta transportadora, Arjona abrió el show en la
Ricardo Arjona ya no tiene que demostrar nada a nadie: tiene un público que lo adora –y paga por verlo en Córdoba lo mismo o más de lo que cuesta ver a los Rolling Stones o una obra de teatro en Broadway–, el respaldo de más de 12 millones de discos vendidos en todo el mundo y un futuro que no tendrá sobresaltos en varias décadas.

Lo que digan de su música y sus letras no hace mella en su seguridad de ídolo pop y lo que propone en escena funciona responde a la lógica de fantasía animada que mueve cada uno de sus temas. No hay allí el más mínimo riesgo artístico, ni espacio para la espontaneidad o el contacto improvisado con el público. Las pausas en el repertorio, los modos y momentos en que se acerca al borde del escenario a mirar a sus fans –o elegir a la que le dedicará toda la atención durante Señora de las cuatro décadas– forman parte de una rutina estudiada, tanto como el orden de los temas o los solos instrumentales de sus músicos.

Cerrado en su estructura de seducción, el espectáculo con el que promociona su nuevo disco Adentro obedece a la fórmula que la mayoría de los ídolos industrializados eligen para encontrarse con su público: un programa sólido, efectivo, sin baches y con poca cuerda para la improvisación o la frescura del contacto genuino con la gente.

El resultado es efectivo y no hace agua en ningún aspecto. Pero, en el caso de un artista como Arjona, tan identificado con la intimidad, la autenticidad de sentimientos y encaramado en una búsqueda poética que se propone esquiva con los lugares comunes (incluso desafiando al buen gusto), el show peca de correcto y cierta frialdad.

Salvada la previsibilidad, el resto se dedica a conceder deseos. Arjona materializa fantasías femeninas de todos los tenores. El cantor les dice que quiere verlas desnudas porque no le gusta la tapicería, que adora los kilos extra y los efectos de la gravedad en sus curvas ¿habrá mejor receta para levantar la autoestima?

La excursión a la Isla de la Fantasía se completa con Arjona en look de artista callejero, medio perdedor y desaliñado, capaz de provocar aullidos con cada frase que lo pone en el lugar de amante abandonado. Tarde, cerca del final del show, es un festival de corazones en liquidación dispuestos a solucionarle toda pena de amor perdido.

Toco empieza con Para bien o para mal, luego del video clip de Iluso –con escenografía de subterráneo en dos niveles y los músicos instalados en la penumbras– y sigue hacia el romanticismo desbordado (Acompáñame a estar solo, Historia de taxi, Realmente no estoy tan solo, Desnuda). Subido a una cinta transportadora, con jeans, sobretodo negro, el pelo con gel y profusión de pulseritas y collares de cuerda, Arjona siguió con las historias testimoniales (La nena, Si el norte fuera el sur, Mojado) y luego los hits: Pingüinos en la cama, El problema, Minutos, Dime que no, entre otros.

En perfecta forma en lo vocal y con un set de siete músicos de primera línea, Arjona pone muchas fichas en la calidad artística y simplifica la puesta para destacar sus canciones por encima de otras pretensiones. Un tramo con sus músicos en formato acústico y sus tres canciones favoritas (La receta, Lo poco que queda de mí, Quesos, cosas, casas), anticipó el final.

Sólo para las cordobesas, De vez en mes, «para evitar reclamaciones», explicó el cantor, y ellas le agradecieron el gesto completando todas las estrofas.

El cierre, sólo para ellas, causa y efecto de todo su éxito, Mujeres. Final del viaje.

Carrió: Primero, verdad y justicia

 En el plenario nacional que el ARI realiza en Córdoba, Elisa Carrió advirtió ayer que su apelación a la «reconciliación» no implica el «olvido» a las violaciones a los derechos humanos, sino que aquélla debe llegar luego de «la verdad y la justicia».

 

                                         Elisa Carrió habló de derechos humanos en el plenario del ARI.

La líder y candidata a presidente por el ARI disertó ayer ante los delegados de su partido de todo el país sobre «Movimiento de Liberación, verdad, justicia y reconciliación en la Sudáfrica de Mandela», posterior al régimen segregacionista del Apartheid.

Precisamente al abordar este tema, trazó un paralelo con la situación de la Argentina y de la nación africano. Dijo que nuestro país tiene uno de los sistemas legales más completos sobre justicia y verdad en el tema derechos humanos; pero que Sudáfrica, con menos sustento legal, tuvo «una mejor voluntad política» para tratar la cuestión.

Carrió rechazó las interpretaciones de que propiciar la reconciliación equivale al olvido. Recordó que el ARI trabajó fuertemente en el Congreso por la anulación de las leyes de impunidad e insistió en que una nueva etapa llegará después de que se haya alcanzado la verdad y la justicia.

El ARI discute en su plenario los ejes de lo que será su futura propuesta electoral. El titular del bloque de diputados nacionales, Eduardo Macaluse, precisó que las ideas centrales ya están en carpeta y que buscan «definir cómo trasladar esas ideas a la gente, para que se comprenda que hay propuestas y que no quede la imagen de un partido que sólo tiene críticas».

A su vez, el interventor en el distrito Córdoba, Richard González Dorfman, dijo que el partido podría acelerarse el proceso de normalización del partido en esta provincia.

Vacuna contra el cáncer????

 Por favor, divulguen esta victoria de la
medicina genética brasileña.


Ya existe una vacuna anti-cancer para piel y  riñones. Fué
desarrollada por cientificos médicos brasileños, una vacuna para estos dos tipos de cáncer, que se mostró eficaz, tanto en la etapa inicial  como en   fase más avanzada.
La vacuna es fabricada en laboratório utilizando un pequeño  pedazo del tumor propio del paciente. > En 30 días está lista, y es remitida para el médico oncologista del
paciente.
Nombre del médico que desarrollo la vacuna:
José Alexandre Barbuto
 Hospital Sírio Libanés – Grupo Genoma
São Paulo, Brasil.
Teléfono del laboratório: 0800-7737327
(conversar con: Dra. Ana Carolina o Dra. Karyn,
para mayores detalles)
 www.vacinacontraocancer.com.br

 Esto si es algo que necesita ser reenviado.
Alguien puede estar necesitándolo

NOTA: CONFIAMOS EN QUE SEA REALIDAD, 

La Oreja de Van Gogh encandila al público abulense con un recorrido por su discografía

Cerca de 5.000 personas acudieron al concierto del tour ´Guapa´

Un momento del concierto

Alrededor de 5.000 abulenses acudieron en la noche del jueves al concierto de La Oreja de Van Gogh, que consiguió enganchar al público repasando las canciones más emblemáticas de su discografía.

Con cerca de quince minutos de retraso, las luces del escenario comenzaron a iluminar a los componentes de la banda, arrancando los aplausos a un público que cantó, a la par que Amaya Montero, el primero de los temas, ´Noche´, al que siguieron con el mismo éxito ´Soledad´, ´Cuéntame al oído´, ´Irreversible´, ´Vestido azul´, ´Geografía´ o ´A diez centímetros de ti´.

Montero se dirigió al público para comentar el intenso frío que hacía en la noche de Ávila, donde “se ha pasado directamente del verano al invierno”, bromeó. Así, recordó que en su anterior visita a Ávila, en la gira de su primer trabajo, también se había encontrado con bajas temperaturas en la capital amurallada.

´Dulce locura´ o ´París´ dieron continuidad a la mezcla de canciones de los álbumes de La Oreja de Van Gogh, que consiguió encandilar al público abulense con su actuación en el tour ´Guapa´.

Tanto en la arena de la Plaza de Toros como en las gradas, miles de seguidores del grupo, de todas las edades, corearon las letras del grupo vasco.

El concierto se desarrolló sin incidentes, si bien los miembros de la Cruz Roja presentes en el lugar del concierto atendieron algunos desmayos y mareos de algunas adolescentes.

De Haedo a México DF por los MTV

LA FORMULA FLOR. Tiene la suavidad pop de Daniela Herrero, pero sin el gen «puro rock nacional» de la Fabiana Cantilo

Florencia Caserta adaptó su nombre a la escena del Oeste del GBA. Si de Haedo salió Arbol, sin caer en el chiste malo, lo más delicado de la zona no podía ser si no Flor. Tiene 22 años, está apadrinada por Gustavo Santaolalla y, gracias al hit Jazmín de su disco debut, se llevó la nominación como «Revelación» en los premios MTV, junto con Migue García, Axel, Nerdkids y Entre Ríos . Y cuenta: «Viajo el martes a México con mi manager y Axel. Estoy cuatro días y al quinto me tengo que volver. Así que no voy a poder recorrer nada, lástima». Sí, sí, los MTV son informales y todo ese asunto locorebelde, pero, ¿y la coquetería? «En la invitación dice ‘gala’, así que quiero sorprender un poco. Nada de jeans, voy a ir con vestido largo».

Mal humor entre el Gobierno y Telerman por la foto de Kirchner con el «La Tuta» Mohamad

Una imagen dice más que mil palabrasLos hombres Alberto Fernández

Los hombres Alberto Fernández sospechan que la imagen del barrabrava abranzando al Presidente que esta noche publica la revista Noticias, la filtró alguien cercano al jefe de Gobierno porteño. Pero la verdad es más sencilla: la foto fue publicada por Ambito Financiero un día antes

Una abrazo puede derrumbarlo todo y, como no, comenzar una guerra política. Más aún, si el abrazo involucra a un Presidente y un barrabrava acusado de agredir a trabajadores y periodistas. Esto es lo que ocurrió con la foto de Sergio “La Tuta” Muhamad rodeando con su brazo al presidente Néstor Kirchner, que, actualmente, circula en todos los medios. Por eso,esa imagen es, hoy, el eje de un fuego cruzado entre diferentes intereses políticos.

Todo comenzó hace cuatro meses pero se precipitó el último 10 de octubre. Los trabajadores del Hospital Francés se levantaron contra la intervención. Pedían sueldos atrasados e insumos para los pacientes. De la nada, una treintena de barrabravas infiltrados entre los empleados comenzó a atacarlos con total impunidad entre un importante operativo de seguridad policial.

Aunque evacuados del hospital en la madrugada, entre piedrasos y golpes, no pudieron zafar de las cámaras. Así fue como la imagen del «Tuta» inundó los medios. Pero, ¿quién es? Las respuestas llegaron rápido. Un militante de los Jóvenes K, ex integrante de la barra brava de Chacarita Juniors, colaborador «ad honoren» del interventor del hospital y empleado contratado del gobierno de la Ciudad. Un curriculum lleno de conexiones políticas.

Pero además, a la «Tuta» se lo vio entregando premios a las reinas de la Comuna 15. Los diplomas que repartía tenían la sigla del Movimiento Popular de Mayo, un sello que responde al jefe de Gabinete, Alberto Fernández, un incondicional del presidente.

La guerra. El primer corte es el más profundo. Y a la hora de evitar desmembramientos el más rápido fue el jefe de Gobierno porteño o así parece. De un cajón de la oficina de «Tuta» en la Ciudad desapareció una foto que desviaría toda la atención del conflicto. Ya no importaban los pacientes, los insumos, ni los trabajadores, porque en ella aparecía el presidente Kirchner abrazado al barrabrava.

El primer medio en publicarla fue Ámbito Financiero. Sin embargo, en el Gobierno todos comenzaron a echar las culpas al equipo de prensa de Telerman cuando supieron (¿cómo supieron?) que la foto adornaría la tapa de la revista Noticias.

Y aunque  «La Tuta» tenía un puesto en la Ciudad, que ahora salpicaba al poder porteño, comenzó a escucharse su nombre (o apodo) ligado al del presidente Kirchner. En medio de un caos, la guerra pensando en las elecciones porteñas de 2007 comenzaba a tomar forma. Todos saben que Telerman quiere continuar en el silón, pero que desde el albertismo estuvieron midiendo la performance del vicepresidente Daniel Scioli.

Caetano Veloso, Música para la soledad

El músico bahiano habla de su nuevo disco, Cê , de su reciente divorcio y de la joven banda con la que ensaya en estos días

 

“Todavía me emociono demasiado en los ensayos cuando canto «No me arrepiento», porque es una canción que habla de mi historia personal y mi separación.” A Caetano le tiembla la voz del otro lado de la línea telefónica. Ahora que salió su nuevo disco, Cê, y que tiene los ensayos con su nueva y joven banda –integrada por Pedro Sa en guitarra, Ricardo Dias Gomes en teclados y Marcelo Callado en batería–, mantiene su cabeza ocupada. Pero a los 64 años, con la promoción del nuevo disco por delante, el músico bahiano se las arregla para convivir con la soledad, tras su separación hace dos años de Paula Lavigne, madre de sus dos hijos más pequeños.

-¿Cómo está tu vida ahora?

-Está bien. Estoy solo en un departamento pequeño del que quiero mudarme. Solo con mis cosas.

-¿Cómo te llevás con esa soledad?

-(Silencio) No fue fácil al comienzo, pero ahora está bien. Muchas veces me siento muy bien estando solo. Es un momento difícil en mi vida y eso se hizo carne en mi nuevo disco.

Cê es el nombre de este nuevo álbum con doce canciones inéditas de su autoría que lo rescataron de la soledad de su pequeño departamento en Río de Janeiro tras la ruptura de su pareja. Lo único que lo acompaña por estos días son una enorme cantidad de discos, fruto de su pasión melómana, y ese puñado de nuevas canciones que hablan en un tono prácticamente autobiográfico de su separación, y con un título que encierra el minimalismo post punk que atraviesa ondulante el sonido de la placa. «Este es un disco muy visceral y personal. Es mucho más emocional que otros trabajos porque tiene que ver con un momento particular en mi vida. Salió así», explica en un tono de confesión.

-Hay como un espíritu adolescente que sobrevuela el ambiente de Cê.

-Sí, porque buscamos que las canciones tuvieran ese tratamiento del lenguaje más básico del rock. Y eso le da una connotación más rockera a todos los temas. Personalmente, tengo una personalidad adolescente, me siento joven aunque esté maduro y viejo (se ríe). Mi necesidad fue hacerme carne en este lenguaje. Es una necesidad que surgió de acuerdo a cómo está mi vida en este momento.

La aparición de este disco con nuevas canciones tuvo su tiempo de maduración interna. Noites do norte fue su último álbum de inéditos hace seis años. Le siguieron el registro Noites do Norte Ao Vivo (2001), sus colaboraciones con Jorge Mautner para el disco Eu não peço desculpa (2002), el CD de covers A Foreign Sound (2004), y la obra Onqotô (2005), para el grupo de danza O Corpo que compuso junto a Ze Miguel Wisnik. En el medio, el músico fue imaginando otros proyectos, como un disco de canciones sentimentales, otro con repertorio de sambas como el que editó Marisa Monte y un álbum más experimental e imaginario junto a su guitarrista Pedro Sa, donde no figurarían sus nombres, sino sus álter ego, a la manera del grupo Gorillaz.

«Cuando empecé a componer estas canciones para el nuevo disco tenía en la cabeza muchas ideas sobre la música. Hace años que hago planes con Pedro Sa (tenía 22 años cuando tocó en Tropicalía 2 con Gil y Caetano, y forma parte de su banda desde Noites do Norte ) de hacer un trabajo así con una banda de rock básica. Entonces yo empecé a componer pensando en este tipo de formación y en algunos sonidos que hiciera la guitarra. Les llevé las composiciones listas a los músicos y ellos hicieron el resto», comenta el cantante que se salió del traje de elegante crooner de A Foreign Sound para transmutar en este cantante «animal».

De álbumes y artistas

Cuando el disco Cê apareció hace unas semanas en Brasil la crítica se dividió, como pasa desde hace muchos años, entre quienes lo ningunearon y los que presagiaron un destino de gloria para este CD número cuarenta dentro de la discografía del bahiano. El resultado musical de Cê es tan honesto, poderoso y extraño como aquel memorable disco eléctrico llamado Velô . Las canciones de este opus producido por los jóvenes Pedro Sa y Moreno Veloso tienen esos riffs cortantes que recuerdan a los Clash, cierto aire melancólico y setentista de aquellos Secos y Molhados de Ney Matogrosso, la irreverencia pop del Cazuza de los ochenta y el espíritu adolescente de Nirvana. Aunque el músico aclara: «Hubo un disco que fue referencia para nosotros mientras estábamos grabando y fue un material de los Pixies en la BBC que me acercó Pedro. Es un álbum bellísimo».

Caetano se embala en la charla y hace una larga lista de sus grupos de rock favoritos desde su visión iconoclasta. «Me gustan mucho los Nirvana. Para mí «Nevermind» es uno de los grandes discos desde que el rock es rock. Todos los discos de Radiohead me interesan. También me gustan los Sex Pistols. Siempre me parecieron mucho más que los Clash, a los que una vez vi en vivo y tenían un sonido de vanguardia, pero la energía de los Pistols siempre me pareció más impresionante. Otro que me gustaba mucho era T-Rex, que lo conocí cuando llegué exiliado a Londres en 1969 y me fascinó por su locura, y también me gustaba la banda de Led Zepellin, aunque Robert Plant no me gustaba tanto.»

Su pasión melómana lo mantiene al tanto de lo más novedoso de la escena mundial del rock. Por estos días, en su equipo no dejan de sonar tanto los neoyorquinos de TV On The Radio y los ingleses de Arctic Monkeys. Puede ser que algunas de esas citas indirectas se perciban en el aura del álbum, pero todos los sonidos terminan por decantar en un producto Caetano ciento por ciento, con ese aire tropicalista y desenfadado, tanto en las letras como en la melodía, que lo mantiene inalterable y cambiante al mismo tiempo. El tropicalismo es la fórmula de su juventud artística.

En el disco hay rock certero en «Outro», baladas épicas como «Não me arrependo» (corte del disco, ver recuadro), sonoridades pop en «Musa híbrida», rap en «Odeio» y la influencia del punk y la experimentación en temas como «Homem» y «¿Por qué?». En el mundo Caetano todo es posible. Todos los colores sónicos conviven. Ahora su pulso está marcado por el rock.

«Básicamente, siempre fui un aficionado de la bossa nova y también era y hasta hoy sigo siendo un devoto absoluto de João Gilberto. En realidad, empecé a interesarme en el rock a mediados de los años sesenta cuando vino transformado de Inglaterra. Ese rock sí me llamó la atención. A mí lo que más me gustaba era escuchar toda la música brasileña posible, pero Ray Charles, Stevie Wonder, Bob Marley y el punk siempre me gustaron. Eso forma parte de mi filosofía tropicalista.

-Muchos músicos de la nueva generación de Brasil dicen que hoy en día no hay necesidad de un movimiento como el tropicalismo. ¿Qué pensás?

-Yo creo que un movimiento aparece cuando es necesario. Quizás el hecho de que no haga falta un movimiento sea una señal saludable en la música de Brasil. Para mí el último gran movimiento fue el del mangue beat liderado por Chico Science y su Nacão Zumbie.

-Gilberto Gil dijo que esto tenía que ver con que el tropicalismo era todavía un movimiento del futuro.

-No estoy tan de acuerdo porque se mezclan las sensaciones de muchas personas y generaciones diferentes. Dudo de esta afirmación de Gil, porque si uno dice que el tropicalismo continúa, en algún punto parece que reduce toda la historia musical que vino después. Yo lo que creo es que no tenemos necesidad de un movimiento, aunque sí me parece que el tropicalismo dejó los cimientos que contribuyeron para esta generación de música que se hace actualmente. Pero no hace falta que surja otro movimiento como el tropicalismo en el Brasil de ahora.

-Hablando de tu compañero Gilberto Gil. ¿Pensás que en vez de ganar un político se perdió un artista?

-Yo creo que no perdimos un artista [risas]. Por suerte, creo que Gil salió bien de esto porque hubo muchos problemas con Lula pero no con Gil. Es más, creo que él no volverá a ser funcionario de Lula si es reelegido. Eso me pone feliz como amigo suyo.

Imperdible: ensayo abierto al público de la ópera «Boris Godunov» en el Colón

Los espectadores tendrán ocasión de asistir a la elaboración final del espectáculo, con las posibles interrupciones y correcciones que puedan surgir del director. Será en la sala principal del máximo coliseo. La entrada cuesta tres pesos.

El ensayo general abierto al público de la ópera Boris Godunov de Modest Mussorgsky se realizará este domingo en el Teatro Colón, en la última presentación de una obra en la sala principal del máximo coliseo antes de su clausura para trabajos de restauración.

«Boris Godunov», en su versión original de 1874 (cedida por el teatro Kirov de San Petersburgo), se verá a partir del próximo martes 17 a las 20.30, convirtiéndose en un estreno en Argentina y América Latina, con dirección musical de Stefan Lano.

Tratándose de un ensayo, el público tendrá ocasión de asistir a la elaboración final del espectáculo, con las posibles interrupciones y correcciones que puedan surgir.

«Boris Godunov, basado en la tragedia homónima de Alexandr Pushkin y la «Historia del imperio ruso» de Nikolai Karamzin, es considerado un verdadero drama nacional porque retrata la historia real en el siglo XVII del zar Boris Godunov, que llegó al poder ante la muerte del heredero del trono, bajo circunstancias misteriosas, mientras transcurre la lucha entre el pueblo ruso y el polaco.

La puesta en escena será de Mario Pontiggia, con escenografía de Diego Siliano, vestuario de Daniela Taiana, coreografía de Carlos Trunsky e iluminación de Rubén Conde.

Tendrá especial participación el Coro Estable del Teatro Colón, dirigido por Salvatore Caputo, y el Coro de Niños del Teatro Colón, con preparación y dirección de Valdo Sciammarella.

Las localidades (sólo altas y laterales) para este ensayo abierto al público están a la venta por valor de $3 en la boletería del teatro, Tucumán 1171.

ENTREVISTA A GASTON DUPRAT Y MARIANO COHN, DIRECTORES DE «YO PRESIDENTE»

Los hombres que dirigieron la patria

El documental que se estrena el jueves intenta retratar a quienes fueron jefes del Gobierno Nacional de 1983 hasta acá. Cómo fueron las distintas actitudes de Alfonsín, Menem, De la Rúa, Rodríguez Saá, Puerta, Camaño, Duhalde y Kirchner frente a la película.

EXPERIENCIA. Gastón Duprat y Mariano Cohn fueron los creadores del ciclo «Televisión Abierta». También dirigieron juntos el Canal de la Ciudad. Con Yo presidente inventamos un nuevo género documental». A Mariano Cohn y Gastón Duprat se los puede acusar de cualquier cosa, menos de falsa modestia. Cuando hacen una película, dicen que parieron una nueva forma de hacer cine. Y cuando se dedicaron a la tevé intentaron —y en algunos casos lograron— mover las estructuras.

A fines de los 90, crearon Televisión abierta, un programa inclasificable, que le devolvió a la pantalla el uso de servicio público. El «único delivery de televisión» —tal como se presentaba— ponía una cámara al servicio de la gente común, que pintaba la pantalla con un cuadro delirante, desde una columnista de 89 años hasta alguien que quería vender una bicicleta o declararle amor eterno a una mascota. Todo matizado con un humor a veces fino, a veces grotesco.

Luego, esa estética se trasladó a la televisión pública, cuando asumieron la dirección del canal Ciudad Abierta, del Gobierno de la Ciudad. La voluntad era la misma: hacer una televisión innovadora, experimental, que presentaba a la ciudad —y a sus habitantes— como un gran videoclip de los vecinos y de sus barrios.

Cuando la Argentina salía en los diarios por sumar muertos y presidentes en pocas horas, a los directores se les ocurrió hacer una película sobre los jefes de gobierno. La idea les llevó cuatro años, algunas desilusiones y seis versiones diferentes de una misma película, hasta que se quedaron con una.

El resultado es un «documental pochoclero, muy divertido», según Cohn, de poco más de 70 minutos. Son entrevistas que buscan ser retratos, ensayos sobre los presidentes que supimos conseguir.

Desde «Televisión abierta», le dieron aire y micrófono a desconocidos. ¿Por qué hacen ahora una película sobre gente con tanta exposición mediática como los presidentes?

Cohn: Porque esa exposición siempre hizo foco en la vida pública de los presidentes y nosotros quisimos mostrar lo privado, haciendo un retrato de cada uno de ellos. Los presidentes son los actores de una película que fue difícil de hacer y de editar por la cantidad de horas de grabación que teníamos.

Duprat: No son meras entrevistas a los ex presidentes. Son largas sesiones de grabación. Cuando comenzamos a hacerla, nos dimos cuenta de que la producción no era nuestro fuerte y entonces «linkeamos» con Luis Majul. A él le gustó la idea, nos dijo que era posible y la hicimos.

¿Cómo trabajaron las entrevistas?

Duprat: Hicimos un estudio profundo de cada uno de los presidentes y de sus gestiones. Y mezclamos las cuestiones que todo el mundo quiere saber —como la renuncia de De la Rúa, el pacto de Olivos o los atentados terroristas durante el menemismo— y otras cuestiones que parecen menores, pero que hablan mucho de los presidentes y del imaginario que hay sobre ellos.

Dijeron que este documental no se parece a ninguno. ¿En qué radica su originalidad?

Duprat: No partimos de una verdad, como pueden hacer Michael Moore o Pino Solanas. Ellos tienen una verdad y van a filmarla. Nosotros tenemos más dudas que certezas.

Cohn: Tampoco hay un locutor que te dice lo que tenés que ver ni te explica nada. En nuestros trabajos, experimentamos sobre los géneros en la televisión. En este caso, inventamos un nuevo género documental apropiado para la historia que queríamos contar.

¿Inventaron un nuevo género? ¿No será mucho?

Cohn: Hicimos una mezcla, un híbrido. Intentamos ser cero maniqueos en el uso del material. Fijate que no hay respuestas editadas. Las tomas duran desde que el tipo comienza a hablar hasta el final de su idea.

Sin embargo, hay una intención de ridiculizar a los presidentes…

Cohn: Quizá haya algo de eso en nuestro estilo. Pero no usamos cámara oculta: mostramos lo que ellos querían mostrar. Creemos que eso es más significativo que buscar la metida de pata o el gag muy propio de la televisión joven.

Duprat: Hay cosas que parecen banales, que pueden verse como una ridiculización, pero muestran mucho de la personalidad de los presidentes. Cuando Fernando de la Rúa nos pregunta: «¿No les parece que hablo lento?», el tipo se muestra preocupado por algo que la gente le achacaba y que relacionaba con la falta de acción de su gobierno. O cuando Chiche, la mujer de Duhalde se mete en la grabación y le sugiere lo que tiene que contestar. En la película, los detalles que parecen menores nunca lo son.

¿Los ex presidentes vieron la película? ¿Cómo creen que la recibirán?

Cohn: Están invitados al preestreno. Creo que se divertirán con la película.

Duprat: El mayor escollo de esta película es que nos guste a nosotros. No está pensada para contentar ni para agredir a nadie. Y supongo que a cada espectador le disparará cosas disímiles, de acuerdo a sus gustos políticos y a las ilusiones que se crearon en su momento. La carga le pasa al espectador, sin ninguna duda.

¿Cómo son los presidentes en la intimidad? ¿Cómo recuerdan sus años de poder? ¿Qué pueden mostrar siete cámaras simultáneas que no hayamos visto hasta el hartazgo en los canales, radios y diarios? Cohn y Duprat repiten que llegaron a la película con más preguntas que respuestas.

¿Qué sensaciones les dejó, como ciudadanos, las charlas con los presidentes?

Cohn: Me pareció gente viva, inteligente, con muchas ideas, al margen de que las comparta o no. Y creo que son mucho mejor que la media argentina. Quiero decir que cualquiera de nosotros sería peor presidente que ellos. Debe ser un cargo imposible, en el que muchos no resistirían ni un día. Te pueden gustar o no, pero hay que reconocer que son gente especial, con una personalidad potente.

Duprat: Cada uno representa también un imaginario popular, un montón de anhelos que la gente depositó en ellos. De alguna forma, los presidentes son versiones moderadas de lo que la gente compró en su oportunidad. Y es gracioso ver cómo ninguno de nosotros nos hacemos cargo de nuestras acciones. Hoy, nadie votó a Fernando de la Rúa y nadie votó a Carlos Menem. Pero lo cierto es que fueron elegidos por la gente.

«Yo presidente» termina con una escena de una pintada en una pared blanca, que dice «continuará». ¿Tienen pensado hacer algo con el material que quedó afuera?

Duprat: El continuará del final responde a la historia del país, que sigue su curso. Quizás haya una nueva película. Todavía no lo sabemos. La política y el poder son dos temas que siempre nos atrajeron. Y está claro que la historia de los presidentes da material para varias películas.

Carrió dice que no quiere interferir en la interna de la UCR, pero no descarta un futuro acercamiento

La líder del ARI aclaró que sigue siendo candidata a presidenta por su partido. No obstante, afirmó que tiene «muy buena relación» con dirigentes del radicalismo y del socialismo. «Si no se venden, en diciembre podemos hablar», lanzó. Algunos dirigentes de la UCR creen que puede encabezar la fórmula para 2007. La líder del ARI, Elisa Carrió, dijo hoy que no quiere «interferir» en la interna del radicalismo, que aún no definió su fórmula para 2007, y aclaró que sigue siendo candidata a presidenta por su partido. No obstante, la diputada aclaró que mantiene una «muy buena relación» con algunos dirigentes del socialismo y de la UCR. Esta semana trascendió que un sector del centenario partido estaría interesando en que Carrió se ponga al frente de la fórmula radical para las elecciones del año próximo, luego de que Roberto Lavagna

«Nosotros no queremos interferir en ninguna interna. Soy candidata a presidenta por el ARI«, aclaró Carrió desde Córdoba, donde participa de un plenario nacional de su partido. Respecto a los rumores de un posible acercamiento dijo que tiene «muy buena relación con gente del radicalismo y del socialismo». «Si hay partido o personas que resistan, no se compren, no se vendan, no entren en las especulaciones políticas en diciembre podemos hablar», deslizó en diálogo con radio Mitre.

La referente del ARI también criticó los cortes de rutaes necesario seguir con el juicio, pero hay que respetar el Estado de Derecho Internacional, porque si no, tampoco se puede vivir», advirtió Carrió en radio del Plata.

Por último, la diputada cuestionó al presidente Kirchner por los graves incidentes en el Hospital Francés. Carrió habló de una «fuerza de choque» y de un «aparato paraestatal de represión«. «Cuando los presidentes generan la violencia a través de fuerzas de choque, después la violencia se instala en todo el país. Se creen que construyen poder pero están destruyendo los lazos sociales», lamentó. volvió a decir que no está apurado por lanzar su candidatura. en Gualeguaychú e instó a los vecinos a «respetar el derecho internacional». «Si la Justicia dijo que por ahora no procedía la suspensión (de las obras),

Audio:

http://www.radiomitre.com.ar/

EL MEJOR ACTOR ES PEPE SORIANO

   El actor argentino Pepe Soriano fue distinguido como mejor actor en el «X Festival de Cine Latino de Miami», Estados Unidos, por su labor en el filme «A través de tus ojos», de Rodrigo Frth, que protagoniza junto a la actriz Adriana Aizemberg.

Los jurados del festival, que duró diez días y presentó 10 películas de España, México, Argentina y Chile en competencia, fueron Julio Neri, Astrid Legarda, Asunción Gómez y Mauricio Montaldo.
La segunda película de Frth, que había debutado con «Tocá para mí», es un drama ubicado en una ciudad de Nueva York totalmente ajena a la visión turística.
En esa postura, Soriano interpreta a un hombre mayor que sufre la muerte de su esposa y el embate de una soledad inesperada en un ámbito más hostil que el imaginado.
El creador de personajes inolvidables como «La Nona» o «El Loro Calabrés», ha cosechado otro más que merecido premio en su larga trayectoria.
Soriano, en su carera, ha sabido interpretar personajes de disímiles características. Baste recordar su participación en filmes como «La Patagonia trágica», donde interpretaba a un sindicalista anarquista español. O cuando se puso en la piel de Lisandro de la Torre en «Asesinato en el Senado de la Nación». O en teatro, en el unipersonal llamado «Contrapepe».
En su periplo por España también estelarizó filmes como «Espérame en el cielo» del hispano Antonio Mercero.

EN RIVER, ROBBIE «ATACA» DE ENTRADA

  Robbie Williams está en la Argentina y esta noche ofrecerá su primer estadio «Monumental» para su público aquí. Su carrera está en un punto de inflexión interesante y el fin de semana lo mostrará en plenitud ante un auditorio que lo ha esperado y temió por estos shows veinte días atrás, cuando el intérprete entró en un cuadro depresivo aparentemente superado. Robbie ha hecho de las declaraciones públicas un atractivo más de su marketinera personalidad. Un poco por propia decisión y otro por el mecanismo de la industria del entretenimiento y del espectáculo en tiempos donde la información (la necesaria y la otra, el aderezo de mercado que todo lo invade) circula a velocidad de Fórmula Uno por la fibra óptica, la imagen y la prensa escrita.
Con una trayectoria con los Take That, su anterior banda, interrumpida en forma algo traumática, aunque «divertida, dura, terrible y maravillosa también», Williams confesó en su anterior visita que pasar por allí había sido tan fuerte que le había llevado prácticamente una década recuperarse de dicha ruptura. También llegó a decir que se había acostado con todas las Spice Girls (riéndose) y preguntado acerca de si había alguna vez pagado por tener relaciones, dijo que todos de alguna manera habíamos en alguna ocasión pagado por ello, aunque sea anímicamente.
Hace dos años Robbie Williams dio un show VIP en su visita al país en Martínez, en los estudios televisivos «Teleinde», un evento que resultó un encuentro artístico más que glamoroso (fue para 300 personas) y pintó de cuerpo entero el perfil del artista y el target de público al que apunta su propuesta.
Con notables guiños mediáticos, recibió entonces muestras de admiración de personajes variopintos del jet set criollo: Claudia Villafañe y sus hijas Giannina y Dalma (le regalaron vinos »Maradona»), Luciana Salazar, Florencia de la V (a quien Robbie dijo, muy loco: «¡Sé lo que tenés escondido!…») y otras figuras tuvieron lugar de privilegio en el coqueto show, casi privado.
Cultor de un pop de la más fina estirpe, con un acervo bien británico y de una cepa que se ha nutrido de la notable influencia de bandas poderosas del género como Blur y Oasis, y de otras con una reminiscencia más cercana a lo sinfónico como The Verve, Robbie Williams llega a la Argentina con dos estadios de River Plate totalmente agotados y con una postura de ganador indiscutido, varios affaires con groupies y damas de alquiler vernáculas y una predisposición al golpe de efecto que ya demostró en Chile, donde generosamente ofrendó una panorámica de sus glúteos en escena al público trasandino que, estupefacto y sorprendido, presenciaba el show.
Apegado a los tatuajes, las drogas y las experiencias sexuales más sorprendentes, Robbie no tuvo empacho en declarar hace dos años en su visita a nuestro país, que lo breve, exclusiva y cerrada de la misma respondía abiertamente a estrategias de marketing, en relación con generar una suerte de ansiedad y expectativa sobre futuras presentaciones aquí, lo que ya está a la vista. Si bien estas puntuales referencias permiten revelar un poco más cómo funcionan algunos resortes de la maquinaría del show bussines globalizado, no es menos cierto que en los últimos años la carrera de Robbie Williams se ha visto sustentada en muy buenas performances en vivo como la del concierto «Live 8», donde acompañó su actuación con un clip de fuerte cuestionamiento a las políticas sociales y bélicas de las potencias del Norte.

Regreso esperado: «Caloi en su tinta» volvió a la pantalla de canal 7

Conducido por el dibujante, quien difunde las mejores obras del cine de animación argentino y mundial, retornó este mes con una selección de sus mejores envíos. «Es un programa de colección, despojado de cualquier referencia temporal», dijo su creador. Se verá todos los viernes a las 20.

El prestigioso programa «Caloi en su tinta», conducido por el dibujante Caloi y dedicado a difundir las mejores obras del cine de animación argentino y mundial, volvió a la televisión abierta este mes con una selección de sus mejores envíos, que se verán todos los viernes a través de la pantalla de Canal 7.

«Se trata de un programa dedicado a la difusión del mejor cine de animación de autor independiente. Es un material muy disparador y estimulante, y por eso el programa es entretenido y rico y tiene un carácter cultural y educativo», indicó a Télam María Verónica Ramírez, esposa de Caloi y directora del ciclo.

El regreso del programa -el único de la TV local dedicado a este tipo de propuestas- se produjo anoche, a las 20, y volverá a verse por Canal 7 todos los viernes excepto el primero de cada mes, en un total de ocho emisiones.

«Es un programa de colección, despojado de cualquier referencia temporal. Tiene una duración de una hora porque cada vez reúne a dos ciclos de media hora agrupados temáticamente», dijo por su parte Caloi, muy reconocido por su labor de dibujante y humorista gráfico.

Los temas que prevalecen en estos programas son el amor visto por las mujeres, la poesía, el arte, la ópera y la política, a los cuales se sumarán programas especiales de animación argentina -con trabajos de Max Cachimba, Pablo Rodríguez Jauregui y Juan Pablo Zaramella- y de Latinoamérica.

Con el propósito de promover el cine de animación autoral, el ciclo presenta una selección de las mejores realizaciones de animación de los últimos años, películas ganadoras de los festivales internacionales más importantes y de varios Oscars de la Academia de Hollywood.

Así, se verán también películas de autores como Nick Park («Wallace y Gromit» y «Pollitos en Fuga»), Peter Lord, Piotr Dumala y Bill Plymton, entre muchos otros.

«Estos programas son un poco la preparación del ciclo del año próximo, que tendrá estrenos y películas inéditas que estuvimos recogiendo en los últimos años en los festivales internacionales, muchos de ellos premiados y todos con una variedad de técnicas y temáticas impresionante», anunció Caloi.

Con respecto a la vigencia del programa, Ramírez admitió: «A nosotros nos sorprendió la repercusión que tiene el programa, porque cuando empezamos pensábamos que íbamos a hacer un ciclo de tres meses y ya llevamos 16 años».

«Caloi en su tinta» recibió numerosos reconocimientos y galardones nacionales e internacionales, entre los cuales se destaca el «Martín Fierro al Mejor Programa Cultural y Educativo», premio al que además estuvo nominado 10 años consecutivos por su
destacada labor en la televisión argentina.

La directora del programa dijo que «hay un público muy fiel y mucho más importante del que pensábamos. Además existe una legión de realizadores argentinos de muy buen nivel. Es una tendencia mundial muy potente. Lo que permite la animación es una riqueza de lenguaje muy grande.

Caloi y Ramírez son además los creadores de «Miradas animadas», una nueva y atractiva sección del Festival de Cine de Mar del Plata, cuyo objetivo es también reunir y difundir las mejores obras del cine de animación local e internacional.

En su estreno este año, «Miradas animadas» ofreció un total de 72 películas de corto y largometraje que fueron premiadas en distintas categorías del Festival de Cine de nnecy (Francia), que en sus 46 años de existencia se convirtió en la muestra de cine de animación más importante del mundo.

La idea de Caloi y Ramírez para el próximo año es ampliar la programación de la sección y, además de alguna retrospectiva u homenaje, crear una sección competitiva internacional y un panorama del cine de animación argentino.

«En este momento hay varios largometrajes de animación que se están realizando en la Argentina, además de algunas producciones un poco más industriales», dijo Ramírez, pero advirtió: «Lo que hay son muchos esfuerzos individuales e independientes».

«Existen muchos talentos que están trabajando en sus propias producciones y otros que están trabajando para el extranjero. La idea es juntarlos, porque pensamos que el festival es el lugar más adecuado para que puedan mostrar lo que hacen y descubrir a muchos que no conocemos», agregó Ramírez.

Y reiteró: «Hay gente muy buena y talentosa, como Juan Pablo Zaramella, Pablo Rodríguez Jáuregui, Javier Mrad, Silvia Lenardón, Max Cachimba, Maus y los hermanos Pablo y Florencia Faivre. Pero ellos sólo representan algunos esfuerzos individuales».

«Nuestro laburo -señaló Caloi, por su parte- es fomentar, estimular, difundir, y producir algunas cosas también».

En ese sentido, Caloi y Ramírez adelantaron que se encuentran en la etapa de preproducción de un proyecto de largometraje de animación, que reunirá a otros tres directores, varias técnicas y varias historias con la ciudad de Buenos Aires como eje temático común.

Los astrónomos también creen en los extraterrestres

Aunque «más o menos se sabe que no hay otra vida en el sistema solar», la mayoría de los científicos piensa que en «algún distante sistema planetario puede haber otro tipo de vida», sostuvo Hugo Levato, director del Complejo Astronómico El Leoncito.
«La mayoría de los astrónomos creemos en la vida extraterrestre», afirmó hoy Hugo Levato, director del Complejo Astronómico El Leoncito, ubicado en la provincia de San Juan y considerado uno de los más importantes observatorios de América Latina.

La posible existencia de vida fuera del planeta Tierra generó siempre discordias casi irreconciliables: los más escépticos, amparados en posturas sino científicas al menos cientificistas, la rechazaron de plano.

En un ámbito menos disciplinado, más conjetural e imaginativo, diferentes pensadores poblaban lugares lejanísimos con seres extraterrestres llamativamente similares a los habitantes de nuestro planeta (ya fueran hombres o plantas).

Hoy en día, por el contrario, los científicos piensan que el universo es tan grande y el azar tan caprichoso que sería inocente creer que las condiciones para que apareciera vida se hubieran dado únicamente en nuestro planeta.

«Actualmente, más o menos se sabe que no hay otra vida en el sistema solar, pero lo que la mayoría de los astrónomos piensa es que en algún distante sistema planetario puede haber otro tipo de vida», explicó Levato.

El científico adhirió a esta última postura y aseguró que, dado que los hechos que producen las diferentes formas de vida son «puramente azarosos», sería «muy extraño» que en ningún otro planeta se dieran las condiciones para que se desarrollen diferentes organismos.

«En definitiva, no existe ninguna razón física por la cual, en un planeta ubicado a 150 millones de kilómetros de un sol central (como el nuestro) no pueda haber surgido algún tipo de organismo vivo», agregó.

Por otra parte, el astrónomo explicó que el concepto de vida no es estático sino que se está ampliando. De hecho, un estudio reciente demuestra que las moléculas que conforman a los seres vivos podrían ser de un elemento totalmente diferente al carbono, base de la vida en nuestro planeta.

En el marco de la entrevista, además, Levato contó que se dedicó a la astronomía recién después de jugar al fútbol semi-profesionalmente con Pelé y de fallar en una prueba de vista cuando iba en busca de su sueño: pilotear aviones.

«En realidad podría haber hecho cualquier otra cosa, como por ejemplo física, pero pasé por el observatorio de La Plata y me quedé», narró el astrónomo, que participó en la reunión de Viena en la que se despojó a Plutón de su condición de planeta.

Por otro lado, admitió que dentro de su disciplina de estudios hay varios personajes locos, a los que prefirió llamar «poco mundanos», aunque aseguró que él no era uno de ellos.

Denuncian a Shell por el desastre ecológico en Magdalena

A siete años del choque de un barco de la petrolera contra otra embarcación frente a la costa de esa ciudad bonaerense, que provocó un derrame de cinco mil metros cúbicos de petróleo y graves daños al ecosistema, los damnificados buscan justicia. “El accidente pudo haberse evitado”, admitió el capitán del buque.

 

 

 

 

 

 

 

A siete años del choque de un barco de la empresa Shell contra otra embarcación frente a las costas de Magdalena, lo que generó el derrame de 5.100 metros cúbicos de petróleo, los principales involucrados en el hecho coinciden en culpar a la compañía por falta de previsión para evitar el accidente y por no haberse hecho cargo de sus consecuencias.

El 15 de enero de 1999, a las dos y media de la tarde, chocaron a la altura del kilómetro 93 del canal intermedio del Río de la Plata el barco de bandera liberiana «Sea Paraná» y el «Estrella Pampeana», un buque de Shell que transportaba 37 mil metros cúbicos de petróleo.

El caso se reavivó en las últimas horas por el testimonio de Jesús Aguirre, el capitán del barco de Shell, quien le contó a Télam que «cuando ocurre la colisión, en forma inmediata no pudimos comunicarnos con la empresa por los medios habituales. Incluso teníamos una línea de emergencia en la cual no respondía nadie».

«Cuando logramos hablar, no recibimos las instrucciones que necesitábamos. La empresa se comunicó con su centro de siniestros, en Londres, pero tampoco tuvimos respuestas acerca de cómo proceder», sostuvo Aguirre.

El capitán del buque accidentado contó que «después se comunicó conmigo una persona de Shell que era secretaria, del área administrativa, y que no estaba entrenada en situaciones de crisis».

«En ese momento opté por hacerme cargo de la situación, que consistió en mover la carga dentro del buque para minimizar el daño ecológico, ya que tenía a bordo 37 mil metros cúbicos y se derramaron 5 mil metros, además de evitar un incendio», graficó el capitán del «Estrella Pampeana».

Además, Aguirre consideró que «el accidente podría haberse evitado», al explicar que «la estiva, es decir la distribución de la carga a bordo, era insegura, y había una irresponsable distribución de los tanques».

El capitán también denunció una falta de previsión de la empresa al afirmar que «no se habían hecho simulacros ante eventuales derrames con los equipos que operaban en la zona».

El abogado de Aguirre, Eduardo Valdez, le comentó a Télam que «hemos llevado el caso ante el Tribunal Marítimo de Navegación y llama la atención que nunca nos han citado. Nuestro objetivo es que conozcan su testimonio».

Se trata de un recurso administrativo que corre en paralelo con las diversas causas judiciales que se plantearon contra Shell a raíz de este episodio.

El abogado del capitán del barco siniestrado explicó que «considerando que mi defendido tuvo una enfermedad importante, es nuestro interés que brinde su testimonio a la mayor brevedad».

El derrame generó múltiples consecuencias en Magdalena: muchos vecinos denunciaron a la empresa por los daños en su salud e incluso hay algunos casos de personas que habrían fallecido a raíz de la contaminación.

Mirta Oliver, patrocinante de 522 vecinos de Magdalena afectados por el derrame, le dijo a Télam que «hubo un juicio que hizo la municipalidad y también reclamaron los vecinos. Estuvo paralizado en La Plata muchos años mientras se discutía una cuestión de competencia. No sólo se pide indemnización de dinero sino que Shell arregle el impacto en el medio ambiente».

La demanda de los vecinos llegó a la Corte Suprema, que determinó que tenía que intervenir el Juzgado Federal en lo Civil y Comercial número 3 de Capital Federal, que ya dispuso pericias para establecer si el agua de la zona está contaminada a raíz del derrame.

También se ordenaron pericias sobre algunas personas fallecidas, para determinar si murieron por contaminación por hidrocarburo.

La doctora Oliver remarcó que «Shell usó a 20 menores de la zona para la limpieza de la costa luego de ocurrido el accidente. Puedo mencionar el caso de Anabel Torres, una chica que tenía 32 años y rescato aves con sus manos sin ningún elemento de protección. Falleció y dejó a un hijo».

Fernando Carballo, intendente de Magdalena, pidió que «la justicia se ponga los pantalones largos. Hace siete años que la causa está sin resolverse. Ahora está en la Corte Suprema y esperemos que finalmente haya una resolución favorable».

El jefe comunal explicó que «los daños son muchísimos. Mucha gente no quiere venir a Magdalena porque se dice que el agua está contaminada y las costas también».

Carballo apuntó contra la empresa Shell al asegurar que «son responsables como el primer día por todas las consecuencias de la contaminación. Como intendente me pregunto qué hubiera pasado si el derrame hubiera ocurrido frente a Capital Federal».

Por su parte Oscar Sibetti, quien era intendente de Magdalena cuando ocurrió el derrame, le relató a Télam que «aquí hubo una mano negra. Sacaron todas las actuaciones judiciales de La Plata y las llevaron a Capital Federal»

Sibetti indicó que «cuando ellos tratan de levantar el petróleo derramado, un día aparece un funcionario de Shell pidiéndome que firmara un documento donde decía que la playa ya estaba totalmente limpia, a lo que me negué terminantemente».

Pese al mal clima, los asambleístas mantienen el corte de ruta

Continúa el bloqueo del paso internacional, en repudio a la instalación de las pasteras en Fray Bentos. Además, acusaron al Banco Mundial de no tener «seriedad», al referirse a los informes sobre impacto ambiental desestimados por el mismo organismo.

Los integrantes de la Asamblea Ambiental de Gualeguaychú mantienen este mediodía el corte de la ruta 136 hacia la ciudad uruguaya de Fray Bentos, en rechazo a la instalación de las pasteras, a pesar del fuerte temporal de lluvia, granizo y viento que azotó la zona esta mañana.
La lluvia, el granizo y los fuertes vientos comenzaron a las 6 y afectaron a la ciudad de Gualeguaychú y fundamentalmente a Arroyo Verde, donde están los asambleístas cortando la ruta. Los fuertes vientos casi produjeron la voladura de la carpa principal donde están ubicados los cerca de 300 vecinos que integran la Asamblea Ciudadana de Gualeguaychú. Poco antes del mediodía seguía lloviendo y se mantenía un alerta meteorológico para la toda la jornada en la zona. Pese a ello, los vecinos permanecen en la carpa principal, donde pasan las horas dialogando, intercambiando propuestas y tomando mate, mientras otros están refugiados dentro de los vehículos.
En tanto, el paso por la ruta continúa interrumpido con un acoplado cruzado, situación que obligó a una treintena de camiones a refugiarse en una estación de servicio cercana al lugar, para esperar el levantamiento del corte, que se produciría mañana a las 18.
El corte de la ruta que une Gualeguaychú con Fray Bentos fue criticado por los gobiernos nacional y provincial, por considerar que entorpece la estrategia legal ante la Corte Internacional de La Haya.
Por su parte, el asambleísta Daniel Pérez insistió hoy que «si Botnia nace, Gualeguaychú muere» al referirse a la instalación de la pastera finesa en la localidad uruguaya de Fray Bentos.
El integrante de la Asamblea de Gualeguaychú acusó al Banco Mundial de «no tener ningún tipo de seriedad» al publicar en su página web un informe sobre impacto ambiental de una consultora «y después lo desestiman y dicen que van a llamar a otra». «Aquí hay algo raro», dijo Pérez al explicar que «desde acá (Gualeguaychú) hacemos gestos» al suspender los cortes de ruta, «pero del otro lado el gobierno uruguayo nos pone trabas y Botnia sólo se para por problemas gremiales».
Pérez, confirmó que luego del corte de la ruta 136 que finalizará el domingo a las 18, los asambleístas se volverán a reunir para hacer una evaluación de la medida tomada este fin de semana y a la vez discutir los pasos a seguir.

Adolescentes al límite

Carreras de autos en la vía pública, excesivo consumo de alcohol y drogas, peleas callejeras y accidentes de tránsito, son algunas de las causas que encabezan el índice de mortalidad adolescente. El dato alarmante: en la última decada las muertes de jóvenes crecieron a casi el triple.

Hacer estallar fuegos artificiales en espacios cerrados y superpoblados, circular en moto por la ciudad a más de cien kilómetros por hora y sin casco, correr picadas en avenidas céntricas, provocar guerras de bandas, apalearse en una cancha de fútbol, beber alcohol hasta perder la conciencia, mantener relaciones sexuales sin preservativo, consumir drogas hasta orillar la sobredosis.
La idea parece jugar al límite para desafiar las leyes de la física y la probabilística –aunque tal vez lo que se busque sea violar las normas sociales- y avanzar hasta el punto en que el sentido común se vuelve un recurso inútil frente a la osadía capaz de poner en riesgo la vida propia y la de los demás.
En menos de una década las muertes de adolescentes se han multiplicado por tres en la provincia de Buenos Aires -y presumiblemente en todo el país-, al pasar de cuatrocientos a mil doscientos decesos, algo así como una tragedia de Cromañón cada dos meses o una matanza por día como la ocurrida hace dos años en el colegio de Carmen de Patagones, para citar dos hechos trágicos que quedaron registrados en la memoria colectiva.
Lo dramático es que los especialistas coinciden en que esas muertes anuales de chicos entre 14 y 21 años se produce por causas que en su mayoría podrían haberse evitado.
“Mientras otros índices sanitarios básicos mejoran, la mortalidad adolescente se triplicó entre 1995 y 2002. Y aunque ahora estamos en torno a los mil decesos, el tema sigue siendo preocupante, porque todas son muertes evitables. Casi siempre ocurren por causas externas, como la violencia, los partos prematuros, los accidentes y el consumo de drogas”, reconoció el ministro de Salud de la provincia de Buenos Aires, Claudio Mate, al analizar los resultados del estudio.
Según el funcionario, “se cree que a esa edad nada les puede pasar y muchas veces se dice que los jóvenes son el futuro”. “Yo creo que los jóvenes son hoy, el mercado se dio cuenta de esto y los aprovecha desde muy temprana edad”, razona.
Pero más allá de las estadísticas y de la utilización mercantilista que se pueda hacer de los adolescentes, la pregunta es qué pasa en la mente de los jóvenes para adoptar con tanta frecuencia conductas que ponen en riesgo su vida y la de otros.
En principio, los especialistas consideran que la adolescencia es una etapa de rebeldía inevitable, necesaria para la constitución de la personalidad adulta, en la que existe un impulso natural a desafiar límites y buscar caminos propios, habitualmente diferentes a los señalados por los adultos. Pero el interrogante que apuran las cifras de mortalidad adolescente es si sobre esas características propias de la edad no se está montando algún otro factor social que potencia y dispara la vocación por el riesgo hasta límites dramáticos, o si hay algo que lleve a los jóvenes a menospreciar el valor de la vida.
A tal punto la cultura del riesgo parece haberse instalado entre los adolescentes que incluso algunos programas de culto en los canales para jóvenes de la televisión por cable basan su propuesta en pruebas de riesgo realizadas en escenarios cotidianos por los propios conductores del espacio.
Desde tirarse dentro de un changuito de supermercado por una pendiente para concluir el recorrido estrellándose contra el piso hasta pretender colgarse de un ventilador de techo en funcionamiento, pasando por otras pruebas bastante más escatológicas e igualmente riesgosas, esa es la propuesta que gana adeptos en las ofertas televisivas para jóvenes, no siempre exentas de heridas, autoflagelaciones y otras acciones degradantes.
“El adolescente tiene tanto tiempo por delante que la noción de muerte para él no existe porque su condición de vida es tan vital que metafóricamente se cree eterno”, explica Lucio Cerdá, director del Servicio de Atención y Orientación Psicopedagógica para niños y adolescentes (S.A.O.P.) de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad Nacional de Lomas de Zamora.
Para el psicólogo, “el primer punto a considerar es la condición adolescente en sí misma, el hecho de que el organismo sea tan vital y tenga tanta ausencia de problemas desde el punto de vista orgánico. El segundo punto es otra característica propia del adolescente, la dificultad para aceptar normas porque sale de un mundo muy cubierto como la infancia y busca un cierto lugar personal en la adultez, su identidad. Eso lo hace transgresor por naturaleza”.
El razonamiento permite acercarse a la comprensión de la psicología del adolescente, pero no parece suficiente para comprender por qué se puede llegar a límites tan extremos como el de poner en juego la vida misma.
Ante ese interrogante Cerdá tiene una respuesta segmentada para intentar explicar a los jóvenes de bajos recursos. Para él “los adolescentes de sectores marginados perciben que no tienen futuro o que no pueden acceder a lo que el mercado les ofrece como sinónimo de felicidad. Entonces, sumada a la transgresión natural, surge la rabia, el desprecio por la vida”.
En cambio, para Mónica Bértolo, licenciada en psicología y especialista en familia y adolescencia, “esto va más allá de las clases sociales”. “El amor al riesgo en los adolescentes está presente en nuestra sociedad en todo momento. Si a eso se le suma la poca contención familiar o la sobreprotección, el resultado de la ecuación es complicado”, reflexiona.
Escala de valores
“Es cierto que uno a veces no se cuida, no piensa en la vida y en la muerte hasta que pasan las cosas. Una vez que ocurren los accidentes y las muertes, que lo sufrís en carne propia, te das cuenta de que tenés que cambiar”, admite Iván (23), que sufrió un hecho traumático.
“Fue hace una año. No me lo olvido más. Ese día íbamos rápido, siempre éramos cinco los que corríamos, pero esta vez no estábamos en una picada. El problema es que iba fuerte y no pude frenar cuando vi el volquete”, recuerda.
El 7 de agosto de 2005 el joven, que solía correr picadas, manejaba un Fiat 147 por la avenida Almirante Brown en Temperley cuando a la altura de la calle Juncal, donde la calzada dibuja una curva, se topó con un volquete. La velocidad impidió esquivarlo y el auto se estrelló contra la caja metálica cargada de escombros. Fernando (26), su amigo, murió en el acto, en tanto el conductor y los otros ocupantes resultaron heridos.
“Es verdad que uno piensa que no le va a pasar nada hasta que algo te hace dar cuenta que a vos también te puede ocurrir algo grave, a vos también te puede tocar, sobre todo si no te cuidás”, admite Iván, y asegura que su mirada sobre las conductas de riesgo cambió: “Ahora me quedó miedo, uno toma otra conciencia. Después de eso no corrí más y conduzco más despacio”.
Según los especialistas, las nociones de riesgo y peligro “casi no existen en el mundo adolescente”, al contrario, quien exhiba una conducta cuidadosa, quien entienda que detrás de determinada acción existe un riesgo inmediatamente es considerado un tonto, un cobarde. Es decir que casi no hay lugar para una conducta cauta y responsable, especialmente cuando los chicos están en grupo.
“Esa es una variable que muy difícilmente puede llegar a ser pensada por el adolescente, sobre todo cuando está entre pares. La idea es que cuanto más transgresores más inteligentes, aceptados o divertidos”, reflexiona Cerdá, y Bértolo agrega: “Como no hay límites, el límite se juega en la vida. Muchos de los chicos tampoco ven futuro y en realidad el mensaje es ‘para qué voy a cambiar si todo es igual’. No hay mucha posibilidad de proyección de futuro, algo los tiene que impulsar y hay una falta de objetivos que hacen que vean sólo el corto plazo o lo material”.
Pero las conductas riesgosas, que empujan a los adolescentes y a los jóvenes a autoinflingirse daños o incluso a coquetear con la muerte, no sólo se dan cuando actúan grupalmente. Individualmente los chicos también tienen esa sensación de infalibilidad que en ocasiones es causa de acciones que terminan dañándolos.
“El adolescente actual, expuesto como nunca, oscila entre la impotencia y la omnipotencia. Potencia en su faz sexual- genital; eclosión de un nuevo cuerpo apto para la procreación y por otra parte falto de recursos –anímicos, económicos, afectivos- para acceder a todo aquello que anhela y que el Dios Mercado, omnipresente, y atento siempre a las necesidades del “más débil”, exhibe ante sus narices: “objetos” sexuales, tecnología de última generación, cuerpos “modelo”, ropa de “marca”, etcétera”, propone la psicoanalista Nancy Valiente, miembro de la Escuela Freudiana de Buenos Aires y terapeuta del hospital psiquiátrico Infanto juvenil Carolina Tobar García.
Para ella, “los adolescentes están empujados a querer más, más objetos, más fuerza, más destreza, más conquista, más cerveza, más plata, más, más, más. La lógica del más y del menos, siempre insaciable, prima a la de la diferencia, la única atendible. Tal desfasaje, tal exigencia, lleva al joven a experimentar una dolorosa desazón. La timidez para afrontar los encuentros eróticos, la bronca por no poder acceder a los objetos tan preciados, el dolor por las pérdidas -del cuerpo de la infancia, de los padres de la infancia- el miedo que esto produce, no son elaborados sino amordazados: anorexia-bulimia, cuerpos consumidos por el consumismo a ultranza donde no hay lugar para la falta, para el deseo”.
Con eso coincide Paola, que ahora tiene 26 años, pero que en su adolescencia “tocó fondo” cuando se dio cuenta que no podía manejar su decisión de no alimentarse.
“En todo momento existe esa sensación de invulnerabilidad. En mi caso, a pesar de que me llegaron a diagnosticar anorexia bulimiforme (anorexia con períodos de bulimia), sólo algunos instantes pensaba que me estaba haciendo daño y decía ‘lo voy a dejar de hacer’, pero siempre volvía a dejar de comer conociendo los riesgos porque pensaba que no me iba a pasar nada, ‘no me voy a morir de un infarto’, me decía a mí misma, hasta que comenzaron los desmayos y empecé a quedarme ciega por momentos”, recuerda la joven, que luego de esos episodios comenzó a recuperarse.

Dos veces con la misma piedra
Algo parecido le ocurrió a David Astudillo (22), que necesitó superar dos accidentes de tránsito graves en dos meses para reconocer los límites que impone la realidad. Primero sufrió un accidente en moto. Circulaba sin casco y en contramano cuando lo chocó de costado una camioneta, voló por el aire y sufrió una fractura expuesta de tibia y peroné, de tres nudillos de la mano izquierda y de la muñeca derecha. Sin embargo, aún sin reponerse de esas heridas salió a correr picadas y sufrió un nuevo accidente.
“Al mes y medio, todavía con las lesiones del primer choque, me subí a un Palio con mis amigos, íbamos corriendo una picada con otro auto. Iríamos a unos cien kilómetros por hora cuando chocamos con otro auto que doblaba en U. Eso me generó nuevos traumatismos en la pierna”, rememora ante Info Región.
Luciano ahora admite que en ese momento “no le tenía miedo a nada”. “Estaba convencido de que no me podía pasar nada malo”, insiste, aunque reconoce el error y asume que vive la vida “con otra responsabilidad” porque se dio cuenta de que “uno no está sólo en la vida”.
“También están los demás”, reflexiona como quien descubre algo impensado hasta ese momento. “Ahora voy con casco, parece algo tan simple pero no usarlo te puede matar en segundos. Me surgieron ciertos miedos y me cambió la mentalidad”, admite.
Parece un recorrido obligado de la adolescencia: desechar los consejos, ignorar los riesgos, explorar los límites de todo y traspasarlos en algunos casos. Luego, es común que algo salga mal, que se produzca una pérdida y que sólo eso haga retroceder a los chicos hasta lo razonable. No estaría tan mal si no fuera que en ocasiones la pérdida resulta irreparable. Ocurre que muchas veces el precio que se debe pagar para comprender que todo no es posible es demasiado caro.
“Si bien, es una característica del adolescente asumir una fachada de omnipotencia, intentando velar el miedo a los cambios que lo habita; habitualmente bajo los efectos de los estimulantes, la sensación de infalibilidad aumenta, borrando el límite real de la muerte. Entonces, todo parece posible, hasta la inmortalidad”, advierte Valiente, y con ello da una pista sobre los motivos de la facilidad con la que los adolescentes ponen en juego la vida.
“Este tipo de conductas de riesgo en esta etapa del adolescente son casi estructurales. Y en ello influyen los cambios hormonales y la necesidad del vértigo. Pero en la sociedad actual, algunos cambios hacen que el adolescente se exponga mucho más ya sea por modelos culturales, por el cambio del modelo de familia, o la falta de límites”, aporta Bértolo, y vuelve sobre un tema recurrente: la necesidad de que los chicos aprendan desde una edad muy temprana que los límites, y los riesgos de traspasarlos, existen. No son una construcción cultural o social –al menos no son sólo eso-, sino que son parte de una realidad dura que se debe conocer y respetar, porque ignorarla puede llevar a consecuencias dramáticas y, en ocasiones, irreversibles.

Paola Krum Y Pablo Echarri Se Hacen Desear

En diálogo exclusivo con Viviana Canosa en su programa radial ‘Líos y Alegrías’ en la 950 AM, Paola Krum contó que por el momento no habrá más escenas calientes de sexo con Pablo Echarri en Montecristo, donde ambos encarnan los personajes protagónicos de la novela de Telefe.

A un mes de la desaparición de López

Se realizará una jornada provincial en defensa de la democracia

Tras una iniciativa de diputados del ARI, el 18 de octubre se llevará a cabo esta actividad contra la violencia y en pedido de castigo a los represores que actuaron durante la última dictadura militar.

El próximo 18 de octubre, día en que se cumple un mes de la desaparición de Jorge Julio López, testigo clave en la condena al represor y genocida Miguel Etchecolatz, se realizarán la «Jornada Provincial de Movilización en Defensa de la Democracia, contra todo tipo de violencia, juicio y castigo a los represores y aparición con vida de Jorge Julio López».

Se trata de una iniciativa del bloque de diputados provinciales del ARI que fu aprobada por la Legislatura santafesina.

A través de esta propuesta la Comisión Permanente de Derechos y Garantías de la Cámara de Diputados junto con la Secretaría de Estado de Derechos Humanos de la Provincia coordinarán la realización de la jornada, de la que también participarán los distintos organismos de derechos humanos, organizaciones gremiales, sociales, centros comerciales, estudiantiles, partidos políticos y de la ciudadanía en general.

“El Estado, como garante de la preservación de los derechos humanos más básicos, debe poner en marcha todos los mecanismos disponibles para lograr el esclarecimiento de esta desaparición y defender la democracia”, afirmaron desde el bloque arista en un comunicado.

“En esa tarea, los actores políticos, sociales y culturales tenemos una responsabilidad fundamental. No es el momento de disputas individuales e interesadas. Es un momento histórico que necesita de la unidad de los sectores políticos, sociales y comunitarios en defensa del valor de la vida y la justicia para la consolidación de una democracia en la que la vida de todos los ciudadanos sea un problema de Estado”, agregaron.

Carrió, contra los cortes en Gualeguaychú: «hay que respetar el derecho internacional»

– La diputada y líder del ARI Elisa Carrió salió a cuestionar hoy los cortes de ruta en Gualeguaychú, al instar a los vecinos a «respetar el derecho internacional» cuando el conflicto con Uruguay por las papeleras está en el tribunal de La Haya.

«No se puede someterse a la Justicia y no acatar lo que la Justicia dice», advirtió Carrió y agregó que «si la Justicia dijo que por ahora no procedía la suspensión (de las obras), es necesario seguir con el juicio, pero hay que respetar el Estado de Derecho Internacional, porque si no, tampoco se puede vivir».

En declaraciones por Radio del Plata, la diputada también criticó al Ejecutivo Nacional, al recordar que «los vecinos de Gualeguaychú comenzaron a cortar la ruta porque el Gobierno se había desvinculado totalmente del conflicto».

Pero, insistió, «una vez que el Gobierno hizo finalmente lo que la Asamblea peticionaba que es recurrir a los tribunales internacionales, hay que respetar el estado de derecho internacional».

Los asambleístas de Gualeguaychú mantienen desde ayer cortado las rutas de paso a Uruguay en rechazo por la instalación de papeleras en la orilla oriental del río limítrofe, que podrían contaminar el medio ambiente.

“No podemos someternos a la Justicia y no acatar lo que dice”, fustigó Elisa Carrió

Entendió que “es necesario seguir con el juicio” ante La Haya Crítica a los cortes:

Elisa Carrió.

La líder del ARI Elisa Carrió cuestionó a los asambleístas de Gualeguaychú que mantienen cortada la ruta internacional 136 hacia Uruguay, en reclamo contra la instalación de las pasteras. “No podemos someternos a la Justicia y no acatar lo que dice”, aseguró. De la misma forma, instó a los vecinos a «respetar el derecho internacional», considerando que la controversia con el vecino país está dirimiéndose en la Corte Internacional de Justicia de La Haya. No obstante, subrayó que «los vecinos de Gualeguaychú comenzaron a cortar la ruta porque el Gobierno se había desvinculado totalmente del conflicto».

«No podemos someternos a la Justicia y no acatar lo que la Justicia dice», advirtió Carrió este sábado en declaraciones a Radio del Plata, al tiempo que agregó que «si la Justicia dijo que por ahora no procedía la suspensión (de las obras), es necesario seguir con el juicio, pero hay que respetar el Estado de Derecho Internacional, porque si no, tampoco se puede vivir».

Inmediatamente, la diputada nacional también criticó al Ejecutivo Nacional, al recordar que «los vecinos de Gualeguaychú comenzaron a cortar la ruta porque el Gobierno se había desvinculado totalmente del conflicto».

Pero, insistió, «una vez que el Gobierno hizo finalmente lo que la Asamblea peticionaba que es recurrir a los tribunales internacionales, hay que respetar el estado de derecho internacional».

Carrió no descarta un acercamiento otros sectores

«Si hay partidos que resistan, en diciembre podemos hablar», afirmó la líder de ARI, al tiempo que ratificó la candidatura presidencial por su partido; destacó la buena relación con la UCR y el socialismo.

 La diputada Elisa Carrió no descartó hablar con otros sectores políticos de cara a los comicios de 2007 al tiempo que ratificó su candidatura presidencial por ARI.

Tras aclarar que nadie la puede convocar para competir como presidenta del radicalismo, ante un posible alejamiento de ese partido con Roberto Lavagna, destacó las buenas relaciones que mantiene con dirigentes de la UCR y el socialismo.

«Nosotros no queremos interferir en ninguna interna ni queremos opinar de ningún otro partido político de la Argentina. Yo soy candidata a presidente por ARI y cuando todo esto decante, en diciembre, podremos hablar con otros sectores», señaló en declaraciones a Radio Mitre.

Desde Córdoba, donde participa de un plenario partidario, argumentó: «De acá a diciembre vamos solos, si eventualmente hay personas, sectores o partidos que resistan, no se compren, no se vendan y no entren en las especulaciones políticas, en diciembre podemos hablar».

Precaución. No obstante, advirtió que «hay que ver quiénes son las personas y los partidos que resisten» al sostener que «la compra de personas y el quiebre de voluntades es una de las características más violentas de estos tiempos».

En una alusión indirecta a los ex aristas que pasaron a encolumnarse detrás del presidente Néstor Kirchner, disparó: «Si uno hace alianza y después las personas se quiebran y van al despacho de un ministro para entregarse, es muy difícil construir una alternativa de gobierno serio.»

Carrió hablo del traslado de Perón: «los muertos deben descansar en paz»

La líder del ARI, Elisa Carrió, se manifestó hoy negativamente sobre el traslado de los restos del general Juan Domingo Perón, al señalar que «los muertos» deben «descansar en paz».ç

 

«Sería bueno que los muertos puedan descansar en paz», respondió Carrió a una pregunta que le formuló Radio del Plata.

Carrió, de origen radical, se refirió así al traslado, previsto para el martes próximo, del cuerpo del ex presidente a la quinta de San Vicente, donde un grupo de dirigentes bonaerenses del PJ, entre ellos, Eduardo Duhalde y Antonio Cafiero, hizo levantar un mausoleo para que descansen allí los restos del general.

La idea es que también repose el cuerpo de quien fuera su segunda esposa, Eva Duarte, pero la familia de Evita se niega por el momento.

El cortejo iniciará el periplo a San Vicente a las 11 del martes y, tras hacer escala en la sede de la CGT, donde se le hará un homenaje a Perón, llegará a las 17 a la histórica quinta, donde aguardará el presidente Néstor Kirchner junto su esposa, la senadora Cristina Fernández.

Carrió denunció que el Gobierno «ampara» grupos de choque que actuan en ilegalidad

La líder del ARI, Elisa Carrió, descartó hoy la posibilidad de ser candidata presidencial por el radicalismo, en caso de que el ex ministro Roberto Lavagna desista de lanzarse, y ratificó que competirá por su propia fuerza política.

«Nadie me puede convocar. Yo soy la candidata a presidente de un partido, que es el ARI. Nosotros vamos solos y, eventualmente, (con) los que resistan este proceso de división, este proceso de cooptación y de compra, podemos estar juntos», subrayó.

Carrió desestimó, al hablar por Radio del Plata, las versiones que indicaban que un sector de la UCR podría convocarla como postulante del partido en caso de que Lavagna finalmente no compita en las elecciones generales del año próximo.

No obstante, la diputada sostuvo que «lo que tengo muy claro es que mucha gente radical nos va a votar» y no descartó sellar alianzas con otros sectores políticos que se opongan al gobierno de presidente Néstor Kirchner

Pero Carrió advirtió que «hay que ver quiénes son las personas y los partidos que resisten» porque «la compra de personas y el quiebre de voluntades es una de las características más violentas de estos tiempos».

«Porque si uno hace alianza -argumentó- y después las personas se quiebran y van al despacho de un ministro para entregarse, es muy dificíl construir una alternativa de gobierno serio.»

Pareció aludir así a los ex aristas Graciela Ocaña, Fernando Melillo y Rafael Romá, que se pasaron a las filas del oficialismo, algunos de ellos hasta con cargos en el Estado.

Carrió advierte: Puede desatarse una violencia indiscriminada como en los 70

Una dura advertencia al gobierno de Kirchner lanzó, Elisa Carrió. La líder del ARI dijo que puede desatarse en la Argentina una violencia indiscriminada como en los 70. Acusó al gobierno de utilizar fuerzas de choque.

Lo acusó de utilizar «fuerzas de choque» y no descartó que las acciones del oficialismo provoquen una «violencia indiscriminada que puede parecerse a la de los 70».

«Así, en esta división, en este enfrentamiento, en este odio no podemos vivir treinta años más porque nuestros hijos van a matarse entre ellos de nuevo», sostuvo Carrió.

La diputada reclamó que se impulse «un ánimo distinto, de reconciliación porque lo que empieza con división termina con violencia».

«Esto no incluye sólo el tema de los 70, sino que incluye los enfrentamientos con distintos sectores sociales, con los ganaderos, con la Iglesia, con los judíos», afirmó Carrió en declaraciones a Radio del Plata.

La fundadora del ARI sotuvo que el Gobierno utilizó «fuerzas de choque» en el conflicto gremial del Hospital Francés.

«Con fuerzas de choque, con violencia en realidad vamos a dividirnos y a atomizarnos», subrayó.

Al respecto, consideró que «no se salva al Hospital Francés con fuerzas de choque» y advirtió sobre el surgimiento de una «violencia indiscriminada».

Carrió volvió a reclamar una «reconciliación» en el país y sostuvo que «la palabra justicia no puede ser apropiada por aquellos que buscan venganza».

Elisa Carrió criticó el bloqueo del puente en Entre Ríos y pidió que respeten el derecho internacional

 

La diputada del ARI cuestionó el  corte del paso  hacia Uruguay. “No podemos someternos a la Justicia y no acatar lo que dice”, aseguró. Descartó ser candidata de la UCR. La diputada del ARI, Elisa Carrió, salió a cuestionar hoy los cortes de ruta en Gualeguaychú, al instar a los vecinos a «respetar el derecho internacional» cuando el conflicto con Uruguay por las papeleras está en el tribunal de La Haya.

«No podemos someternos a la Justicia y no acatar lo que la Justicia dice», advirtió Carrió y agregó que «si la Justicia dijo que por ahora no procedía la suspensión (de las obras), es necesario seguir con el juicio, pero hay que respetar el Estado de Derecho Internacional, porque si no, tampoco se puede vivir».

En declaraciones a Radio del Plata, la diputada también criticó al Ejecutivo Nacional, al recordar que «los vecinos de Gualeguaychú comenzaron a cortar la ruta porque el Gobierno se había desvinculado totalmente del conflicto».

Pero, insistió, «una vez que el Gobierno hizo finalmente lo que la Asamblea peticionaba que es recurrir a los tribunales internacionales, hay que respetar el estado de derecho internacional».
Los asambleístas de Gualeguaychú mantienen desde ayer cortado las rutas de paso a Uruguay en rechazo por la instalación de papeleras en la orilla oriental del río limítrofe, que podrían contaminar el medio ambiente.

Candidata. Carrió descartó hoy la posibilidad de ser candidata presidencial por el radicalismo, en caso de que el ex ministro Roberto Lavagna desista de lanzarse, y ratificó que competirá por su propia fuerza política. «Nadie me puede convocar. Yo soy la candidata a presidente de un partido, que es el ARI. Nosotros vamos solos y, eventualmente, (con) los que resistan este proceso de división, este proceso de cooptación y de compra, podemos estar juntos», subrayó.

Carrió desestimó las versiones que indicaban que un sector de la UCR podría convocarla como postulante del partido en caso de que Lavagna finalmente no compita en las elecciones generales del año próximo.

No obstante, la diputada sostuvo que «lo que tengo muy claro es que mucha gente radical nos va a votar» y no descartó sellar alianzas con otros sectores políticos que se opongan al gobierno de presidente Néstor Kirchner Pero Carrió advirtió que «hay que ver quiénes son las personas y los partidos que resisten» porque «la compra de personas y el quiebre de voluntades es una de las características más violentas de estos tiempos». 

Carrió dice que será candidata del ARI y no de la UCR

La líder del ARI expresó hoy que no quiere «interferir» en la interna del radicalismo, que aún no definió su fórmula para los comicios del año próximo, y aclaró que es candidata a presidenta por su partido. No obstante, la diputada explicó que tiene una «muy buena relación» con algunos dirigentes del socialismo y de la UCR.

La líder del ARI, Elisa Carrió, señaló hoy que no quiere «interferir» en la interna del radicalismo, partido que aún no definió su fórmula para las elecciones de 2007. En ese marco, aclaró que es candidata a presidenta por su partido. No obstante, la diputada manifestó que mantiene una «muy buena relación» con algunos dirigentes del socialismo y de la UCR.
Las declaraciones llegan después del trascendido que esta semana, que indicaba que la Unión Cívica Radical están interesanda en que Carrió se ponga al frente de la fórmula para los comicios del año próximo. Esto se deslizó luego de que el ex ministro de Economía Roberto Lavagna volviera a manifestar que no está apurado por lanzar su candidatura.
«Nosotros no queremos interferir en ninguna interna. Soy candidata a presidenta por el ARI», aclaró Carrió desde Córdoba, donde participa de un plenario nacional de su partido.
Respecto a los rumores de un posible acercamiento dijo que tiene «muy buena relación con gente del radicalismo y del socialismo». «Si hay partido o personas que resistan, no se compren, no se vendan, no entren en las especulaciones políticas en diciembre podemos hablar», comentó.
Por otra parte, la referente del ARI criticó los cortes de ruta en Gualeguaychú e instó a los vecinos a «respetar el derecho internacional». «Si la Justicia dijo que por ahora no procedía la suspensión (de las obras), es necesario seguir con el juicio, pero hay que respetar el Estado de Derecho Internacional, porque si no, tampoco se puede vivir», advirtió Carrió en declaraciones radiales.
Por último, la legisladora cuestionó al presidente Néstor Kirchner por los graves incidentes que se registraron en el Hospital Francés. Carrió habló de una «fuerza de choque» y de un «aparato paraestatal de represión». «Cuando los presidentes generan la violencia a través de fuerzas de choque, después la violencia se instala en todo el país. Se creen que construyen poder pero están destruyendo los lazos sociales», finalizó.

Convocatoria Jornada por los derechos Ciudadanos

El partido ARI Santa Fe a través de su presidente, Alberto Muñoz y del presidente del ARI Rosario, Gustavo Gamboa, convocan a toda la ciudadanía y organizaciones sociales, a la Jornada por los Derechos Ciudadanos a realizarse en Santa Fe el próximo 21 de Octubre en la Fac. de Ingeniería Química – Santiago del Estero y 9 de Julio.

Saldrán colectivos desde el local partidario de Rosario de calle Entre Ríos 278.

Para mayores informes:

De lunes a viernes de 9 a 13 hs. al 4721364 / 61

Y de martes a jueves de 18 a 21 hs. Entre Rios 278 o al 4472201.

 

 

Jornada De Derechos Ciudadanos

                                                                           

 Por una agenda hacia el bicentenario – 1810 – 2010                                                      

 

Durante los últimos 30 años los argentinos sufrimos un proceso paulatino de exclusión. Desde la más atroz represión de la dictadura pasando por los ajustes de la economía de guerra y la hiperinflación hasta el uno a uno, la privatización del patrimonio nacional, el corralito y la devaluación. En todo este camino no hemos hecho otra cosa que perder derechos.

        

Mientras parte de la clase política, sindical y empresarial era cómplice, la heroica actitud de las Madres de Plaza de Mayo, las primeras protestas en plena dictadura, el rechazo al Punto Final y la Obediencia Debida, las protestas contra el Plan Austral, la lucha contra las privatizaciones en todos los ámbitos como la salud, la educación y los servicios públicos, signaron victorias y derrotas pero dejaron viva la esperanza del hoy.

 

Tantos años de resistencia cotidiana, desigual y fragmentada al plan neoliberal que excluye a dos de cada tres argentinos forjaron nuevas e innovadoras formas de lucha en la defensa de nuestros derechos, las fábricas recuperadas, los piqueteros, las mujeres agrarias, la carpa blanca, la marcha del acero, la carpa negra, los ahorristas, los usuarios, etc.

 

Es nuestra convicción que los espacios políticos son solo una parte de las innumerables formas en que la población se organiza para luchar y que ha llegado el momento de no solo defender los derechos que hoy tenemos sino de recuperar los que nos robaron y construir los que faltan para que podamos vivir en una sociedad justa, sin las exclusiones que proyectaron estos 30 años.

 

Es por todo esto que en el ARI de la provincia de Santa Fe, queremos convocarte y convocarnos a pensar, delinear, debatir y definir una plataforma común de derechos de los ciudadanos para los próximos 5 años.

COMISIONES

 

SALUD

EDUCACION

MEDIO AMBIENTE Y RECURSOS NATURALES

DERECHOS HUMANOS

PARTICIPACION JUVENIL

INUNDADOS

CULTURA

MUNICIPIOS Y COMUNAS

REFORMA CONSTITUCIONAL, JUDICIAL Y LABORAL

DESARROLLO REGIONAL – TRABAJO, PRODUCCION

DERECHOS SOCIALES

DERECHO A LA INFORMACION – MEDIOS DE COMUNICACION

 

 

Las comisiones funcionarán con metodología de taller.

Completan la jornada un panel con representantes de distintas organizaciones  sociales, y un plenario de conclusiones.

 

LUGAR: FACULTAD DE INGENIERIA QUIMICA –

              Stgo. del Estero 2829 – Santa Fe

FECHA: SABADO 21 DE OCTUBRE DE 2006

HORARIO: A PARTIR DE LAS 10 HS, HASTA LAS 18 HS.

El ARI reclamó al Gobierno «recomponer clima enrarecido»

Córdoba -– El ARI reclamó ayer al Gobierno nacional que se dedique a «recomponer este clima enrarecido que generó el Poder Ejecutivo» y le pidió que lo haga con «prudencia y responsabilidad».

«No se ha enrarecido mágicamente, sino que comporta una serie de condiciones que están generadas sobre todo, desde el poder al cual le decimos que tiene la mayor responsabilidad en resolver esta situación con prudencia y responsabilidad», sostuvo la titular del ARI, Elsa Quiroz.

Las declaraciones fueron formuladas durante la inauguración del Plenario Nacional de la fuerza, que se desarrolla en la capital de Córdoba.

«La respuesta es ver cómo hacemos para reparar el daño que hemos sufrido todos como sociedad y cuáles son las actitudes necesarias que requieren este proceso de reparación y de recomposición de la sociedad señalando las responsabilidades en cada uno de los lugares con nombre y apellido», consideró Quiroz.

Quiroz, junto a Elisa Carrió y el presidente del bloque de diputados aristas, Eduardo Macaluse, brindarán hoy a las 11:00 una conferencia de prensa en el hotel Interplaza.

Un apoyo al obispo Piña

El plenario nacional del ARI en Córdoba será el último de este año. Para el encuentro de presidentes de distritos, el partido eligió el Hotel Interplaza, en el centro de la ciudad. Entre cascadas de agua artificiales, los dirigentes comenzaron a redondear los puntos programáticos para la plataforma de 2007, a través de mesas temáticas, que van de redistribución del ingreso, justicia y salud, a la problemática del paco y la inseguridad. En la apertura del plenario, la secretaria general del partido, Elsa “Tata” Quiroz, planteó como puntos la recuperación del ARI Entre Ríos –que se disolvió luego de la renuncia de su presidente, Juan Domingo Zacarías– y las elecciones en Misiones. “Nuestros compañeros están apoyando al obispo (Joaquín) Piña”, remarcó.

Elisa Carrió, “Venía el pico de enfrentamiento y empecé a hablar de reconciliación”

En el plenario del ARI, Elisa Carrió insistió con que hay que “poner fin a los enfrentamientos del pasado” y pasar a la reconciliación.

“Empecé a hablar de reconciliación cuando venía el pico del enfrentamiento y mucho antes que la mayor crudeza de los hechos se produjera. Hay que pegar el salto a un modelo de verdad, justicia y condena, de poner fin a los enfrentamientos del pasado y de reconciliación”, sostuvo Elisa Carrió, en el plenario nacional del ARI en Córdoba. Con el rostro duro, la líder del ARI defendió la elección de la palabra “reconciliación” en el contexto de la desaparición de Julio López. “Tenemos que ir a la busca de palabras expropiadas por los reaccionarios. No es lo mismo que plantea (Mariano) Grondona, que expropia la palabra reconciliación para el olvido, de la misma forma que otros expropian la justicia para la venganza”, disparó en dirección al presidente Néstor Kirchner. De vuelta de un viaje por Sudáfrica, revisó la experiencia de la Comisión de Verdad y Reconciliación que comandó el Premio Nobel de la Paz Desmond Tutu.

Carrió llegó a Córdoba Capital desde Río Cuarto, donde participó de una jornada de debate con pequeños y medianos agricultores en la Sociedad Rural de esa ciudad. Allí descartó la posibilidad de encabezar una fórmula con la UCR. “Yo ya me separé de mis dos maridos y no volví”, bromeó. En su discurso en el plenario, también tuvo un párrafo para los ex ARI, quienes recientemente se reunieron en el Hotel Bauen: “Quiero agradecer a los que se quedaron en el partido, en vez de ser comprados por la billetera de Alberto Fernández”, fustigó.

La líder del ARI se explayó en una revisión de la historia argentina desde 1983. “Vivimos una dictadura genocida, que fue consecuencia de un siglo de antinomias. Tuvimos una salida no pactada, a diferencia de Sudáfrica”, sostuvo Carrió, quien rescató el Juicio a las Juntas como el “modelo de Nuremberg”, aunque denostó “las leyes de impunidad, que estableció (Raúl) Alfonsín con la teoría de los dos demonios”. “Bajo el título de reconciliación definitiva ese ciclo de impunidad terminó con los indultos”, recordó.

“En los noventa a mí me tocó participar en la redacción del sistema legal que concluye en la nulidad de las leyes, por eso resulta extraño que algunos piensen que cuando hablo de reconciliación estoy hablando de impunidad”, se enfureció. La dirigente buscó diferenciarse de los planteos de los grupos jurásicos de militares retirados. “Esta cosa light que dice demos una vuelta de página era el discurso de Menem y vuelve en la Plaza San Martín. La reconciliación, en cambio, es un concepto religioso que supone verdad y justicia”, planteó.

“¿Qué le falta a Argentina que tiene un sistema legal perfecto de verdad y justicia?”, se preguntó. “Sudáfrica tiene un sistema legal imperfecto, pero una actitud opuesta, porque hay una delgada línea entre justicia y venganza. Nuestro sistema requiere una actitud de reconciliación, sobre todo cuando los únicos juzgados son los que violaron los derechos humanos bajo el terrorismo de Estado”, lanzó. Enseguida, empezó a desglosar la historia del apartheid, que comenzó en 1948 y culminó con un proceso de negociación entre 1990 y 1994. Carrió relató sus entrevistas con los miembros de la Comisión de Verdad y Justicia, que fue creada por el gobierno de Nelson Mandela y se ocupó de recabar 14 mil testimonios de víctimas y ocho mil de victimarios. Al confesar, los represores se podían incorporar a una amnistía. “Ese sistema fue bajo presión, yo creo que en 15 años los responsables van a ser juzgados”, vaticinó la diputada.

“Nos plantearon que no pensaban en condenas, sino en una justicia que restaura la verdad en la víctima. Tienen el concepto de Ubuntu, que implica que tu humanidad depende de la del otro”, sostuvo Carrió, quien planteó que “con un sistema legal imperfecto, sin embargo, uno nota una revolución en paz. Esto ha sido gracias a la capacidad de perdón de los líderes negros”.

La dirigente le apuntó entonces a Kirchner. “El ánimo argentino es de desencuentro y de odio. Y el liderazgo político fomenta la división, con fuerzas de choque paraestatales”, denunció en alusión a los incidentes del Hospital Francés. “Esto se va a agravar a medida que el Presidente pierda legitimidad”, auguró. “No sé cuál es el final o si lo sé no lo voy a decir”, concluyó.

ARI le pide al gobierno recomponer «el clima enrarecido con prudencia y responsabilidad»

La secretaria general del ARI, Elsa Quiroz, reclamó hoy al gobierno nacional «recomponer este clima enrarecido» que se vive en la sociedad y aseveró que esa situación no se generó «mágicamente».

«El clima no se ha enrarecido mágicamente sino que comporta una serie de condiciones que están generadas sobre todo, desde el poder, al cual le decimos que tiene la mayor responsabilidad en resolver los esta situación con prudencia y responsabilidad», sostuvo al inaugurar el plenario nacional del ARI que sesiona en Córdoba, según se informó en un comunicado.

En otro orden, Quiroz dijo que desde su partido se intenta «resistir el asedio permanente de este escenario (político) que está ahí llamándonos a concertar y a ponernos en el mismo lugar, convocándonos a ver que todo lo que está afuera del Frente para la Victoria y el PJ, no existe».

«Las costumbres, las prácticas, la historia y la coherencia es lo único que existe y todo lo demás es marginal», sostuvo la dirigente y añadió que «estamos acá, trabajando, tenemos nuestra candidata a presidente (Elisa Carrió) y vamos solos a nivel nacional».

La secretaria general del ARI señaló, además, que hay que resolver «cómo hacemos para reparar el daño que hemos sufrido todos como sociedad y cuáles son las actitudes necesarias que requieren este proceso de reparación y de recomposición de la sociedad señalando las responsabilidades en cada uno de los lugares con nombre y apellido».

«Insistimos: verdad, justicia, condena, reencuentro de la sociedad. Porque este clima en el que vivimos en algún momento necesita reparación y a eso también estamos convocados», prosiguió.

Mañana, a las 11, Carrió, Quiroz y el presidente del Bloque de diputados nacionales del ARI, Eduardo Macaluse, harán una conferencia de prensa en el hotel Interplaza, ubicado en San Jerónimo 137 de la ciudad de Córdoba.

El plenario del ARI empezó en el hotel mencionado con el análisis de los siguientes ejes temáticos: «desarrollo económico y redistribución del ingreso; las instituciones republicanas en peligro; el municipio en la política actual; problemas y perspectivas; y la salud como un derecho para todos».

En tanto, Carrió tiene previsto dar esta noche una conferencia sobre Movimiento de Liberación, Verdad, Justicia y Reconciliación en la Sudáfrica de Mandela

Mañana, a partir de las 10.30, continuarán las actividades con la exposición «la droga, la muerte silenciosa».

Rosario, Santa Fé, Desde el ARI aseguraron que acompañarán al Binner

 “Si bien no será el gobierno del ARI, lo vamos a acompañar porque hay un hartazgo en la sociedad por estos 23 años (de gobiernos justicialistas) que han excluido a gran parte de los santafesinos”, dijo ayer Alicia Gutiérrez.

Ayer por la mañana, el bloque de diputados provinciales de ARI presentó en conferencia de prensa un documento que contiene 10 puntos para la construcción de una alternativa en la provincia de Santa Fe.

El Presidente del partido en la provincia de Santa Fe, Alberto Muñoz, tuvo a su cargo la apertura de la conferencia y manifestó que teniendo en cuenta los tiempos electorales, el año 2006, “es el año de la discusión de las ideas, en vista a la construcción de una alternativa que apunte a cambiar los destinos de la provincia de Santa Fe”.

La idea del partido es debatir con las distintas fuerzas opositoras una serie de alterativas que permitan ser canalizadas en la construcción de una provincia distinta de cara al 2007.

Para Muñoz, toda discusión debe comenzar por el debate de los temas a partir de los cuales se pueda atinar a la transformación de la provincia de Santa Fe, “luego de un cuarto de siglo de frustraciones, de empresas privatizadas, de precarización laboral y de fracaso de los distintos modelos”.

Asimismo, indicó que cuando llegue el momento de discutir quiénes encarnarán estas iniciativas, el debate deberá realizarse de cara a la sociedad, más allá de las estructuras políticas.

Por otra parte, y consultado por si esta alternativa se acoplaría a la propuesta del Frente Progresista Cívico y Social, Muñoz señaló que “creemos que hay que tratar de construir en un único esquema a nivel provincial, que sea capaz de modificar los destinos de Santa Fe. Dedicaremos todos nuestros esfuerzos para ello”, aseguró.

Para Muñoz, es necesario “mirar fuertemente a la sociedad, porque además de los partidos políticos hay muchas fuerzas sociales de la comunidad que reclaman un cambio, por lo cual no hay que cerrar ninguna puerta, si no abrirlas, para tener una alternativa en la provincia”.

Binner, el perfil de ARI

Por su parte, la diputada Alicia Gutiérrez confirmó que ARI ha decidido acompañar la candidatura a gobernador por el Frente Progresista Hermes Binner: “El cómo y las formas se definirán en la Asamblea Partidaria más adelante”, dijo, agregando que el acompañamiento del partido al diputado nacional (y al Frente) se debe a que responde al perfil de centro-izquierda que busca Afirmación para una República Igualitaria, es decir, con propuestas universales. “Si bien no será el gobierno del ARI, lo vamos a acompañar porque hay un hartazgo en la sociedad por estos 23 años (de gobiernos justicialistas) que han excluido a gran parte de los santafesinos”, fundamentó Alicia Gutiérrez..

“Para poder terminar con estos 23 años de justicialismo, es necesario pelear desde adentro, y no queremos perder esta oportunidad de cambiar, no sólo el signo político, sino también las políticas que ha venido implementando el oficialismo”, añadió la legisladora.

Aportar soluciones e ideas

En tanto Aldo Strada remarcó que Hermes Binner no representa sólo el candidato del socialismo, si no el candidato de vastos sectores de la población santafesina que están impulsando el cambio: “Es una figura que trasciende el esquema de los partidos políticos y que se ha instalado como referencia para impulsar ese cambio”. En ese sentido, el secretario del ARI provincial indicó que tratarán de aportar soluciones a partir de la “necesaria autocrítica” que deben hacer las distintas fuerzas de la provincia.

Para Strada, a partir de esa discusión de ideas, lo demás “se dará de manera más fácil, y esa es nuestra propuesta”.

En tanto Verónica Benas, manifestó su preocupación por las actitudes manifestadas por algunas estructuras partidarias que “anteponen la discusión de nombres, personas y cargos, a la posibilidad de avanzar en un frente apoyado en ideas y en compromisos, por eso planteamos hoy esta necesidad de discutir ideas”.

Las propuestas

Para concretar este debate tendiente a ser una alternativa distinta para la provincia, Ari elaboró una propuesta de 10 puntos que consideran “medulares” para plasmar el cambio:

El compromiso contra la impunidad

Veinticuatro años de gobierno monocolor en la provincia de Santa Fe en las distintas esferas del Estado ejecutivo, legislativo y judicial han traído el anquilosamiento, la burocratización y peor aún, la imposibilidad de autoinvestigarse, por lo que, el primer requisito de una alternativa de gobierno debe ser su compromiso contra la impunidad.

El desafío de un estado de calidad

Luego de 15 años de aplicación en la provincia de los peores modelos privatistas, como la venta del Banco Provincial a los hermanos Rhom o el servicio de agua y saneamiento al grupo Suez, los santafesinos nos merecemos encarar la discusión de un Estado moderno y de calidad con mejores standares de atención a los ciudadanos para lo cual es fundamental revalorizar la función del empleado público, respetando la carrera administrativa, motorizando la capacitación laboral y en servicio, blanqueando el salario teniendo en cuenta el principio de a igual trabajo igual remuneración e incorporando todos los que hoy trabajan en el Estado en igualdad de condiciones y abandonando definitivamente el modelo clientelar impuesto.

La deuda con la educación

Es fundamental convocar a la comunidad educativa, autoridades, padres, docentes y alumnos para la elaboración del nuevo modelo a fin de revertir el estado de deterioro del sistema educativo puesto de manifiesto en la condición de los edificios, las remuneraciones de los docentes, los índices de repitencia y deserción, etc. Luego de diez años de fracaso de la Ley Federal de Educación no se trata sólo de aumentar el presupuesto educativo sino de quiénes y cómo los protagonistas reales, participan de la decisión.

La salud, responsabilidad del Estado

Transformar las políticas de Salud, creando un Sistema integrado y participativo, fortaleciendo la oferta pública provincial, garantizando gratuidad y universalidad. Debe ser organizando el sistema a partir de la estrategia de APS, con la constitución de redes y niveles de atención con promotores sociales polivalentes.

El saldo de las Inundaciones

Ante la gravedad de lo sucedido en las inundaciones del 2003 en la ciudad de Santa Fe la investigación y la condena a los culpables y responsables del hecho, se torna un elemento fundamental para todos los habitantes de esta provincia, si no queremos repetir la historia de obras inconclusas, de la malversación de fondos y donaciones. La asistencia y la indemnización integral para todos los damnificados sólo se concretarán con su reinserción en la sociedad y con la recuperación de sus proyectos de vida.

La reforma tributaria

La excesiva inequidad distributiva del modelo actual puede y debe ser modificada por la provincia reformulando el sistema tributario para que paguen más quienes más ganan. No es justo que el pequeño comerciante pague ingresos brutos y las grandes industrias y empresas cerealeras estén exentas.

No hay alternativa sin verdad y justicia

Los resabios del aparato represivo que posibilitó el modelo de exclusión en Santa Fe fueron puestos de manifiesto el 19 y 20 de diciembre del 2001. La construcción de una alternativa en nuestra provincia necesita del compromiso con el esclarecimiento del hecho y de los responsables políticos y policiales que ordenaron la represión, así como también el desplazamiento de las fuerzas policiales y de la administración pública de todos aquellos elementos residuales que hubiesen participado de actos violatorios de derechos humanos.

La participación política

Ante el distanciamiento entre los partidos políticos y la sociedad, del que no debieran faltar la autocrítica de muchas estructuras partidarias y, luego de la burla a la voluntad popular que significó la Ley de Lemas en nuestra provincia, queda claro que no alcanza con el proceso de internas abiertas y que el ciudadano del siglo XXI reclama poner en vigencia los mecanismos de participación directa y semi-directa previstos en la Constitución del ´94, referéndum, plebiscito, consulta popular, iniciativa popular y revocatoria de mandatos.

La discusión sobre un desarrollo sustentable

Después de años de modelos predatorios y contaminantes llegó el momento de que discutamos en nuestra provincia un proyecto de desarrollo sustentable que incluya la visión de las organizaciones sociales, las universidades públicas y la sociedad en su conjunto, no alcanza con respaldar a la población de Gualeguaychú si no somos capaces de corregir lo que pasa en Villa Gobernador Gálvez, en San Lorenzo, en el cordón industrial de Rosario, Las Toscas o Reconquista.

Construir de cara a la sociedad

En cuanto a la construcción de la alternativa es indispensable comprender que resulta imposible ser autista frente a la opinión pública y es, en este sentido, que aquellos que encarnen el cambio en Santa Fe deben hacerlo de cara a la sociedad, no sólo respondiendo a sus estructuras partidarias sino superando con éxito el sondeo previo de los santafesinos.

Concejal Gustavo Longhi,“El Ejecutivo demuestra interés en los jóvenes solo en el discurso”

El concejal del ARI Gustavo Longhi cuestionó duramente el ejecutivo municipal al considerar que “demuestra interés en los jóvenes sólo con el discurso, pero en los hechos, sus acciones y falta de políticas demuestran lo contrario”.

Río Grande – Longhi tomó conocimiento de una queja del Foro Abierto de Estudiantes, organizador de los Sábados Estudiantiles, donde reclama que el ejecutivo está poniendo una serie de trabas al evento, como el intento de prohibir el cobro de una entrada de tres pesos destinada a los premios para los equipos ganadores de las distintas actividades. El edil arista manifestó que “por un lado, los miembros del ejecutivo se llenan la boca hablando de los jóvenes y de la necesidad de generar espacios para ellos, pero en la realidad la única propuesta es permitir que puedan votar voluntariamente a los 16 años. El interés es solamente político, porque por otro lado, sistemáticamente frena y pone trabas a las iniciativas de los mismos jóvenes como los sábados estudiantiles, que surgieron de un proyecto del foro de juventud del presupuesto participativo. En la sesión pasada, nuestro bloque impulsó un proyecto que fue aprobado por el resto del cuerpo y que es el Observatorio de la niñez y la juventud, y la ordenanza vino vetada totalmente por el ejecutivo, quien considera que el proyecto es muy bueno, que acuerda con todos los puntos de éste pero que no hay presupuesto para llevarlo adelante. Es decir, para ellos los jóvenes importan siempre y cuando no haya que poner plata, y este es uno de los municipios más ricos del país”. Longhi también expresó disconformidad con la iniciativa de los convencionales de la UCR de eliminar el Logo del Concejo Deliberante, y consideró que “esta es otra falta de respeto no solo a esta institución, sino fundamentalmente a todos los colegios y jóvenes que participaron del concurso para la elección del logo. Queda clarísimo que los jóvenes importan solo para que pongan su voto, pero cuando tienen iniciativas, trabajan en actividades positivas, y generan espacios propios esto ya no se respeta y empiezan a jugar otros intereses”.

Alternativa para Santa Fe,Propuesta de 10 puntos del ARI

Persiguen cambiar el destino de la provincia sobre la base de una serie de puntos que consideran medulares. Apoyan la candidatura de Hermes Binner.

Autoridades y legisladores del ARI santafesino presentaron una serie de puntos que consideran necesarios para discutir la construcción de una alternativa «que pueda cambiar los destinos de la provincia de Santa Fe». Asimismo, dejaron clara la postura de acompañar la candidatura del socialista Hermes Binner, de cara a las elecciones del año próximo.

«Creemos que toda discusión tiene que empezar por la precisión de los temas que nos planteamos cambiar en esta provincia después de un cuarto de siglo», consignó el presidente del partido, Alberto Muñoz, al desplegar una serie de puntos que consideran «medulares» para desarrollar una opción.

En igual sentido, el dirigente aclaró que «cuando sea el momento de discutir quienes encarnen estas propuestas, esta discusión tiene que ser hecha de cara a la sociedad, y no sólo a las estructuras políticas de ningún partido».

Los ejes centrales de la propuesta del partido tienen que ver con la necesidad de generar un Estado con mayor calidad, elaborar un nuevo modelo educativo convocando a todos los actores, transformar las políticas de salud, pensar una reforma tributaria y rever las secuelas de la inundación de 2003. También busca promover la participación política, discutir un desarrollo sustentable y construir una alternativa que sume a la sociedad.>

Pensando en el 2007

«Hemos decidido en forma unánime la candidatura a gobernador de Hermes Binner», señaló la diputada Alicia Gutiérrez. «El cómo y de qué forma, se verá más adelante, y lo decidirá maduramente nuestro partido, y no un grupo de dirigentes, sino la asamblea partidaria que es el órgano máximo del partido.

¿Por qué acompañar a Binner?, se le preguntó a la legisladora. «Porque ha gobernado en el mismo sentido que nosotros lo haríamos, con un claro perfil de centro izquierda y con propuestas universales que nosotros venimos planteando, si bien no va a ser un gobierno del ARI, vamos a acompañar porque creemos que hay un hartazgo en la sociedad de estos 23 años, que han excluido a gran parte de la sociedad».

En este sentido, Muñoz afirmó que «Binner no sólo es el candidato del socialismo, sino de vastos sectores de la población santafesina que están impulsando el cambio».

Por su parte, la diputada Verónica Venas señaló que hay que «discutir ideas». «Hagámonos cargo de un programa de lo que puede ser un gobierno de cambio, y desde ese lugar, después se debería discutir quiénes encarnan este proceso» remarcó.

El ARI reclamó al Gobierno «recomponer clima enrarecido»

Córdoba,  -– El ARI reclamó ayer al Gobierno nacional que se dedique a «recomponer este clima enrarecido que generó el Poder Ejecutivo» y le pidió que lo haga con «prudencia y responsabilidad».

«No se ha enrarecido mágicamente, sino que comporta una serie de condiciones que están generadas sobre todo, desde el poder al cual le decimos que tiene la mayor responsabilidad en resolver esta situación con prudencia y responsabilidad», sostuvo la titular del ARI, Elsa Quiroz.

Las declaraciones fueron formuladas durante la inauguración del Plenario Nacional de la fuerza, que se desarrolla en la capital de Córdoba.

«La respuesta es ver cómo hacemos para reparar el daño que hemos sufrido todos como sociedad y cuáles son las actitudes necesarias que requieren este proceso de reparación y de recomposición de la sociedad señalando las responsabilidades en cada uno de los lugares con nombre y apellido», consideró Quiroz.

El ARI criticó la falta de acceso a la información pública

Claudio Izasmendi, titular del partido en Almirante Brown, reveló que en la última sesión del Concejo fue pasado enviado al archivo una iniciativa que había presentado para mejorar el acceso de la ciudadanía a la información pública . Ahora aguarda que el titular del Cuerpo responda la nota que le cursó para que fundamente tal actitud.

 Izasmendi criticó que no se analice su iniciativa para mejorar el acceso a al información pública,

El presidente del ARI- Almirante Brown, Claudio Izasmendi calificó de “maravillosa celeridad” la observada por el oficialismo en el Concejo Deliberante y que determinó que “ luego de dos meses y medio” enviase al archivo la iniciativa promovida por ese partido para mejorar el acceso a la información pública de parte de la ciudadanía.
Según reveló a Info Región, en la sesión del miércoles pasado el oficialismo sin otro trámite votó que el proyecto de Ordenanza fuese derivado hacia al archivo, aunque destacó en ese sentido la solidaridad expresada en el recinto por el kirchnerista Jorge Herrero Pons, que también había impulsado sin éxito medidas similares tendientes a volver más transparente el funcionamiento institucional.
Izasmendi señaló que, tras conocer esa disposición, cursó una nota al presidente del Concejo Deliberante, Alejandro Torres, en la que le solicitó que fundamente la medida adoptada.
Por otra parte, el dirigente del ARI relativizó las obras anunciadas para la ampliación de la red troncal de agua potable en el distrito. “En principio, no hay demasiado en contreto. El convenio con AYSA permitiría ampliar la red en San José Mármol y el Noreste de la ciudad de Adrogué y se relaciona con la zona más afectada por el crecimiento de las napas freáticas”.
Pero sigue sin resolverse la situación de casi el 93 por ciento de la población que carece de cloacas y del 83 por ciento que no tiene acceso al agua potable”, añadió en alusión a uno de los males endémicos del distrito que es reconocido incluso por fuentes del gobierno municipal.
Izasmendi indicó además que “ también en la última sesión presentamos dos proyectos para trabajar sobre la contaminación de napas en la zona aledaña al Parque Industrial de Burzaco, ya que se detectó que en alguna de ellas el agua no es apta para el consumo humano”.
“La iniciativa plantea que el Departamento de Bromatología del Municipio se encargue de realizar los exámenes correspondientes a las poblaciones de riesgo para establecer si por esa vía se ha transmitido algún tipo de enfermedad” agregó.
“Como la región involucrada corresponde básicamente a los barrios Almafuerte y El Hornero, habitados por gente de bajos recursos, planteamos también que esos análisis se realicen en forma gratuita a sus pobladores” aseguró Izasmendi.

FESTIVAL DE MIAMI: SORIANO GANO EL PREMIO AL MEJOR ACTOR

Un grande la escena nacional.

El actor argentino Pepe Soriano fue distinguido como mejor actor en el X Festival de Cine Latino de Miami, Estados Unidos, por su labor en el filme ‘A través de tus ojos’, de Rodrigo Fürth, que protagoniza junto a Adriana Aizemberg.

Los jurados del festival, que duró diez días y presentó 10 películas de España, México, Argentina y Chile en compentencia, fueron Julio Neri, Astrid Legarda, Asunción Gómez y Mauricio Montaldo.
La segunda película de Fürth, que había debutado con ‘Tocá para mí’, es un drama ubicado en una ciudad de Nueva York totalmente ajena a la visión turística, en la que Soriano interpreta a un hombre mayor que sufre la muerte de su esposa y el embate de una soledad inesperada en un ámbito más hostil que el imaginado.

HOMENAJEARAN AL «NEGRO» OLMEDO

La gran dupla Olmedo – Porcel.

 Rosario.- La Asociación Mutual de Conductores de Automotores de taxis (AMCA), inagurará el 17 de octubre un nuevo Centro de Atención al Socio (CAS), en la ciudad de Rosario con un homenaje a Alberto Olmedo.

El acto se cumplirá el próximo martes, a las 14, en la avenida Pellegrini 3922, y se hará con un homenaje al capocómico rosarino y nacional, Alberto Olmedo.
La recordación contará con la participación de uno de los hijos del ‘Negro’, Mariano Olmedo, y su primera esposa, Judith Jaroslavsky, quienes descubrirán una placa y una leyenda alusiva.
De la ceremonia participarán autoridades provinciales y municipales, empresarios, dirigentes sindicales, directivos y socios de la mutual que agrupa a taxistas, remiseros y conductores de vehículos particulares.
Momentos antes, el presidente de AMCA, Gerardo Gerson, e invitados especiales harán el tradicional corte de cinta en la puerta del moderno CAS.

Ismael Serrano busca reivindicar el género del cantautor

El español Ismael Serrano debuta en los Estados Unidos con su producción «Naves ardiendo más allá de Orión», con la que busca reivindicar el género del «cantautor».

«Suena a tópico, pero con cada disco uno se lanza por primera vez, sobre todo en una industria que es muy cruel, que está llena de estrellas fugaces y donde lo más difícil es tener continuidad», dijo el artista en entrevista con Efe durante su paso por Miami.

«Al apostar con una música que tiene una mirada a más largo plazo, que requiere una reflexión y que persigue otras inquietudes a la del consumo inmediato, se es consciente del privilegio en el que se vive», añadió.

El compositor y cantante madrileño, que se presentó anoche en Miami, explicó lo que siente al enfrentarse por primera vez a un público.

«Sentarse con la guitarra, en pequeños aforos, es el reto que te hace reencontrarte contigo mismo, y reconciliarte con el oficio», dijo el artista que -para algunos- es el sucesor de Joan Manuel Serrat.

«La tradición del cantautor impone esa forma de hacer música que es diferente a la de otros géneros, para un cantautor es esencial esa primera toma de contacto en los pequeños lugares en los que uno va apareciendo», enfatizó.

Sobre los ritmos latinoamericanos lamentó que existan ciertos clichés que no le hacen justicia porque considera que existe música interesante y que «por desgracia tiene que competir en condiciones injustas y muy desiguales con otro géneros que tienen mucha más plataforma de difusión».

«Latinoamérica es un crisol de culturas y la música como expresión de esa cultura también es mucho más plural de lo que la gente piensa», aseveró Serrano, que se caracteriza por letras llenas de contenido y crítica social así como himnos al amor y a la solidaridad humana.

En opinión de Serrano, los cantautores componen para recuperar la esencia de animales sociales, «esa sincronía que estamos perdiendo y la música crea el espacio de encuentro donde realmente te sincronizas con lo que tienes alrededor».

Serrano que debutó en 1997 con su álbum «Atrapados en azul» estrena en los Estados Unidos su sexto disco en el que dice haber sido «más consciente» para combatir «la fugacidad y la precariedad que empapa todos los ámbitos de la vida».

Durante la promoción de «Naves ardiendo más allá de Orión», Serrano, de 32 años, manifestó que este disco es uno muy personal y autobiográfico que surgió durante la conocida «crisis de los treinta».

«A pesar que cuando compuse algunas canciones ya había pasado los treinta, surge de una encrucijada en que uno hace repaso de lo vivido y del empeño de luchar, de buscar algo que ancle a la realidad, y permita reflexionar del mundo en que vivimos» dijo sobre los 14 temas que componen el álbum.

«Creo que no está mal recordar que aún queda mucho más por hacer y que crecer no tiene que llevar implicado una renuncia», insistió.

Sobre su nueva producción aseguró que excepto algunas declaraciones de amor, que tienen «nombre y apellido», el disco no tiene destinatario, sino que son mensajes «como los que un náufrago introduce en una botella y se lanzan con la esperanza de que alguien los encuentre».

De la producción se desprenden temas como «El virus del miedo», «Alicia», «Ya nada es lo que era» o «Fragilidad

La historia de The Ramones podría convertirse en película

En los últimos tiempos la relación entre la música y el séptimo arte ha ampliado sus horizontes. A los habituales videoclips o DVD’s en directo se suma ahora un auge por filmar para el cine la biografía de los grupos más importantes de la historia, entre los que no podía faltar The Ramones.

Hasta el momento y según recoge la revista Variety, la película aún es un proyecto por cerrarse sin que se haya concretado ni el título, ni los actores ni la fecha de inicio de rodaje de la misma o de su estreno.

El largometraje se basará en la biografía no oficial I slept with Joey Ramone, escrita por el hermano del propio Joey, Mickey Leigh, y el periodista musical Legs McNeil. El productor Rory Rosegarten se habría encargado de comprar los derechos para la gran pantalla así como de negociar los derechos musicales de los temas de The Ramones para que suenen en el film.

Alejandro Sanz anuncia que tendrá listo un álbum en inglés para 2007

Durante el presente año, muchos fueron los rumores que apuntaban a que Alejandro Sanz podría incluir algunas composiciones en inglés en su inminente nuevo disco. Sin embargo, el madrileño parece habérselo pensado mejor y quiere incluir un margen de tiempo entre la edición de El tren de los momentos, previsto para el 7 de noviembre, y un álbum en inglés que tendrá listo para 2007.

Así mismo lo ha confirmado el propio solista durante la promoción de su elepé en Latinoamérica en declaraciones recogidas por Notimex: «Ahora mismo estoy componiendo para el disco en inglés que vamos a lanzar el próximo año y ya lo llevo muy avanzado. Tenía planeado sacarlo junto con éste pero llegué a la conclusión que no sería bueno ni para el disco en español ni para el de inglés, porque la gente podía confundirse».

Alejandro Sanz se lanzaría así a la conquista del mercado internacional en la lengua de Shakespeare y es de esperar que para la ocasión se rodee de buenos amigos como ya ha hecho con El tren de los momentos para el que ha contado con Shakira, Juanes, Antonio Carmona, Calle 13 y Álex González (batería de Maná).

Gira en febrero de 2007

El cantautor aseguró además en su visita promocional que en A la primera persona «he incluido unos pequeños toques de trompeta como pequeño homenaje a México», país al que asegura sentirse muy ligado puesto que su ex pareja Jaydy Michel es mexicana. Incluso llegó a alegrarse de que el grupo local Pesado vaya a grabar una versión de su nuevo single.

Y aún más contento se mostró al anunciar que la gira de presentación de El tren de los momentos arrancará en febrero de 2007 y recorrerá toda España y América. Allí presentará los nuevos temas en los que confiesta haber trabajado «prácticamente durante dos años. He pretendido que sea un trabajo honesto, que tuviera alma y corazón, y que fuera directo al oído de quien lo va a escuchar».

Sanz explicó además que «perseguí cada canción desde el principio hasta el final pero de manera espontánea e improvisada. No quise adornar nada, es esa fuerza que viene del flamenco de la que me nutrí cuando empecé mi carrera y de la música latinoamericana que he ido conociendo».

Ventas, letras y significado

Pese a que ha ganado numerosos premios y ha vendido millones de discos, el madrileño sentencia que «mi responsabilidad no es lograr buenas ventas, sino hacer un buen trabajo y quedamos muy satisfechos con el material. He tratado de no escribir sobre mis experiencias pues prefiero que la gente termine de componerlas al interpretarlas a su manera».

Toda una declaración de intenciones similar al significado de su enigmático título: «Es el viaje de mi vida. Me parece que la gente que viaja en un tren tiene una especie de complicidad, y en el tren me da la sensación de que hay historias. El viaje no es el punto A y B, sino lo que hay en medio, la gente que conoces, los lugares que ves».

Gigolo Aunts y Rosana muestran dos visiones del pop en Bilbao

 

Gigolo Aunts, identificados durante sus 20 años de existencia con la vertiente más clásica del power pop, han decidido separarse, no sin antes brindar a sus seguidores la oportunidad de verles por última vez sobre un escenario. Entre esos afortunados se encuentran sus fanes vascos, ya que la gira de despedida del conjunto estadounidense recala esta noche (21.00; 16 euros) en el Kafe Antzokia de Bilbao. Será la primera escala de un periplo español con posteriores paradas en Zaragoza, Valencia, Madrid y Santa Pola.

El cuarteto de Boston presta especial atención en su gira a la promoción de The pride of Postdam: 20 years of sonic splendor, un disco que sólo se puede comprar en sus conciertos. Cinco temas nuevos forman el principal reclamo de esa última entrega de una discografía particular distinguida por la convincente unión de guitarras enérgicas, melodías pop, estribillos pegadizos y coros enfáticos.

Gigolo Aunts tomaron su nombre de una canción de Syd Barret, compartieron escena en Boston con Pixies y Lemonheads, y publicaron su primera maqueta en 1987. Desde entonces han editado seis álbumes, se han convertido en uno de los grupos que se asocian reiteradamente con la inmediatez del power pop y sus canciones se han incluido en largometrajes como The wonders y Dos tontos muy tontos, y en series de televisión como Felicity.

Por otra parte, Rosana Arbelo mostrará mañana (21.30; 18 euros) en el pabellón de La Casilla, también en Bilbao, otra visión bien distinta del pop, fuertemente vinculada a la canción de autor y a ritmos propios del continente americano. La influencia del folclor brasileño y de la bachata dominicana, por ejemplo, queda patente en Magia (Dro Atlantic), quinta entrega de la cantante y compositora canaria.

Rosana subirá al escenario con nueve músicos que la respaldarán al interpretar rumbas, pop rock, boleros, baladas y hacer alarde del romanticismo que le ha permitido vender más de seis millones de discos desde que debutó en 1996 con Lunas rotas.

Sevilla.- La gira de la Oreja de Van Gogh concluye el sábado con un concierto en el Estadio Olímpico

La gira de verano de La Oreja de Van Gogh ‘Guapa’ concluirá el próximo sábado con un concierto que se celebrará en el Estadio Olímpico de Sevilla, que comenzará a las 22.15 horas.

El ‘Guapa Tour’ arrancó el pasado 10 de junio en el Multiusos Sánchez Paraíso de Salamanca y lleva girando por toda España con 90.000 watios de sonido, más de 30 altavoces, 350.000 watios de luces y más de 70 aparatos motorizados de última generación, según informaron a Europa Press fuentes de la organización.

El espectáculo, que tendrá una duración aproximada de dos horas, incluye temas del nuevo disco como ‘Noche’, ‘Muñeca de Trapo’, ‘V.O.S’, ‘Perdida’ o ‘Dulce Locura’ así como éxitos anteriores como ‘Rosas’, ‘La Playa’, ‘Puedes Contar Conmigo’ o ‘París’.

Las entradas, a un precio de 22 euros, pueden adquirirse en el Media Markt de Santa Justa, en las sucursales de Cajasur, en los portales de venta de entradas en Internet y en los centros de Carrefour de San Juan de Aznalfarache, del Aljarafe y de Dos Hermanas.

La infraestructura que mueve esta gira va a ser «una de las más grandes» de los «últimos tiempos» que recorrerán la geografía española y para lo que se necesitan seis trailers y dos días de montaje con el fin de poner en pie un escenario de 26 metros de frente por 15 metros de fondo y 15 metros de alto.

CARIBE POP FESTIVAL,La Oreja de Van Gogh viene a Altos de Chavón

El grupo español subirá a escenario el 6 de noviembre

La Oreja de van Gogh, la agrupación española que participará e la primera entrega del Caribe Pop Festival que tendrá lugar en Altos de Chavón los días 2, 3 y 6 de noviembre, llegará con su nueva producción discográfica “Guapa”, con el que han alcanzado nominaciones al Grammy Latino, así como los premios MTV de Europa.

 

“Guapa”, el último álbum de La Oreja de van Gogh, salió al mercado el 25 de abril. El single «Muñeca de trapo». Este cuarto álbum de estudio coincide con el décimo aniversario de la creación del grupo. Contiene 13 canciones que mezclan el pop característico de la banda con reggae, ranchera, apuntes de bossa nova, gotas de los 60 y los 70, algún arreglo tecno y recuerdos a la música americana.

El álbum completa una década dorada para el quinteto donostiarra con más de cinco millones de álbumes vendidos en el mundo; 51 Discos de Platino y ocho de Oro; varios Premios de la Música, Ondas, Amigo y MTV; giras internacionales que incluyen conciertos en Latinoamérica, Estados Unidos y Japón, informa Sony/BMG en un comunicado.

El single «Muñeca de trapo» es una canción con un inicio lento, con la voz de Amaia Montero acompañada por guitarras acústicas y sintetizadores y un crescendo hasta llegar a un estribillo enérgico apoyado por guitarras distorsionadas. Entre la balada y el medio tiempo, aborda con dureza temas que son comunes a muchas canciones de Guapa: el silencio, la incomunicación, lo perdido, lo imposible, eso que ya no volverá.

La Oreja de van Gogh subirá al escenario de Altos de Chavón con amplias expectativas pues desde su creación, el conjunto goza de amplia aceptación en el mercado local. Amaia Montero, Pablo Venegas, Álvaro Fuentes, Sabih San Martín y Haritz Garde, serán las estrellas internacionales invitadas que tendrán a cargo l clausura de la primera edición del Caribe Pop Festival, Previo a esa actuación, se presentará el jueves 2, Bryan Adams y el día 3 la agrupación The Rasmus.

El montaje del Caribe Pop Festival está a cargo de la empresa de entretenimientos, Evenpro; firma que como en otras ocasiones han realizado acuerdos con empresas que realizarán tours para trasladar al público que desee acudir a este encuentro histórico, en el que también estarán presentes conocidos talentos dominicanos, cuyos nombres serán dados a conocer próximamente. Los conciertos están pautados para comenzar a las 7:00 de la noche.

Evenpro lleva cinco años establecida en el país y desde el inicio de sus operaciones a patrocinado la presencia de reconocidos artistas internacionales, así como el montaje de shows para toda la familia.

Los precios de las boletas

Bryan Adams Entrada General RD$1,200.00 // VIP RD$3,500.00

The Rasmus Entrada General RD$800.00 // VIP RD$1,200.00

La Oreja de Van Gogh, Entrada General RD$1,600.00 // VIP RD$4,500.00

Para mas información llamar a SoloTickets al 809 541-1275 //809 541-0030

La Oreja de Van Gogh actuará en la ciudad dos días antes de los Grammy Latinos

Estuvieron, triunfaron y volverán. La Oreja de Van Gogh, uno de los grupos punteros del momento, llegará al Coliseo coruñés de la mano de Cávea Producciones. Lo hará el próximo día 31, dos antes de la entrega de los Grammy Latinos, en los que podrían ser galardonados con el premio al mejor álbum vocal pop. La OSG es otro de los aspirantes a premio.

El concierto forma parte del programa Net Club y las localidades se pueden adquirir al precio único de 20 euros, a través del servicio de ticketing de Caixa Galicia y en la taquilla de la plaza de Orense.

La Oreja de Van Gogh es uno de los grupos españoles superventas. A lo largo de diez años, la banda ha vendido en el mundo más de 5,7 millones de ejemplares de sus cuatro álbumes, una cifra que le ha reportado más de sesenta discos de platino, 29 de ellos en España. Con su último álbum, Guapa , La Oreja de Van Gogh ha vendido más de 700.000 ejemplares en todo el mundo, más de 380.000 discos vendidos y cuatro discos de platino en España, 140.000 en Estados Unidos y 120.000 en México. El grupo donostiarra también ha sido seleccionado como candidato al galardón al mejor artista español en los premios MTV Europe Music Awards 2006.

La Oreja de Van Gogh, le susurrará al oído

Siguen los espectáculos locales y cada vez más variados. El grupo español La Oreja de Van Gogh le susurrará pronto al oído en una presentación fuera de serie.

  Con su último disco “Guapa”, la rubia vocalista y sus amigos, han vendido más de 700 mil ejemplares en todo el mundo y ha sido número uno en las listas de España.

 La cita con La Oreja de Van Gogh es el viernes 24 de noviembre en The Tabernacle.

La cita es el viernes 24 de noviembre en The Tabernacle. La presentación de los famosos cantantes es parte de una extensa gira por Estados Unidos que comienza el 9 de noviembre en Dallas (Texas) para promocionar su último álbum titulado“Guapa”, el cual ya ha conseguido disco de oro.

La Oreja de Van Gogh conformado por la rubia vocalista Amaia Montero el guitarrista Pablo Venegas, el bajista Álvaro Fuentes, el teclista Xabi San Martín y el baterista Haritz Garde, ofrecerán 12 conciertos en un periplo que finalizará el 26 de noviembre en Miami (Florida).

Con su último disco “Guapa”, la rubia vocalista y sus amigos, han vendido más de 700 mil ejemplares en todo el mundo y ha sido número uno en las listas de España en donde consiguieron cuatro discos de platino, al igual que en México y Argentina. En Colombia se adjudicaron el disco de oro en formato físico y digital y, en Chile disco de oro.

Con “Guapa” La Oreja de Van Gogh es candidato a los Grammy Latinos 2006 en la categoría de Mejor Álbum Vocal Dúo, a los MTV Europe Music Awards 2006 como Mejor Grupo Español y a los MTV Latino en tres categorías: Mejor Grupo, Mejor Artista Pop y Mejor Artista del Año.

A lo largo de sus diez años de carrera, ha vendido en todo el mundo más de 5.700.000 ejemplares de sus cuatro álbumes consiguiendo, hasta el momento, 57 discos de platino (29 de ellos en España) y 13 de oro.

Afine los sentidos y déjese seducir por este grupo que con un estilo diferente también le canta al amor.

Oreja de Van Gogh estará en el Festival de Viña del Mar 2007

El grupo español La Oreja de Van Gogh confirmó su participación en el Festival Viña del Mar 2007 –Chile-, lo cual se suma a los 13 conciertos que ofrecerá en Estados Unidos, a partir del próximo 4 de noviembre.

Por ello, los organizadores del Festival de Viña han garantizado que los artistas serán parte de la cartelera inaugural del evento para el próximo 21 de febrero.La agrupación ya ha dado su show en el evento en el año 2005, con el que tuvo gran aceptación y fue reconocida con dos galardones: La Antorcha de Oro y La Gaviota de Plata, máximo premio de este evento.

Los organizadores del Festival también confirmaron la participación de otros importantes artistas, para su versión 2007 en febrero próximo. Entre los artistas que serán parte fundamental del espectáculo destacan la banda española, el legendario cantante Tom Jones, la española Ana Torroja, así como las bandas chilenas Los Bunkers y Los Tres.

El evento será transmitido en Estados Unidos por la señal internacional del canal chileno TVN.

El Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar es organizado anualmente durante el mes de febrero en la ciudad de Viña del Mar, Chile, desde el año 1959 y es uno de los de mayor importancia.

El mismo se realiza en el anfiteatro de la Quinta Vergara, con una capacidad que supera los 15.000 espectadores. Aunque la competencia de canciones internacionales y folclóricas son el origen del evento, los artistas invitados son el plato fuerte del Festival y lo que entusiasma el fervoroso público.

Aerosmith publica el recopilatorio ‘Devil’s got a new disguise’, con dos temas nuevos

 El próximo 30 de octubre saldrá a la venta un recopilatorio de Aerosmith, Devil’s got a new disguise, que reúne los 16 mayores éxitos de sus 35 años de carrera y además incluye dos nuevas canciones, según fuentes de su sello discográfico, Sony/BMG

El mítico grupo estadounidense ha seleccionado temas como Dream on (1976), Mama kin (1973), Last child (1976), Rag doll (1988), Love in an elevator (1989) o Crazy y las inéditas Sedona sunrise y Devil’s got a new disguise, grabadas en mayo de 2006.

El disco incluye, además, la remezcla pop mix de I don’t want to miss a thing, que alcanzó su máxima popularidad en 1998 al convertirse en la banda sonora de la película Armageddon.

A lo largo de más de 35 años, Aerosmith ha representado la esencia del rock & roll. Desde su creación en 1970, la banda de Steven Tyler, Joe Perry, Brad Whitford, Tom Hamilton y Joey Kramer (inalterable desde su primer álbum) ha vendido más de cien millones de elepés con 95 Discos de Multiplatino, Platino y Oro.

LISTADO DE CANCIONES DE DEVIL’S GOT A NEW DISGUISE

1. Dream on

2. Mama Kin

3. Sweet emotion

4. Back in the saddle

5. Last Chile

6. Walk this way

7. Dude (Looks like a lady)

8. Rag doll

9. Love in an elevator

10. Janie’s got a gun

11. What it takes

12. Crazy

13. Livin’ on the edge

14. Cryin’

15. Don’t want to miss a thing

16. Jaded

17. Sedona sunrise

18. Devil’s got a new disguise

Spinetta y Fabiana Cantilo, gratis y al aire libre

El cerebro creador de Almendra, Invisible, Pescado Rabioso y Spinetta Jade, que además tiene una extensa carrera solista, presentará en Santa Fe las canciones de «Pan», su último trabajo, y sus clásicos. La vocalista llega en el marco del exitoso «Inconsciente Colectivo» y cerrará el espectáculo.

Este sábado 14 desde las 21, en el marco de los festejos por el aniversario de UNL y en un espectáculo de acceso libre y gratuito, en la explanada del Rectorado de esa casa de estudios -Bv. Pellegrini 2750- se producirá un recital con la presencia de dos figuras que, aunque disímiles, representan parte de la gran tradición del rock nacional, que se encuentra cumpliendo 40 años por estos días.

Justamente uno de los grandes protagonistas de esa rica historia, Luis Alberto Spinetta -quien será el primero en subir al escenario-, regresará a la ciudad tras el show que brindó en 2003 en el Centro Cultural Provincial (gira de presentación de «Electroacustik»), y en el marco de la difusión de su último trabajo solista, «Pan» (2006), y de la reciente edición de un disco tributo llamado «Al maestro con cariño» (Sony-BMG, 2006) en el que diversos artistas homenajean a quien es considerado, con justicia, uno de los padres del movimiento cultural y musical argentino.>

La otra figura que llegará a la ciudad es Fabiana Cantilo, acaso la mejor intérprete femenina del rock nacional de las últimas dos décadas. La vocalista -quien será la encargada de cerrar el espectáculo- ha tenido el último suceso de su carrera con el CD «Inconsciente Colectivo», en el que recrea parte del legado de estas cuatro décadas de música, tras una serie de discos solistas de irregular repercusión.>

SPINETTA: HISTORIA VIVA

La carrera de Spinetta es tan prolífica e importante que difícilmente pueda ser sintetizada en pocas líneas. Aun así, valga decir que el artista, nacido en 1950, comenzó su trayectoria con sólo 17 años, como cantante y compositor del que sería a la postre uno de los grupos más importantes de la historia del rock nacional, Almendra.

Sus compañeros de ruta eran nada menos que Emilio del Guercio, Edelmiro Molinari y Rodolfo García. Almendra dejó sólo un par de discos y se separó, hasta su reunión en 1980. Spinetta debutó como solista y rápidamente formó su segunda banda, Pescado Rabioso. El más famoso de los materiales de esa época es «Artaud», de 1973. Ese mismo año, el «Flaco» funda Invisible. Durante el resto de la década del 70, el músico trabajó intensamente con diversas formaciones acercando el rock a otros géneros, especialmente al jazz.>

En los ochenta, la formación Spinetta-Jade y el propio desarrollo de su carrera solista dejaron discos antológicos como «Kamikaze», «Mondo di Cromo» y «Bajo Belgrano». En 1986, grabó con Fito Páez «La, la, la» y en 1988 compuso otro de los grandes hitos de su carrera, «Téster de violencia». El excelente «Pelusón of milk», de 1991, volvió a consagrarlo como el músico que compuso el mejor disco del año, por enésima vez.>

Luego, siguió un período de silencio determinado por la falta de acuerdo entre el músico y las discográficas (por cuestiones contractuales), hasta la llegada, en 1997, del doble «Spinetta y Los Socios del Desierto». «Los ojos» (99) «Silver Sorgo» (2001), «Para los árboles» (2003) y «Pan» (2006) son sus últimos trabajos.>

CANTILO: ESA MUJER

Fabiana Cantilo inició su carrera como corista de Los Twist, Charly García y Fito Páez, entre otros. Lanzó su primer disco solista, «Detectives», en 1985; en 1988 llegó «Fabiana Cantilo y los Perros Calientes» y en 1993, el que representaría su despegue definitivo como solista, el exitoso «Algo mejor», con producción de Páez, que es además autor de muchas de las canciones que éste incluye.

«Golpes al vacío», «Sol en cinco» y «¿De qué se ríen?» son materiales más personales, en los que la artista se concentra en su trabajo como compositora. «Inconsciente colectivo», de 2005, la volvió a colocar en el centro de la escena.>

Festival Internacional de Ballet, en La Habana, será de altos quilates para amantes del género

El estreno mundial de 10 obras y la despedida de los escenarios del bailarín argentino Julio Bocca vislumbran el alto nivel artístico del 20 Festival Internacional de Ballet, que acontecerá del 28 de octubre al seis de noviembre próximo.

Presidida por la prima ballerina assoluta Alicia Alonso, la cita de la danza en puntas, incluye también entre sus novedades el estreno en Cuba de otros siete ballet, además de la interpretación por vez primera de «El día de la creación», por el cual se le atribuyó al español Gregorio Montero, el Premio Iberoamericano de Coreografía 2006.

Mozart divertimento, Desnuda luz del amor y Cuadros de una exposición, demostrarán la vitalidad creadora de Alicia, quien esta vez se inspiró en el afamado músico austriaco, en la gran bailarina italiana Carla Fracci y en el compositor ruso Modest Mussorgski, respectivamente, indica la ain.

Como atractivos de ese festival se cuentan, además, el estreno de los ballets Teseo y el Minotauro, de Iván Tenorio, la Segunda Sinfonía de Johannes Brahms, de Gonzalo Galguera y Danzas de Mozart, del también coreógrafo cubano Eduardo Blanco.

La sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana será anfitriona de los espectáculos de inauguración y clausura y de galas especiales, mientras los clásicos Giselle y el Lago de los Cisnes subirán a la escena del Teatro Nacional, y Don Quijote debutará en el espacio de la Plaza de La Catedral.

A las presentaciones artísticas de este evento se unirán los teatros Sausto, y Cárdenas, ambos de la provincia de Matanzas, el Tomás Ferry, de Cienfuegos y la Sala Mirta Plá, de Güira de Melena, en La Habana.

En nueve días de programación los seguidores de ese arte disfrutarán de las actuaciones de Carla Fracci, Maximiliano Guerra, Angela Corella, Alicia Amatriain y Simona Noja, además de Bocca, quien escogió a Cuba para despedirse de su vida profesional.

José Manuel y Joel Carreño, Carlos Acosta, Viengsai Valdés, Haina Gutiérrez y Víctor Gilí son algunos de los primeros bailarines cubanos que subirán a la escena, junto a otros solistas y el cuerpo de baile del Ballet Nacional de Cuba, emblemática agrupación dentro del amplio espectro de la cultura nacional.

En estas dos décadas de festivales de la danza clásica se han reunido en La Habana ocho compañías extranjeras y cerca de un millar de invitados, entre bailarines, coreógrafos, pedagogos, diseñadores, compositores y críticos y han sido representadas las más diversas tendencias del arte dancístico contemporáneo

El bajista de Catupecu fue trasladado al Fleni para su rehabilitación

El bajista se encuentra ahora en proceso de rehabilitación
Gaby Ruiz Díaz sufrió un gravísimo accidente automovilístico hace seis meses en el barrio porteño de Palermo. El músico no abre los ojos y se encuentra sumergido en un extraño sueño, pero reacciona ante la música, las caricias y las palabras de su familia y amigos, contó su hermano.
El bajista de Catupecu Machu, Gabriel Ruiz Díaz, quien sufrió un gravísimo accidente hace seis meses en el barrio porteño de Palermo, fue trasladado del Hospital Fernández de esta Capital al centro de rehabilitación neurológico del Felni, ubicado en la localidad bonaerense de Escobar.

Fuentes de EMI, sello discográfico de la banda, explicaron que Ruiz Díaz fue trasladado al Fleni para realizar su rehabilitación neurológica.

En ese mismo centro se recupera Malena Mendizabal, hija de la actriz María del Carmen Valenzuela y del periodista Juan Carlos Mendizabal, luego de sufrir una anuerisma cerebral que la dejo al borde de la muerte.

Gabriel, el cerebro musical de la banda, estuvo internado en el centro asistencial porteño los últimos seis meses como consecuencia de las graves lesiones que sufrió durante un
accidente automovilístico que protagonizó en la zona de Palermo, junto al cantante de cabezones, César Andino.

Andino solo sufrió las fracturas de sus piernas y ya se encuentra realizando la rehabilitación para volver a los escenarios, mientras que «Gaby» sobrevivió milagrosamente al accidente.

El estado de salud del músico es «físicamente estable y en proceso de recuperación neurológica en esta nueva etapa», según indicaron hoy allegados al grupo al confirmar el traslado.

Según su hermano, Fernando, el bajista de Catupecu no abre los ojos y se encuentra sumergido en un extraño sueño, pero reacciona ante la música, las caricias y las palabras de su familia y amigos.

El grupo agradeció hoy «a todo el personal del Hospital Fernández y a todos los ’héroes anónimos’ que aportaron sus deseos, su sabiduría y su corazón en la recuperación de Gabriel».

Estas «plegarias» se escucharon durante el último festival Pepsi Music, donde la banda que también integran Javier Helrrein y Macabré concretó un emotivo concierto en el que el ex Soda Stereo, Zeta toco el bajo en algunas canciones.

Esa noche de domingo, los fans y la banda pidieron al cielo por la recuperación de Ruiz Díaz

La Portuaria banda soporte en el show de Robbie Williams

El grupo argentino estará tocando por más de 30 minutos antes del megashow que el cantante británico ofrecerá en el estadio de Nuñez los pròximos sábado y domingo.El grupo La Porturaria oficiará de grupo invitado para abrir los shows que el cantante británico Robbie Williams ofrecerá en el estadio de River Plate los próximos sábado y domingo.

La Portuaria estará tocando por más de 30 minutos antes del megashow de Williams y ofrecerá un repaso por su repertorio con varias composiciones de su último trabajo discográfico, «Río».

En tanto, el cuarteto liderado por Diego Frenkel prepara para este mes el lanzamiento del video «Hoy no le temo a la muerte», grabado en Buenos Aires con la participación del ex Talking Heads David Byrne.

Spinetta en el Colón junto a la Orquesta Académica

 

El artista central de la génesis y el desarrollo del rock nacional interpretará algunos temas clásicos de su repertorio como «El anillo del capitán Beto», «Durazno sangrando». El concierto será el 19 en la sala principal del Teatro Colón.El músico y compositor Luis Alberto Spinetta ofrecerá el próximo jueves 19 un concierto con temas de su autoría en el Teatro Colón, acompañado por la Orquesta Académica del máximo coliseo argentino.

Artista central de la génesis y el desarrollo del rock vernáculo, Spinetta interpretará algunos temas clásicos de su repertorio como «El anillo del capitán Beto», «Durazno sangrando» y «Ella también», en un concierto que se realizará el jueves 19 a las 17:00 en la sala principal del Colón.

La Orquesta Académica, dirigida por Carlos Calleja, acompañará a Spinetta, interpretando arreglos especialmente escritos por Alejandro Frankel, Pablo García, Andrés Hojman y Claudio Cardone.

No se trata de la primera presentación del líder de Pescado Rabioso e Invisible en el máximo coliseo, ya que en 2002 ofreció un concierto en el Colón, que clausuró el Festival Internacional de Música de Buenos Aires.

Las entradas, a 5 pesos, estarán a la venta a partir del sábado 14 en la boletería del teatro (Tucumán 1171) en el horario de 9:00 a 19:00.

Robbie ya está preparado para dar su show en River

El ex integrante del grupo Take That, presentará “Close encounters» este sábado y domingo en el estadio de River, con todas las localidades vendidas.

El cantante británico Robbie Williams brindará sábado en Buenos Aires el primero de los dos recitales que prometió hace dos años en Argentina y que ahora forman parte de su gira mundial «Close encounters», que ya lo llevó por Santiago de Chile.

Williams, ex integrante del grupo Take That, se presentará este sábado en el estadio de fútbol de River Plate, donde tiene prácticamente todas las localidades vendidas, según informaron los organizadores del espectáculo.

El cantante británico, quien llegó a la capital argentina el miércoles en un avión privado, ofrecerá sus dos recitales en el mismo escenario en que lo hicieron a principios de año Rolling Stones y U2.

Con más de 60 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, 500.000 de ellos sólo en Argentina, Williams arribó junto a una comitiva de 96 personas, entre ellas un cocinero y un fisioterapeuta personal, según informó la agencia Ansa.

Considerado uno de los mejores showmans de la escena musical, Williams ofrecerá un show en el que contará -informaron los organizadores- con «20 toneladas en equipos de iluminación, siendo estos los más modernos del mercado».

Se espera que Williams presente algunos de los temas de su próximo álbum, «Rudebox», y hará un repaso de su carrera musical con canciones como «Angels», «Rock DJ», «Feel», «Let me Entertain You», «Supreme» y «Road to Mandalay.

Su anterior placa, de 2005, «Intensive Care», vendió 3,5 millones de copias en su primera semana de ventas, llegando al primer puesto en las listas de los más vendidos en 24 países, incluidos Argentina, donde alcanzó el disco de Platino el mismo día del lanzamiento.

El disco de platino fue entregado por el ex astro del fútbol Diego Maradona el año pasado en una entrevista exclusiva.

Las presentaciones de Robbie Williams forman parte de una promesa que realizó en 2004, cuando visitó Argentina para promocionar su álbum «Greatest Hits», y dijo que incluiría en su gira mundial al país.

Tras su paso por Chile y Argentina, el ex integrante del quinteto Take That continuará su gira presentándose en Río de Janeiro, Brasil, el 18 de octubre, y en Ciudad de México, el 21, para luego continuar en Australia.

ENTREVISTA AL DIRECTOR DE «LAS TORRES GEMELAS»

RODANDO. Stone mientras dirigía en Los Angeles, como si fuera el Ground Zero de Nueva York.

Oliver Stone: «No soy político, sino cineasta»

Está circunspecto, serio, no bromea y si muestra los dientes no es por una sonrisa, sino por los ataques de la prensa ante el patriotismo retórico que por momentos exhibe Las Torres Gemelas.

Stone, que acaba de convertirse en sexagenario, había llegado al Festival de Venecia con su película sobre dos policías del puerto de Nueva York que ingresan al World Trade Center en la mañana del 11 de setiembre de 2001, quedan atrapados entre los escombros tras el derrumbe de una de las torres y son finalmente rescatados. Lo que cuenta está basado en hechos reales, y tanto el agente William Jimeno como el teniente John McLaughlin lo acompañaron en la Mostra italiana. El filme se estrena el jueves en la Argentina.

«Esta película es una luz de esperanza, en medio de la oscuridad y la confusión en que vivimos. Este momento es el de exorcizar los demonios. Vivimos momentos sombríos y confusos, pero lo más duro está por venir», dice apocalíptico el director de Pelotón, JFK y Asesinos por naturaleza, por nombrar algunos de los títulos con los que este ex combatiente de Vietnam reflejó distintos momentos de la vida norteamericana desde su particular punto de vista.

¿Por qué decidió encarar la película alejándose de la polémica política, sin marcar responsabilidades?

Me propusieron el proyecto, que no fue mío, y lo acepté. Yo no soy político, soy un director de cine. Es una película humana, que quiere rendir homenaje a las víctimas y al heroísmo de los hombres de los EE UU. La película revive ese día tal como sucedió, sin meterse con las ideologías. Un día donde la mayoría del mundo permaneció unido, triste y conmocionado. No era mi intención hablar de conspiraciones, hacer conjeturas o referir a ataques políticos ni religiosos. En Vietnam había conocido la muerte, pero nunca me había acercado tanto a ella como ahora. Este filme habla directo al corazón. El corazón une, la política sólo divide a la gente.

No está de acuerdo en que «Las Torres Gemelas» es un filme que exalta el patriotismo antes que otras cuestiones…

Yo no considero a Las Torres Gemelas un filme patriótico, pero sí heroico. Seguimos lo que les sucede a estos dos personajes debajo de los escombros, y cómo sus familiares viven esa incertidumbre, la tarea de los socorristas. John y Will apenas se conocían, pero durante esas horas de angustia se relacionarán de una manera especial.

Hay un personaje, un marine que llega al lugar a dar su mano, pero insta a la venganza, y luego va a combatir a Irak. ¿Ese es su punto de vista?

Incluí a este personaje para representar la rabia y la sed de venganza que legítimamente tuvieron muchos norteamericanos en aquellos momentos. La naturaleza humana promueve la necesidad de venganza, y por aquel entonces era un sentimiento de cierta parte de la población. No retratarlo, por más que sea políticamente incorrecto, hubiera significado ser corto de vista. La paz es necesaria, pero también creo que es necesaria la venganza contra quienes cometen atrocidades. La guerra de Irak ha desembocado en muchas pérdidas humanas, como ocurrió en Vietnam. El presidente Bush y sus medidas políticas han creado lo que yo denomino un monstruo: sus resultados son eminentemente peores que las destrucciones del 11 de setiembre.

Tras «JFK» y «Nixon» podía esperarse de usted una declaración política, pero no ocurrió.

Es que es un relato sobre la cotidianeidad, el sufrimiento, la entereza, el valor y la condición humana. Conté lo que pasaba por la mente de los personajes, sufriendo, sin saber si saldrían de allí con vida. No había lugar para expresar motivaciones políticas, me interesaba el corazón. Este filme sirve para mostrar el amor, la magnitud humana, el coraje de los seres humanos en estos momentos tan oscuros, es una muestra de esperanza.

El director, que ahora parece un símbolo de lo políticamente correcto, no titubeó en ponerse un casco de los bomberos socorristas, en Venecia y también en San Sebastián. Demagogia o acto sincero, este Stone no se parece al que vociferaba contra la TV y la clase media norteamericana en Asesinos por naturaleza.

A usted le gusta, desde la cámara o la narración, involucrar al espectador de maneras distintas. Técnicamente ¿qué pudo hacer en «Las torres gemelas»?

Para establecer un punto de contacto con el espectador, decidimos que la cámara fuera viajando entre la luz y la oscuridad. Lo que vivieron estos personajes fue un descenso a los infiernos y tratamos de testimoniarlo con un juego de luces.

Usted hizo «Pelotón» y luego volvió sobre Vietnam, en «Nacido el 4 de julio». ¿Hará otra película sobre los atentados del 11 de setiembre?

Tal vez algún día haga otra película, pero por el momento, no. Hay cerca de siete filmes, algunos para la TV, sobre el 11 de setiembre. El pueblo estadounidense está maduro para enfrentar lo que sucedió. Lo que yo advierto es que, en mi país y aquí, en Venecia, la gente se conecta con el filme, se emociona, porque ve la compasión. La gente se necesita.

¿Dónde estaba usted cuando ocurrieron los atentados?

En Los Angeles. Fue mi mujer la que me previno de la situación. Recuerdo, más que la conmoción del momento, el domingo siguiente. El domingo es el día en que nos reunimos en familia, y allí surgió el dolor por la gente que perdió vidas, a sus hijos, y quise poner ese sentimiento en la película.

El mundo del cine recibió con dolor la muerte del director Gillo Pontecorvo

DOLOR. El cineasta italiano, en una foto de 2002.

El italiano, creador de «La batalla de Argelia», murió anoche en Roma a los 86 años. Personalidades del espectáculo lo recordaron en la apertura del Festival de Roma. Pino Solanas lo definió como una «referencia obligada», y hasta el presidente de Italia destacó su «apasionado compromiso civil y combativo».

En su obra exploró como ningún otro el tema de la libertad y la ética. Y por lo tanto, para quien se inclina por un tipo de cine comprometido, Pontecorvo es una referencia obligada», dijo Pino Solanas. El italiano Gillo Pontecorvo, director de «La batalla de Argelia», murió anoche en Roma a los 86 años. Los restos del cineasta serán velados hasta el lunes. Ese día serán inhumados en una ceremonia privada. 

Su película más famosa fue «La batalla de Argel», por la cual Pontecorvo fue nominado al Oscar en el rubro Mejor Director en 1968. En ese mismo año Solanas lo conoció, cuando estaba presentando en Europa su documental «La hora de los hornos».

Muchas personalidades del cine han expresado su dolor ante el fallecimiento del cineasta. Incluso el presidente de Italia, Giorgio Napolitano, dijo que perdió a «un amigo fraterno». «Italia y el cine pierden a una persona que dedicó su vida al talento creativo y al apasionado compromiso civil y combativo», agregó.

Por su parte, Goffredo Bettini, presidente de la Fiesta del Cine de Roma -que se abrió hoy con un luto-, opinó que «desaparece una de las figuras más representativas del cine italiano, un director genial e inolvidable, un intelectual refinado y una persona humanamente sobria y generosa».

Con mucho calor, Callejeros dio en La Rioja su segundo show luego de Cromañón

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  «El público de la banda no es violento», dijo Fontanet. (TN)

Hubo 3 mil fanáticos en el estadio del Centro.

 La temperatura llegó a los 35ºC y obligó a demorar una hora el comienzo del recital. «No demos motivos para que hablen en contra nuestro», le pidió Pato Fontanet al público. No hubo incidentes.

Bajo un intenso calor y ante 3 mil fanáticos, Callejeros dio esta tarde en La Rioja su segundo show luego de la tragedia de Cromañón. El recital, que tuvo un operativo con más de 300 efectivos, finalizó sin incidentes.

El grupo que lidera Patricio Santos Fontanet inició el recital con una hora de demora, debido a los más de 35ºC que se registraron en la tarde riojana. «Estamos contentos de volver a actuar y de hacerlo en La Rioja, donde nos abrieron las puertas», afirmó el cantante al comenzar el show.

La presentación se realizó en el estadio del Centro, con capacidad para casi 20 mil personas y que anualmente es sede del multitudinario Festival de la Chaya. A diferencia de ese evento, la Municipalidad riojana prohibió el «expendio de cualquier bebida etílica en un radio de 200 metros» alrededor del predio.

El show duró casi dos horas y finalizó antes del anochecer, tal como se había previsto. «No demos motivos para que hablen en contra nuestro», pidió Fontanet en su despedida a los fanáticos, que llegaron en su mayor parte de provincias vecinas.

Entre los asistentes estuvo Daniel Yanni, padre de Bárbara y Darío, dos chicos que murieron en Cromañón. «No estoy en contra de Callejeros, no creo que sean culpables de la tragedia, es más creo que debieron haberlos dejado a tocar desde un principio para que ellos vivan lo que es subir a un escenario», añadió el hombre, quien viajó con otro de sus hijos.

Tras el show, las autoridades policiales mostraron su satisfacción por el operativo, que contó con 300 efectivos. «Todo se realizó en calma», aseguró el comisario Sergio Jaime. «Hagamos caso a la Policía porque hay un montón de fantasmas que hay que ir sacando de a poco; no le demos motivo a un montón de giles para que hablen en contra nuestro», había reclamado Fontanet durante el show.

Evanescence le gana a The Killers la partida por el nº 1 de álbumes en EE UU

 A comienzos de semana, la banda de Brandon Flowers entraba al nº 1 de la lista británica de álbumes justo por delante de Amy Lee y los suyos- Pero ahora se han cambiado las tornas y Evanescence se impone a The Killers en el primer puesto del Billboard estadounidense- En la lista de singles, SexyBack de Justin Timberlake alcanza su séptima semana en el nº 1.

 

 

 

El conseguido por The open door es el primer nº 1 en Estados Unidos para Evanescence. Según detalla billboard.com, su anterior trabajo, Fallen (2003), sólo llegó hasta el tercer puesto, pese a alcanzar la vertiginosa cifra de más de seis millones y medio de copias vendidas.

Tras la banda de Amy Lee se sitúan completando el podio Sam’s town de The Killers e It just comes natural de la estrella del country George Strait. Otras novedades destacadas en la lista son The information de Beck (nº 7), The makings of me de Monica (nº 8) y Shine on de Jet (nº 16). El resto del top 10 lo conforman los últimos trabajos de Tony Bennett, Justin Timberlake, Ludacris (que pierde el nº 1 logrado la semana pasada), Janet Jackson y Hinder.

SexyBack, el éxito del año

En cuanto a la lista de singles, SexyBack de Justin Timberlake alcanza su séptima semana en el nº 1, lo que convierte a esta canción en la que más tiempo ha permanecido en el primer puesto en lo que llevamos de 2006, superando al Promiscuous de Nelly Furtado.

 Click para ver video Evanescence (Wopvideos)

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Viggo Mortensen, condecorado en España

El protagonista de «El Señor de los Anillos» fue distinguido por ayudar a la difusión de la provincia y la ciudad de León, en el norte del país- De allí es «Alatriste», el personaje de Arturo Pérez-Reverte que el actor interpretó en su última película.

El actor estadounidense Viggo Mortensen fue galardonado hoy con las insignias de oro de la ciudad y de la provincia de León, en reconocimiento a la difusión que hizo de ellas el protagonista de la recientemente estrenada «Alatriste». El artista –quien habla un perfecto castellano por haber vivido durante varios años de su infancia en la Argentina– dijo sentirse «profundamente honrado» por la mención.

Mortensen -a quien la fama mundial le llegó por su papel de Aragorn en la trilogía de «El Señor de los Anillos», dirigida por Peter Jackson- viajó por primera vez a León hace dos años, como parte del proyecto de «Alatriste», la mayor superproducción cinematográfica de la historia española, basada en las novelas que sobre ese personaje escribió Arturo Pérez-Reverte. Y se encariñó con la región: «Seguiré viniendo todo lo que pueda, porque León siempre será para mí el corazón de España», dijo hoy en el acto con que fue homenajeado.

Además de las distinciones, Mortensen recibió -de manos de Javier García Prieto, presidente de la Diputación de León, y José María Rodríguez, el alcalde de la ciudad- un diploma, una réplica del Cristo románico de Carrizo de la Ribera, y dos ejemplares de perros de las razas autóctonas de la provincia: un carea y un mastín leonés. ¿Cómo bautizaron a los nombres de los animales? «Aragorn» y «Alatriste».

Julieta Venegas: «Internet está siendo un apoyo para la música»

 La artista mexicana sigue promocionando por Latinoamérica su último álbum.Una de sus últimas paradas ha sido Caracas, donde ha aprovechado para hablar de las ventajas e inconvenientes que conlleva internet en el mundo de la música. Además, Julieta Venegas lanza en estos días un nuevo single: Limón y sal.

Julieta Venegas está convencida de que internet ha obligado a cambiar la concepción de la industria musical y ha abierto las puertas a nuevos artistas. «Hay una cantidad impresionante de música surgiendo de todos lados y creo que el internet está siendo un apoyo para conocerla. Se siente que hay una movida muy fuerte», ha comentado la artista en Caracas.

Sin embargo, la mexicana advierte de que, a su juicio, todavía hay que corregir algunos aspectos que desfavorecen el trabajo de los músicos: «Internet tendrá su lado negativo porque da la posibilidad de piratear, pero también tiene su lado positivo, que es la promoción y el acceso, que es lo que hay saber aprovechar».

Limón y sal

Por otro lado, Julieta Venegas lanza en estos días como single Limón y sal, el tema que da título a su último trabajo. La canción ha sido compuesta por la propia Julieta y Jorge Villamizar (ex Bacilos) y llegará acompañada por un videoclip en el que la mexicana aparece rodeada de fantásticas criaturas en un peculiar cuento de hadas.

Este lanzamiento coincide con las recientes nominaciones a Julieta Venegas para los Premios Principales en las categorías de Mejor Artista Internacional y mejor Canción Internacional por me voy, el primer sencillo del álbum.

 Video Julieta Venegas

 

Ambientalistas cortan la ruta pese a los intentos del Gobierno por impedirlo

Los integrantes de la Asamblea de Gualeguaychú bloquean la ruta 136, en repudio a la instalación de las pasteras en Fray Bentos. En tanto, la secretaria de Medio Ambiente pidió que “por favor” revean la medida, “que tiene consecuencias jurídicas para el país».La Asamblea de Gualeguaychú volvió a cortar minutos antes de las 14 la ruta nacional 136 y retomó así esta modalidad de protesta que había suspendido en mayo y que apunta a frenar la instalación de pasteras en la ciudad uruguaya de Fray Bentos.

El corte, aprobado por mayoría en la asamblea del martes último, se concretó en un punto de la localidad de Arroyo Verde, ubicada en el kilómetro 18 de la ruta 136, a ocho kilómetros del límite fronterizo con Uruguay, y prevé extenderse hasta el domingo.
Por su parte, el asambleísta Alejandro Gahan anticipó que «se cumplirá con lo decidido por la asamblea» y adelantó que «está todo preparado» para comenzar el corte. Sostuvo que más allá de las posiciones individuales que se hayan tenido en el momento de la votación, «todos estarán en la ruta para sostener la decisión». «Asumimos lo que la asamblea decidió y, a juzgar por el ánimo de la gente, diría que existe un ciento por ciento de seguridad de que el corte se cumplirá tal como lo votamos en la asamblea», acotó Gahan.
Por otra parte, la secretaria de Medio Ambiente de la Nación, Romina Picolotti, expresó este mediodía su anhelo de que la Asamblea de Gualeguaychú «atienda el reclamo» en cuanto a que no es conveniente el corte de rutas como modalidad de protesta. «El Estado argentino se está parando con dignidad frente a intereses muy fuertes, enormes», reflexionó Picolotti, quien además destacó la actitud del presidente Néstor Kirchner ante el Banco Mundial cuando solicitó a esa entidad que no financiara las obras en Fray Bentos

Nobel de la Paz para el economista Muhammad Yunus y el Grameen Bank

Recibió la distinción por fundar un banco que gestiona créditos para personas pobres. Con esa institución desarrolló un programa innovador “para crear desarrollo económico”. «Estoy tan feliz», expresó el galardonado, quien calificó la obtención del premio como un sueñoRecibió la distinción por fundar un banco que gestiona créditos para personas pobres. Con esa institución desarrolló un programa innovador “para crear desarrollo económico”.

El economista de Bangladesh Mohammed Yunus y su organización bancaria Grameen fueron galardonados hoy con el Premio Nobel de la Paz 2006, informó el Comité Nobel en Oslo.
El comité dijo que Yunus, de 66 años, y el banco que él fundó -que gestiona sobre todo créditos bancarios para personas pobres- desarrollaron un programa innovador «para crear desarrollo económico y social desde abajo».
«Estoy absolutamente encantado. No puedo creer que ya ocurrió», dijo Yunus a la emisora noruega NRK, citadas por la agencia DPA.
«Estoy tan feliz», agregó el galardonado, quien calificó la obtención del premio como un sueño.
El sistema de microcréditos impulsado por Yunus ya se extendió a otros países del Tercer Mundo.
El presidente del Comité Nobel, Ole Danholt Mjos, dijo que no puede haber paz sin que se mejoren las condiciones de vida de los más pobres.
El Premio Nobel de la Paz está dotado de diez millones de coronas (1,1 millones de euros o 1,3 millones de dólares) y se entrega el próximo 10 de diciembre, aniversario de la muerte del creador de los galardones, el industrial sueco Alfred Nobel (1833-1896).